Lorenzaccio Héros Ou Anti Héros

18ème siècle, siècle des philosophes, des lumières, critique social. Auteur : Beaumarchais (le mariage de Figaro), Marivaux (les pièces) 19ème siècle, drame romantique qui remet en cause les règles du théâtre classique Auteur : Victor Hugo, Musset, Lorenzaccio Texte E: En attendant Godot, Samuel Beckett (1952) Histoire littéraire, l’évolution du théâtre : 1) Avant 1950 Le drame Romantique a remis en cause le théâtre classique au nom de la vraisemblance et de la vérité. Il faut que les personnages soit

Musset, Lorenzaccio et le romantisme. Introduction générale : Le rommantisme est un mouvement culturel datant du début du XIX° siècle (Châteaubriand, René, 1802) dont les origines remontent à la fin du XVIII° en Angleterre et en Allemagne. Il a pour défintion de revendiquer la liberté du mélange des genres culturels, et de rompre avec l'esthétique précédente. C'est une redécouverte de la sensibilité primant sur la raison (philosophie qui arrive avec Les Lumières). Et une remise en cause du chemin

les dépassent. Les personnages sont prisonniers de leur destin. • Des personnages spécifiques : ex => Corneille, Le Cid : Rodrigue doit choisir entre l’honneur de la famille et l’amour : la passion amoureuse entre en conflit tendu avec le devoir du héros envers le pouvoir qu’il doit servir. • Question de la mort du personnage tragique : Afin de purger efficacement le spectateur, la solution pour le dramaturge serait de représenter la mort sur scène mais les règles classiques interdisent la représentation

sentiments sont donc placés au centre des réflexions romantiques, évoqué ici par les expression « Le sentiment douloureux de l’incomplet de sa destinée », « Sublime de l’esprit, des sentiments », « Les âmes exaltées et mélancoliques ». En second lieu, le héros romantique poursuit un projet exceptionnel, évoqué avec les expressions « Le sublime des actions », « Héroïsme de la morale », « L’ambition de la gloire ». Enfin il est question des limites de l’humanité, qui seront sources de frustration chez le romantique

intentions et les significations plus profondes. Réaction et revendication I-La réaction anti-classique En refusant l'esthétique classique, en particulier la règle des unités, le drame romantique refusait également de respecter la séparation des genres qui distinguait nettement deux univers cloisonnés : la tragédie et la comédie. A la tragédie appartenait la noblesse, la grandeur, le sublime ; ses héros étaient ceux de l'Antiquité et de l'Histoire ; elle devait inspirer terreur et pitié. À la

encore Alfred de Musset. Dans un contexte politique trouble et agité, avec un pouvoir en proie aux protestations de la jeunesse, Musset « l’enfant prodige » compose un théâtre rempli de symboles, et libéré des contraintes formelles classiques. Lorenzaccio paraît en août 1834, au lendemain de sous la forme d’un drame romantique en cinq actes, tiré de l’adaptation d’un manuscrit donné à Musset par son amante George Sand, Une Conspiration en 1537, lui-même développé à partir de la Storia Fiorentina

Le personnage de Lorenzaccio Faiblesses et grandeur d’âme mêlées Personnage perdu * Ne croyant plus en aucun idéal Ayant formé des rêves trop grands pour l’humanité, Lorenzo est contraint à affronter un monde dénué de sens et rongé par le vice. Il ne croit désormais plus en aucun idéal, aux rêves qu’il contractait dans sa jeunesse. Rêvant d’être un bienfaiteur de l’humanité, « la liberté, la patrie, le bonheur des hommes » (III,3) nourrissaient ses projets. Toutefois, si la générosité

Texte 17 : Le meurtre d’Alexandre Acte IV, scène 11, Lorenzaccio, Alfred de Musset,1834. Lecture analytique n° 17 Intro : Lorenzaccio est une œuvre sincère. Sincérité des sentiments que crie le héros déchiré, sincérité des idéaux collectifs dont la grandeur s’affiche avec transparence. Sous une apparente complexité, le plus abouti et le plus naturel des drames romantiques français est aussi d’une parfaite limpidité : un jeune homme tourmenté, qui a perdu

Introduction aux études littéraires Objectifs : Théorique : Qu’est ce que le héros ? Historique : évolution du héros dans le temps Analytique : quelques figures de héros Qu’est-ce qu’un personnage ? D’où vient le mot personnage ? Personnage vient du latin « persona ». il désigne le masque porté par l’acteur, c’est un terme qui va aussi s’employer à propos de personne réelle. Des personnes réelles qui ont joué un rôle dans l’histoire. Quand il apparait dans la langue fr au milieu

fondamentale de l'être sensible à son environnement social. Dans un premier temps, les écrivains romantiques expriment donc un certain désenchantement : le monde est mauvais, la société corrompue, et toute tentative d'y remédier est vaine. Ainsi, Lorenzaccio, le héros de Musset dans la pièce éponyme (1834), s'engage pour sauver la cité de Florence de la tyrannie d'Alexandre de Médicis. Mais plus le temps passe, moins il perçoit le sens de sa mission. Il exécute le duc sans véritable espoir ni conviction