Lorenzaccio En Quoi Ce Texte Est Il Romantique

2 : Les expressions de la sensibilité Le romantisme est l'expression de la sensibilité. Dès le XVIIIe siècle, on observe dans la littérature une importance grandissante de la sensibilité. C'est au XIXe siècle que naît véritablement le mouvement romantique. Ce mouvement artistique et culturel s'oppose à la tradition classique et au rationalisme des Lumières, cherchant à libérer l'imagination et la langue. Ainsi, il privilégie l'expression du « moi », souvent à travers la représentation d'un héros

romantisme comme expression de la sensibilité Le romantisme est l'expression de la sensibilité. Dès le XVIIIe siècle, on observe dans la littérature une importance grandissante de la sensibilité. C'est au XIXe siècle que naît véritablement le mouvement romantique. Ce mouvement artistique et culturel s'oppose à la tradition classique et au rationalisme des Lumières, cherchant à libérer l'imagination et la langue. Ainsi, il privilégie l'expression du « moi », souvent à travers la représentation d'un héros

directeur d'une petite troupe, « l'Illustre théâtre » et de mettre en scène ses propres pièces comme celles des auteurs de son temps. Cela dit assez bien que le théâtre, à la différence des autres genres littéraires, a une double composante : c'est un texte littéraire soit, mais qui a pour vocation la représentation sur scène. Le mot théâtre, d'ailleurs vient du grec théâtron, « lieu d'où l'on peut voir », du verbe théômaï qui signifie « regarder », ce qui souligne bien que c'est fondamentalement un art

Dossier pédagogique réalisé par Rénilde Gérardin, professeur du service éducatif : r.gerardin@lacomediedereims.fr, Contacts relations publiques : Margot Linard : m.linard@lacomediedereims.fr Jérôme Pique : j.pique@lacomediedereims.fr 1 texte Victor Hugo mise en scène Christine Berg scénographie et costumes Pierre-André Weitz lumières Elie Romero régie plateau Marine Molard musique Gabriel Philippot assistanat à la mise en scène Léo Cohen-Paperman avec Loïc Brabant La duègne

Dossier pédagogique réalisé par Rénilde Gérardin, p rofesseur du service éducatif : r.gerardin@lacomediedereims.fr , Contacts relations publiques : Margot Linard : m.linard@lacomediedereims.fr J érôme Pique : j.pique@lacomediedereims.fr 1 texte Victor Hugo mise en scène Christine Berg scénographie et costumes Pierre-André Weitz lumières Elie Romero régie plateau Marine Molard musique Gabriel Philippot assistanat à la mise en scène Léo Cohen-Paperman avec Loïc Brabant La duègne

puis en France, en Italie et ailleurs en Europe. En France, dans le domaine de la littérature, le mouvement romantique sera essentiellement constitué d'écrivains nés autour de 1800-1810 (mais certains peuvent être plus vieux, d'autres plus jeunes). La plupart des écrivains de cette « génération romantique » se connaissent, se fréquentent et se revendiquent romantiques. Victor Hugo (1802-1885) jouera parmi eux le rôle de chef de file, notamment pour imposer le romantisme au théâtre

Figaro, La Mère coupable, Beaumarchais utilise des mots de romancier “Le roman de la famille Almaviva” I.A.2 Absence de description du personnage dramatique Caractère énigmatique du personnage Le perso n’existe que dans le dialogue, CLOV : A quoi est-ce que je sers ? HAMM : A me donner la réplique. (Beckett Fin de partie) Parfois, explication partielle avec un “récitant” (Brecht) ou un coryphée (théâtre antique) mais ce perso ne peut être objectif car il appartient à la pièce. Rareté des

celui qui écrit l’histoire, l’auteur. De manière générale, le personnage est un être de papier, un agent de l’action crée par le romancier auquel celui-ci a essayé de donner de l’épaisseur, une vraisemblance. Comment le personnage se manifeste dans le texte ? Par son nom, le portrait physique, le portrait moral et psychologique. Il va aussi se construire grâce à son discours. Statut ontologique du personnage. La fiction est opposée au réel. Le monde réel est infini alors que la fiction non, le nombre

de Molière, et si son discours est vraiment celui de Molière. » (Lire le théâtre, I). Le choix des exemples ne peut être considéré comme anecdotique. La réflexion sur la tragédie classique semble être frappée d'un interdit, alors que le théâtre romantique semble être le lieu d'une réduction du personnage théâtral, qui ne serait que simple double du dramaturge. Plus concrètement, Anne Ubersfeld met en évidence les idées reçues sur le théâtre. La réflexion sur le théâtre tendrait à distinguer le classicisme

‘’Marion de Lorme’’ fut interdite. Victor Hugo dut remplacer cette pièce, qui était jouée à la Comédie-Française, par cette autre. Il écrivit ’’Hernani’’ en un mois, du 29 août au 24 septembre. Le 30 septembre, il lut la pièce à ses amis du Cénacle romantique, qui l’approuvèrent presque sans réserve. Intérêt de l’action La pièce se ressent de la vitesse avec laquelle Hugo l’écrivit : elle perd en clarté ce qu'elle gagne en franchise. On peut y voir un mélodrame (l'un des sous-titres est d'ailleurs