Louise Labé Sonnet

médiévale (héritage du Moyen Age) (transition grâce à Clément Marot, p495, il introduit en France le genre du sonnet, en copiant sur un poète italien Pétrarque) Deuxième moitié du XVIème siècle : véritable du renouveau poétique, art pris au sérieux, genre indépendant et plus complexe. En cette deuxième moitié du XVIème siècle, il y a deux pôles importants : Ecole de Lyon : Louise Labé (grande poétesse Lyonnaise, p206) Paris : Dorat est le professeur de Ronsard (p208, p214-215, p368) et Du Bellay

Introduction : [Amorce :] Au même titre que Racine ou Molière, Corneille est considéré comme l'un des plus grands dramaturges du XVIIème siècle, âge d'or du théâtre français. Si les œuvres qu'il écrivit sous le règne de Louis XIV correspondent pleinement à l'idéal de clarté, d'équilibre et d'harmonie qui caractérise le classicisme, les premières pièces de l'écrivain rouennais, qui font la part belle à la magie et à l'imagination, sont encore empreintes de l'esthétique baroque

mariage voyant dans cela la servitude des femmes. Entre 1530 et 1550, le centre de la culture et de la préciosité est Lyon. Même que 100 années plus tard, le monde des lettres se réuni dans les salons, notamment celui de Madame de Perron ou de Luise Labé. La femme est idéalisée, elle devient un objet du culte. Une forte attention est liée à la perfection formelle, à la préciosité du poème, parce-que c’est un preuve de la perfection du poète. La poésie reprends son caractère sacré et les auteurs ont

parfois même des synonyme utilisé dans d'autre époque et donc qui ne sont pas forcément connu des lecteurs. La poésie remet en cause la syntaxe traditionnelle, elle transforme la syntaxe en une figure de style. On le voit dans le poème Œuvre de Louise Labé du corpus, vers 5 « Tant que ma main pourra les cordes tendre », la syntaxe n'est pas correcte. Elle oblige une fois de plus le lecteur a ce concentrer sur la lecture du poème. Le poète détourne les choses par un langage moins direct par exemple

APOLLINAIRE : « La colombe poignardée et le jet d’eau » Maurice CAREME : « Le zèbre » Robert DESNOS : « Les hiboux » Marc ALYN : « Le papillon » Régis BIGRE: « Mon gamin » DEUXIEME PARTIE : MES POEMES 1 Acrostiche 1 Calligramme 1 Sonnet TROISIEME PARTIE : REFELEXION SUR LA FONCTION DE LA POESIE Selon vous, qu’est-ce que la poésie ? A quoi sert-elle ? [pic] [pic] SPECTACLE RASSURANT Tout est lumière, tout est joie, L'araignée au pied diligent Attache aux tulipes

Rêve des chers instants qui la délasseront. Sur votre jeune sein laissez rouler ma tête Toute sonore encor de vos derniers baisers ; Laissez-la s'apaiser de la bonne tempête. Et que je dorme un peu puisque vous reposez. Paul Verlaine. SONNET XXIV Ne reprenez, Dames, si j'ai aimé,Si j'ai senti mille torches ardentes,Mille travaux, mille douleurs mordantes.Si, en pleurant, j'ai mon temps consumé,Las ! que mon nom n'en soit par vous blamé.Si j'ai failli, les peines sont présentes,N'aigrissez

considérés comme prestigieux, leurs salaires restent faible. C’est pourquoi ils vivent en permanence au contact des lettrés. En France, l’autorité civile voit un réel avenir dans l’impression. Ainsi, Louis XI défend les imprimeurs contre les corporations de copistes et d’enlumineurs. En 1513, Louis XIII dispense les livres imprimés d’un impôt de 30 000 livres et de tous droits de péages sur les volumes vendus en France, «Attendu, disait l’édit royal, la considération du grand bien qui en est advenu

de Musset, Gérard de Nerval, Louise Ackermann, Paul Verlaine, Marceline Desborde Valmore, François Coppée, Bernard Lorraine et Michel Lautru. J’espère que vous les lirez avec plaisir : mon objectif sera atteint ! Bonne lecture ! Table des matières Femmes dévalorisées « Vous faites voir des os » , Paul Scarron (p 5-6) « A mademoiselle » , Alfred de Musset (p 7-8) Femmes valorisées « Une femme est l’amour » , Gérard de Nerval (p 9-10) « Une femme » , Louise Ackermann (p 11-12) « Mon rêve

entreprend de se dégager de ses stéréotypes. Pendant la Renaissance, l’espace du lyrisme s’élargit. Légèreté de Marot, allégresse de Ronsard, mélancolie de Du Bellay, virtuosité de Louise Labé et de Maurice Scève: la poésie multiplie alors ses sources d’inspiration et ses formes. Chez les poètes de la Pléiade, l’ode et le sonnet ouvrent un nouvel espace formel à l’expression lyrique. Ronsard célèbre en 1550 “l’heureuse félicité de la vie”. La ferveur panthéiste et l’influence pétrarquiste le conduisent

poème, l'auteur dénonce les horreurs de la guerre et celui-ci est inspiré des horreurs de la guerre de 1870 entre la France et la Prusse et c'est pour cela que j'ai décidé d'inclure ce texte dans mon anthologie. Ce poème de Rimbaud a la forme d’un sonnet, donc de deux quatrains et deux tercets, il a donc la forme d'un poème classique. Le premier quatrain présente un décor riant, inondé de lumière. Le second quatrain s'attache à décrire un jeune soldat qui dort dans ce val, ce qui justifie le titre