Liste Des Personnages Don Juan

l’interprète au sens fort, guidé souvent par un metteur en scène, c’est-à-dire qu’il permet et oriente la compréhension du spectateur1. Le théâtre relève de la convention, de l'« illusion comique », puisque les comédiens jouent la vie en incarnant des personnages de papier que fait parler l’auteur : la magie du théâtre réside dans cette incarnation éphémère, atteignant l’art par les artifices2. Lié à des lieux spécifiques, le théâtre est devenu, après des origines religieuses, un divertissement collectif

évaluation et correction. Seules les séances 8 et 10 ne sont pas développées. Entre 9 et 1 2 heures, sans la sortie. 1 2 3 4 5 Séance n°1 : l’oraison funèbre. Objectifs : définir l’éloge funèbre, étudier les figures contribuant à valoriser un personnage. Bossuet (1627/1704), ordonné prêtre en 1652, connaît la célébrité en tant que prédicateur après son installation à Paris en 1659. Son succès lui vaut de devenir le précepteur du Grand Dauphin en 1670, c’est-à-dire, du fils de Louis XIV puis académicien

nobiliaire, place des femmes, mariage d'intérêt...), Molière a créé en même temps des personnages individualisés emblématiques et approfondis dont la liste est longue : Monsieur Jourdain, Harpagon, Alceste et Célimène, Orgon et Tartuffe, Don Juan et son valet Sganarelle, Argan le malade imaginaire... Les médecins du temps de Louis XIV subissent régulièrement les attaques ironiques de Molière. ( ex : Le personnage du patricien vieillissant, jaloux d’un savoir dépassé et inefficace, apparaît à l’occasion

tristesse (son départ) • d'affirmer le caractère ou la nature des personnages Titanic (1997) le quatuor à cordes pour les riches aristocrates des ponts supérieurs et la musique folklorique irlandaise pour les ponts inférieurs occupés par des gens du peuple. • d'aider à définir l'époque et le lieu où se situent l'action. 2- Il y a 2 types de musique de film • Diégétique (source music), qui est entendue par les personnages et dont la source est visible ou évidente (instruments, radio,

scène 1) : l'exposition L.A. n°2 (Acte II, scène 2) : le monologue de la reine L.A. n°3 (Acte III, scène 2) : la tirade de Ruy Blas, de « Bon appétit, messieurs – ô ministres intègres ! » jusqu'à « Babel est dans Madrid. » L.A. n°4 (Acte IV, scène 2) : Don César ou l'intermède burlesque L.A. n°5 (Acte V, scène 4) : le dénouement. Documents complémentaires : Art poétique, Nicolas Boileau : les règles de la tragédie classique Extraits de la préface de Cromwell, Victor Hugo, 1827 Mise en scène de Jacques

L’étranger - Melancolia La peste -Aux morts de la nuit CORNEILLE du 4 L’illusion comique -Hernanie Le cid VOLTAIRE FLAUBERT - Candide Mme Bovary ZOLA MOLIERE - Thérèse raquin l’école des femmes Don juan LA MARTINE Le lac PLAUTE Amphitryon Le soldat fanfaron Baudelaire Biographie : Charles-Pierre Baudelaire est un poète français, né à Paris le 9 avril 1821 et mort dans la même ville le 31 août 1867 (à 46 ans). En 1831, le lieutenant-colonel

au comique de caractère et au comique de geste lorsque se trouve évoqué ou mis en scène un personnage dont l'aspect et le comportement prêtent à rire (clown, pierrot à la figure enfarinée, Arlequin malicieux...). Dans les textes écrits, le comique tient souvent à plusieurs de ces éléments: le comique peut venir de ce qui est présenté (personnages, actions...), de la manière dont est présenté un personnage ou de ses propres paroles. Enfin, le comique vient parfois plus de la manière de raconter que

pétillant, l'ambiance faite à la fois de panache et d'émotion, le lyrisme des tirades. Cette œuvre n'a pas pris une ride depuis sa création. Le héros, Cyrano, spadassin au cœur tendre et enlaidi par un nez protubérant, devient un mythe du théâtre et un personnage qui tente les plus grands acteurs. Créé par Coquelin l'aîné, il est incarné magistralement en 1960 par Daniel Sorano à la télévision. En 1900, Rostand publie un second drame néo-romantique, L'Aiglon, qui transforme la vie du duc de Reichstadt en

En Iran, on assimile souvent l’œuvre et la vision du monde d’Albert Camus au "mythe de Sisyphe". Personnage dont on sait qu’il fait sans cesse rouler une roche jusqu’au sommet d’une montagne, tout en sachant que celle-ci déboulera fatalement et indéfiniment la pente pour rejoindre son point de départ. L’absurdité est ainsi symboliquement illustrée. D’une certaine manière, "L’épigraphe"*, le poème-type du poète persan contemporain, Akhavân Sales, reprend le même thème, celui de l’absurde qui, nous

littéraire théâtral fonctionnant sur le registre de l'humour. Elle met généralement en scène des personnages de bas niveaux. Elle se propose de «corriger les vices des hommes en les divertissant», dit Molière. -La tragédie qui est un genre théâtral dont l’origine remonte au théâtre grec antique. Elle met en scène des personnages de rangs élevés et se dénoue souvent par la mort d’un ou de plusieurs personnages. Elle tente, elle aussi, de corriger les vices des hommes, ou plutôt leurs passions, de deux