Lorenzaccio Acte 4 Scène 11 Meurtre Du Duc

Sujet : Lorenzaccio : tragédie politique ou drame psychologique ? « Il est des échecs plus sublimes que les réussites » dira André Stegmann à propos de la vaine tentative de Lorenzo. Par son meurtre, il ne parvient ni à ramener la république, ni à redorer son image. Ces deux dimensions qu’il confère à son acte nous amènent à nous demander si Lorenzaccio est un drame psychologique ou une tragédie politique. En d’autres termes, est-ce que l’un des aspects de la pièce prédomine sur l’autre ? Nous

Justifiez ce rapprochement par des références à des scènes précises de Lorenzaccio. On peut faire de nombreux rapprochements entre la Florence déchue et corrompue de Lorenzo et la France de Musset, sous l’ordre bourgeois de la Monarchie de Juillet de 1830. En effet, lorsque l’on évoque « l’invasion ecclésiastique », on ne peut s’empêcher de penser à la place importante que tient la religion dans Lorenzaccio avec notamment le prieur de Capoue, le commissaire apostolique et surtout

département en mai 2010 Du 14 mai au 26 juin 2010 Création Célestins 2010 LORENZACCIO De Alfred de Musset Mise en scène Claudia Stavisky SOUS CHAPITEAU Dossier pédagogique 1 LORENZACCIO De Alfred de Musset Mise en scène Claudia Stavisky Avec : Thibault Vinçon - Lorenzo Alexandre Zambeaux - Le Duc Denis Ardant - Giomo, l’officier allemand, un des Strozzi Fabien Albanese - Tebaldeo, Maffio, un des 4 Huit, un des Strozzi Christian Taponard - L’orfèvre, Ruccelai, un des bourgeois

Lecture analytique 6 : lorenzaccio acte 4 scene 9 L'acte 4 comprend quatre monologues de Lorenzo. Seul face à l'idée du meurtre à venir , le héros ne cesse de s'interroger. Parmis ces monologues celui de la scène neuf est le plus complexe ,on pourra montrer comment ce monologue anticipe et met en scène le meurtre tout en révélant l'exaltation du personnage. Pour cela, nous analyserons tout d'abord la mise en scène du meurtre à venir puis les procédés par lequels Musset traduit l'emportement du

dans Lorenzaccio ? Dans l’œuvre de Musset écrit en 1834 on peut voir qu’il existe un certain nombre d’objets et il s’agit ici de découvrir l’importance et le rôle qu’ils prennent dans cette pièce. Dans un premier temps nous allons voir quel est la présence symbolique des lettres puis dans un second temps nous allons voir les objets préparant le meurtre du Duc. I) La présence symbolique des lettres : a) La lettre d’amour du Duc à la Marquise : Dans l’acte I scène 3, on peut voir que le Duc envoie

Acte 1 de Lorenzaccio - Alfred de Musset   Acte 1 Scène 1 : Lorenzo, Giomo et Alexandre de Médicis   Une nuit, dans un jardin de Florence, Lorenzo et Giomo accompagnent Alexandre de Médicis. Ils attendent une belle jeune fille que le duc a payée pour aller avec lui au bal de Nasi. Celle-ci se fait attendre, quand son frère - Maffio - la voit traverser le jardin. Inquiété par sa fugue, il la poursuit et tombe nez à nez avec le duc, Giomo et Lorenzo. Il leur demande ce que cela signifie. Il les

notions d'ombre et de lumière dans la perspective du texte de théâtre : dans le décor, les accessoires et dans la mise en scène. CHAPITRE 1 THEATRALITE COMME METAPHORE DE LA VIE Au théâtre, l'ombre et la lumière vont avoir une grande importance, puisqu'elles vont permettre le vu et le non-vu. L'organisation de l'ombre et de la lumière provient d'un choix de l'auteur-metteur en scène, qui met en lumière un personnage, un lieu, une action. Les jeux d'éclairage sont subjectifs, asservis à la volonté

Alfred de Musset, Lorenzaccio : • Auteur : né à Paris, le 11 décembre 1810. Il fréquenta le salon de Charles Nodier à l'Arsenal et fut un des premiers romantiques. Poète, il publia les Contes d'Espagne et d'Italie ; ses poésies les plus célèbres sont Rolla et les Nuits ; il fit jouer des Comédies et des Proverbes : Le Chandelier, On ne badine pas avec l'Amour, Il ne faut jurer de rien, Lorenzaccio sont restées au répertoire du Théâtre-Français ; il écrivit aussi de jolies nouvelles en prose

Texte 17 : Le meurtre d’Alexandre Acte IV, scène 11, Lorenzaccio, Alfred de Musset,1834. Lecture analytique n° 17 Intro : Lorenzaccio est une œuvre sincère. Sincérité des sentiments que crie le héros déchiré, sincérité des idéaux collectifs dont la grandeur s’affiche avec transparence. Sous une apparente complexité, le plus abouti et le plus naturel des drames romantiques français est aussi d’une parfaite limpidité : un jeune homme tourmenté, qui a perdu

particulier du temps dans la pièce Lorenzaccio Dans Lorenzaccio de MUSSET, peu d'indications comportant sur la temporalité de la pièce sont présentes. En effet, nous avons pu en remarquer quelques unes avec par exemple : la durée de l'absence du marquis Cibo avec « ce sera l'affaire d'une semaine » (acte I sc. 5) la nuit de six Six avec « Il avait six blessures, à six heures de la nuit, le six du mois, à l'âge de ving-six ans, l'an 1536. » (acte 5 sc. 5) Nous pouvons observer que la