Lorenzaccio Monologue

honte ? et veux-tu que je laisse mourir en silence l'énigme de ma vie ? Oui, cela est certain, si je pouvais revenir à la vertu, si mon apprentissage du vice pouvait s'évanouir, j'épargnerais peut-être ce conducteur de bœufs. » Alfred de Musset Lorenzaccio - 1834 D L'importance de la nature La nature occupe une place primordiale dans le romantisme. Elle peut être le re�et de l'âme de l'homme, le poussant à la ré�exion. La nature permet de nourrir une ré�exion sur le temps qui passe. Le philosophe

retiré de la scène après la quinzième. Malgré ses attraits de pièce à machine, cette œuvre novatrice et provocante avait indisposé une partie des spectateurs bien-pensants. Il a fallu attendre le XIXe siècle, pour que la Comédie-Française la reprît. Lorenzaccio de Musset en est un autre exemple. Son texte touffu, ses références shakespeariennes, sa longueur, sa complexité ont rebuté les professionnels. C’est seulement au XXe siècle que la pièce fut proposée dans son intégralité. Il en est allé de même

Séquence 3 Lorenzaccio, Alfred de Musset Sommaire Introduction 1. Alfred de Musset, biographie 2. Lire – Écrire : la genèse d’une œuvre 3. Écrire – Publier  : un spectacle dans un fauteuil, une œuvre au genre mal défini 4. Publier – Lire : les interprétations des critiques et des metteurs en scène Séquence 3 – FR01 1 © Cned - Académie en ligne I ntroduction A Édition recommandée L’édition que vous devez vous procurer est celle des éditions GF : Musset, Lorenzaccio, présentation

narration / discours... Obligation de montrer et de faire dire : disparition de la voix de l'auteur derrière celle des personnages, importance de la psychologie du personnage et de la parole, derrière lesquels disparaît l'action. Ex : Musset, Lorenzaccio, acte IV, scène 9. Toute l'évocation passe par le discours de Lorenzo 3. Une fonction particulière. On a beaucoup réfléchi à la fonction de la littérature. Le théâtre se donne certes le but principal accordé à la littérature, celui de plaire et

tirade :c’est une longue réplique qui a pour but de convaincre, de persuader, d’expliquer ou d’avouer. L’aparté : un personnage prononce des propos, en présence d’autres personnages, que seul le public entend, ce qui provoque un effet comique. Le monologue : une longue tirade dite par un personnage qui s’adresse à lui-même, seul sur scène. Il permet au personnage de faire le point sur sa situation, sur la difficulté qu’il éprouve pour communiquer ou pour exprimer des hésitations quant à une décision

spectateur, il en sait plus sur l’intrigue et sur les personnages que tous les autres acteurs, il a une position de « voyeur » qui est plutôt jouissive et une position de confident également quand il est le seul à entendre les paroles d’un personnage [monologue et aparté]). Ex : la scène du sac dans Les Fourberies de Scapin de Molière, acte III scène 2  le spectateur a un temps d’avance par rapport à Géronte car il voit agir Scapin qui se moque ouvertement de son maître et cette position de spectateur

la voir. C’est pourquoi Musset se retire de la scène pour n’y revenir que bien plus tard. C’est pendant cette période qu’il écrit « Spectacle dans un fauteuil », volume théâtral qui est initialement destiné à être lu et non à être représenté. « Lorenzaccio » fait partie de ce volume et des représentations en ont cependant été faites, quoique bien plus tard et ont remporté un certain succès. Dans cette pièce Alfred de Musset a fait littéralement voler en éclats les conventions classiques à tel point

merveille les tourments d'une âme, leur indéfectible modernité. Le travail de Stéphanie Devaux, jouant à la fois sur une calligraphie classique et une utilisation très contemporaine de superpositions de matières, accompagne au plus près ce déchirant monologue. Il s’agit d’une lettre, dont le destinateur est Marianne (religieuse, pensionnaire dans un couvent, elle est désespérée). Le destinataire est son amant, un officier français, rentré au pays sans donner de nouvelles. C’est Marianne qui écrit car

C’est Hugo qui fixe la théorie du drame romantique dans la préface de sa pièce Cromwell (1827). Le drame romantique permet de jongler avec les registres, d’adopter différents niveaux de langage… Drames romantiques : Hernani de Hugo (1830), Lorenzaccio de Musset (1834). - Autres genres dramatiques de l’époque : le vaudeville (comédie légère où quiproquos et rebondissements ponctuent la vie des personnages, souvent confrontés à l’adultère. Ex : pièces de Labiche) ; le théâtre de boulevard

RESUME – LORENZACCIO, Alfred de MUSSET (1834) ACTE I Acte I, scène 1 Une nuit, dans un jardin de Florence, Lorenzo et Giomo accompagnent Alexandre de Médicis. Ils attendent une belle jeune fille que le duc a payée pour aller avec lui au bal de Nasi. Celle-ci se fait attendre, quand son frère - Maffio - la voit traverser le jardin. Inquiété par sa fugue, il la poursuit et tombe nez à nez avec le duc, Giomo et Lorenzo. Il leur demande ce que cela signifie. Il les menace de rapporter les