Les Trois Discours De Corneille

spectateur, si on a affaire à une pièce de théâtre, un film, etc.) des 'sentiments nobles' : pitié, admiration. Beaucoup de tragédiens désirent que le lecteur trouve un enseignement dans son œuvre. Exemples : Phèdre de Racine, Tite et Bérénice de Corneille, Antigone de Sophocle… Le spectateur peut ainsi atteindre la catharsis (purge des passions), l'élève plutôt la catalepsie. Le registre polémique implique le lecteur dans un débat d'idées. L'auteur s'efforce de rallier le lecteur à sa cause. Exemples

Le Personnage De Théâtre De L’Antiquité à Nos Jours Le Personnage de théâtre Antique Les acteurs sont au maximum trois pour effectuer les représentations. Le seul acteur célèbre et mentionné dans les inscriptions est le "protagoniste", les deux autres se mettent en retrait et n'ont que des rôles secondaires. Ils sont payés pour leur prestation. Il est important de dire que les femmes ne jouaient jamais de rôle dans les représentations, les rôles de femmes étaient joués par des hommes. Pour

manière claire la morale qui en découle. Le plaisir du lecteur est celui du questionnement sur le sens à accorder au récit. _ La fable est un récit bref à caractère moral et visée argumentative. Sa structure est simple, elle comprend souvent deux ou trois personnages qui incarnent chacun un point de vue. Le dialogue, fréquent, permet d’animer le débat et facilite la démonstration. Exemple : Au XVIIème siècle, les fables de La Fontaine avaient pour destinataire officiel un enfant, le Dauphin, qu’il

suite finie de mots d'une langue émise par un ou plusieurs locuteurs. L'énoncé est donc le résultat de l'acte individuel de l'utilisation de la langue(énonciation). Enonciation C'est l'ensemble des conditions de qui déterminent la production du discours, et notamment les modalités de l'émission. L'encodage des figures, leur sélection, relève donc de l'énonciation. Structure C'est l'organisation d'un ensemble considéré comme un tout dont chaque élément n'est envisagé qu'en fonction du tout, et

XVIe et XVIIe siècles. Dans la littérature française, elle produit des œuvres étranges et fortes (d’AUBIGNÉ, Les Tragiques, 1616 ; CORNEILLE, L’illusion comique, 1636). • L’époque classique (1650-1700) En réaction à la sensibilité baroque, le classicisme érige en valeurs la simplicité, l’équilibre, le respect des règles imitées de l’Antiquité. La tragédie (CORNEILLE, RACINE) se fixe des règles strictes ; MOLIÈRE critique les artifices des précieux au nom du naturel ; LA FONTAINE (Fables, 1668-93)

diffusion plus large des œuvres et un développement de la lecture. Le XVIIe siècle est un siècle majeur pour la langue et la littérature française en particulier pour les œuvres du théâtre classique avec les comédies de Molière et les tragédies de Corneille et Racine. Mais si le classicisme s’impose dans la seconde moitié du siècle sous le règne de Louis XIV, les chefs-d’œuvre qu’il a produits ne doivent pas éclipser d’autres genres comme les textes des moralistes et des fabulistes (Jean de La Fontaine)

spectateur, interprétation chrétienne : ex : 17ème, Chapelain, Scudéry : « nous incite à purger, modérer, rectifier et même déraciner en nous la passion qui plonge à nos yeux dans le malheur les personnes que nous plaignons »: Corneille : Second discours sur la poésie dramatique. 2) « soulagement accompagné de plaisirs » : Aristote image de la médication. Processus par procuration. Pour corriger une nature excessivement émotive par les émotions : « La tragédie suscitant

intitulées :Œdipe Roi de Sophocle et Aleste de Euripide. Le troisième texte est un monologue de Médée, extrait de Médée écrit par Sénèque et publié au Ier siècle après JC. Les deux derniers textes sont de Pierre Corneille, un extrait de la pièce Cinna, publiée en 1642 et un extrait des Trois Discours sur le poème dramatique en 1660. Ces textes, écrits à des périodes différentes, présentent un thème commun à savoir le tragique. Il s'agit pour nous d'examiner justement la manière par laquelle s'opère le tragique

Il [Ney] donna trois heures au ralliement ; et, sans se laisser agiter par l’impatience et le péril de l’attente, on le vit s’envelopper de son manteau, et, ces trois heures si dangereuses, les passer à dormir profondément sur le bord du fleuve ; tant il avait le tempérament des grands hommes, une âme forte dans un corps robuste, et cette santé vigoureuse sans laquelle il n’y a guère de héros ! — (Sophie de Ségur, Historique de Napoléon, X, 8) Sourds aux leçons efféminées Dont le siècle

avouer que ces longs discours sont parfois difficiles à suivre, et cela pour plusieurs raisons. Tout d’abord, on peut avoir eu en mémoire les monologues ou les tirades d’exposition du théâtre classique qui sont parfois assez fastidieux, parce qu’ils concentrent une somme d’informations vraiment difficile à retenir. Ce sont souvent des personnages secondaires tels que les confidents qui se chargent de cette mise au point historique de la situation. Ainsi, dans Rodogune de Corneille, Laonice, qui est