Lorenzaccio Acte Ii Scène 5

riche fortune de la pièce, que l’édition de Sylvain Ledda souligne en étudiant les mises en scène mar- quantes du drame hugolien ainsi que ses parodies et adap- tations cinématographiques, est propice à une étude de la dimension spectaculaire de l’œuvre, conformément aux attentes définies pour l’objet d’étude « Le texte théâtral et sa représentation, du XVIIe siècle à nos jours ». Ces mises en scène et adaptations sont autant de relec- tures de la pièce qui témoignent de sa grande modernité,

L'AMOUR | Titre du livre : On ne badine pas avec l'amour | Auteur : A. de Musset | Genre : drame romantique | Date de publication : 1834 | Nombre de pages : 50 |   Commentaire n°1 par Dargent Damien   L'interview suivant met en scène un ac ON NE BADINE PAS AVEC L'AMOUR teur jouant Perdican, un personnage clef de l'histoire, et un journaliste. - Bonjour cher Perdican, fils de monseigneur le baron. Bienvenue. - Alors monsieur, qu'est ce qui vous a poussé à interpréter ce magnifique

Fiche de lecture Document rédigé par Laurence Tricoche docteure et agrégée de lettres (Université de Saint-Étienne) Le Cid Pierre Corneille lePetitLittéraire.fr RÉSUMÉ 3 ÉTUDE DES PERSONNAGES 5 Don Rodrigue Chimène Les pères : don Diègue et don Gomès Don Diègue Don Gomès Don Fernand Les amoureux déçus : l'infante et don Sanche L'infante Don Sanche CLÉS DE LECTURE 8 La querelle du Cid Le pouvoir royal Le héros cornélien PISTES DE RÉFLEXION 10 POUR ALLER PLUS LOIN 11 Rendez-vous

THEATRE : ORIGINE, DEFINITIONS, FONCTIONS, GENRES ET FORMES DE PAROLES. INTRODUCTION I- II- PLAN Origine Et Histoire Du Théâtre. Les Définitions Du Théâtre. III- L’évolution Du Théâtre De L’antiquité Grec Jusqu’à Nos Jours. 1. Le théâtre du Moyen-âge 2. Le XVIème siècle : la renaissance du théâtre 3. Le XVIIème siècle : l’âge d’or du théâtre 4. Le XVIIIème siècle : une apparente légèreté. 5. Le XXème siècle : rupture et renouveau IV- Les Fonctions Du Théâtre. 6. Les XXème et

TABLE DE TYPE BAC LECTURES CURSIVES 3 : La scène du meurtre. • Étude des personnages dans le roman. • Découverte de la pensée de l’absurde chez Camus : extraits du Mythe de Sisyphe. Corpus : Émile Zola, Thérèse Raquin, le meurtre de Camille ; André Malraux, La Condition humaine, l’incipit ; Albert Camus, L’Étranger, la scène du meurtre. 4 : La plaidoirie de l’avocat. • Lecture écho : extrait du début du Procès de Ka$a. 5 : La fin du roman. • Lecture écho : extraits de

(/1)5) Pourquoi Maître Blazius et Maître Bridaine ne s’aiment-ils pas ? (/1)6) - Quel est le projet du Baron ? (/1) · Au début de la pièce uniquement (1er acte), quels indices signalent au spectateur que ce projet est compromis ? Trois exemples sont attendus. (/3) 7) - Comment Camille réagit-elle après que Perdican a proposé à Rosette de l’épouser ? (/1)· Quel stratagème met-elle en place pour se venger ? (/1)8) - Où se situe la dernière scène de la

Perdican ? (/1) 5) Pourquoi Maître Blazius et Maître Bridaine ne s’aiment-ils pas ? (/1) 6) - Quel est le projet du Baron ? (/1) * Au début de la pièce uniquement (1er acte), quels indices signalent au spectateur que ce projet est compromis ? Trois exemples sont attendus. (/3) 7) - Comment Camille réagit-elle après que Perdican a proposé à Rosette de l’épouser ? (/1) * Quel stratagème met-elle en place pour se venger ? (/1) 8) - Où se situe la dernière scène de la pièce ? (/1)

Le Théâtre, du texte à la scène I/ Scènes d’exposition : Le Misanthrope, de Molière (1666), acte I, scène 1 PHILINTE, ALCESTE. PHILINTE Qu'est-ce donc? Qu'avez-vous? ALCESTE Laissez-moi, je vous prie. PHILINTE Mais, encor, dites-moi, quelle bizarrerie... ALCESTE Laissez-moi là, vous dis-je, et courez vous cacher. PHILINTE Mais on entend les gens, au moins, sans se fâcher. ALCESTE Moi, je veux me fâcher, et ne veux point entendre. PHILINTE Dans vos brusques chagrins

mélodrame, la féerie et le théâtre historique l’ont contestée depuis le début du siècle, et le public n’en fait plus un dogme depuis quelques décennies. À titre d’exemple, dans le Christophe Colomb de Népomucène Lemercier, créé en 1809, la scène se déplace, d’un acte à l’autre, de l’Europe en Amérique: ce sont les unités de lieu et de temps qui sont ainsi violées ensemble, et ce désordre esthétique entraîne aussitôt un désordre comportemental dans la salle: la bataille fait un mort, bilan bien plus grave

Cyrano de Bergerac en un clin d’œil Auteur : Edmond Rostand (1868-1918) Genre et structure : Comédie héroïque en 5 actes et en vers, créée au théâtre de la Porte-Saint-Martin, à Paris, le 28 décembre 1897. Lieu et contexte de la pièce : Dans la France du XVIIe siècle : les quatre premiers actes se déroulent en 1640, le dernier acte en 1655. L’action se situe à Paris pour les actes I, II, III et V, et à Arras pour l’acte IV. Les thèmes principaux de la pièce : L’amour impossible, l’héroïsme « de cape