Lyrisme Moderne

nocturne, le tocsin qui résonne, les chiens qui aboient, l’extinction symbolique du feu Tout conspire à créer en cette fin de poème un tableau placé sous le signe de la mort. CONCLUSION : Ce poème rapporte une scène de la vie quotidienne/ une vie moderne et accueillante. Il est cependant marqué par une discontinuité inspiré par le cubisme, symbolisme et le surréalisme. La modernité est dut au quotidien associer a la mort et au fil du temps et bien évidement a la peinture. Nous pouvons maintenant

descriptions d’animaux imaginaires, notes, etc. dont l’ensemble ne constitue pas un recueil, mais plutôt un journal 2 . « À tort, comme poète, on a parfois jugé Henry Michaux » 3 . On retrouve même ici un des aspects les plus convenus de l’antique lyrisme, en ce sens qu’il s’agit bien d’une mise en scène des « sentiments 1 . Sur la notion de « série prosodique », v. l’ouvrage de G. D ESSONS et H. M ESCHONNIC, Traité du rythme. Des vers et des proses, Paris : Dunod, 1998. 2 . Prière d’insérer cité

FRANÇAIS : L’histoire de notre littérature oscille entre le lyrisme personnel illustré par du Bellay, Baudelaire, Rimbaud, et l’engagement dans les préoccupations de l’époque comme avec Agrippa d’Aubigné, Boileau, Chénier, les poètes de la Résistance. D’autres comme Ronsard ou Hugo ont trouvé tour à tour leur inspiration dans ces deux pôles opposés. Pour ce dernier cependant, le rôle éminent et ultime de l’écrivain est de « réveiller le peuple ». C’est ainsi qu’il s’exprime dans une lettre à son

associée à la figure d’Orphée. Aux XVII et XVIIIème siècles, la poésie est dite classique, elle est largement codifiée, l’alexandrin devient une obligation. Au XIXème S., le genre poétique cherche à s’émanciper avec le romantisme ou renouant avec le lyrisme, créant un genre tel que le symbolisme, mais aussi exprimant des observations à caractère social. Au XXème S., la poésie se fait novatrice avec la période surréaliste, l’engagement dans des causes à défendre est plus présent, notamment pendant les

langue française en tirant beaucoup du latin et du grec et à lui donner tout son prestige en n’écrivant qu’en français. La poésie a un code précis de versification. Un retour aux registres antiques s’opère : la satire, la tragédie, la comédie, le lyrisme... Les premiers grands noms apparaissent ce qui n’était pas arrivé depuis l’Antiquité. Le poète regagne un prestige à écrire, une notoriété. La Pléiade, un groupe de jeunes humanistes forme à elle seule le commencement d’une écriture en français et

puis vers 1830, au contraire, il dénonce les insuffisances de la Révolution, se porte vers l'avenir et jouxte alors le socialisme, défend la cause du peuple. 1) L'exaltation de l'individu et du sentiment A. L'importance du MOI a) droit au lyrisme personnel, à l'expression de soi ; écriture à la première personne, mais le "moi" romantique est universel, chaque homme reflète l'humanité (V.Hugo, Préface des Contemplations "Ah ! insensé, qui crois que je ne suis pas toi."). b) "mal de vivre"

descriptifs éparpillés qui peuvent composer un tableau soumis à l’esthétique cubiste, soumis au principe de discontinuité et hétérogénéité. Si Apollinaire fait un tableau (traditionnel depuis romantique du 19e siècle), c’est parce qu’il est très moderne : il emploie des éléments dispersés, embryonnaires qui ne font à aucun moment l’objet d’une description. L’art d’Apollinaire consiste à suggérer, ici, un fond d’automne à l’aide de fragments et de touches subjectives : Il fait des reprises (v1-2

suggérer quelque chose au moyen de combinaisons verbales où le rythme, l’harmonie et l’image ont autant et parfois plus d’importance que le contenu intelligible lui-même. - Distinction traditionnelle des divers genres de poésie : a) poésie lyrique (lyrisme) ; b) poésie épique ; c) poésie dramatique, didactique, satirique, pastorale ; d) poésie sacrée / poésie profane ; e) poésie savante / poésie populaire, etc. 1.2. La lecture de la poésie demande une démarche particulière. Il s’agit de prendre en compte

suggestif sur l’imaginaire. Dans « paysage », c’est un paysage urbain que le poète évoque au travers de la vision de l’homme à sa fenêtre qui médite à la vue du paysage. Baudelaire présente un programme poétique au-delà de son tableau de la ville moderne du 19ème siècle. Comment l’auteur rend-il poétique sa vision de la ville. Nous allons tout d’’abord étudier le projet poétique puis nous étudierons l’art poétique. I/. Projet poétique 1.) Forme poétique a) forme classique  alexandrin

(1-140) décrit conditions de l’accès à l’inspiration prophétique, puis les morts des adversaires de la première Eglise pdt l’Ancien Testament sont décrites (141-448), du premier christianisme (449-687), puis le troisième rang des persécuteurs modernes. Une longue péroraison invite à tirer les leçons de ces miracles avant l’annonce de la fin des temps (1123-1132). Elle arrive dans le septième livre. Le poète l’appelle (1-20), loue les calvinistes révoltés et maudit les apostats (21-216), fulmine