Les Relations De Pouvoir Au Théâtre

Le théâtre d’ombres Balinais. ------------------------------------------------- SOMMAIRE * Introduction I. L’origine du théâtre d’ombre en Indonésie et plus particulièrement à Bali. II. Le spectacle du théâtre d’ombres. 1. Spectacle de jour, spectacle de nuit. 2. Les personnages du Wayang Kulit. 3. La fabrication des ombres : savoir-faire, symbolisme, couleurs et ornements. III. La dimension religieuse du Wayang kulit. 1. La religion balinaise.

plus la mort des maîtres mais uniquement leur guérison. Marivaux ne donne aucun repère géographique. Ici c’est nulle part, l’île est donc bien le lieu de l’utopie , le lieu d’un enjeu intérieur, d’une épreuve individuelle, le lieu du « jeu » et du théâtre aussi. Quant au langage des personnages, aux costumes et fonctions des domestiques, aux récits du comportement des maîtres, on est au XVIIIème et non plus dans l’Antiquité. Marivaux brouille les cartes volontairement. Cette île de nulle part mâtinée

excellence : écrivain prolixe, il s'est essayé à tous les genres (roman, théâtre, poésie) et a été aussi homme politique (opposant au régime de Napoléon III, il a connu l'exil). Il est l'inventeur du drame romantique dont il jette les bases dans la Préface de Cromwell (remise en question de l'unité de lieu, temps et action, déstructuration de l'alexandrin, mélange du sublime et du grotesque) en 1827. Ses conceptions du théâtre très nouvelles pour l'époque seront à l'origine de la bataille d'Hernani

rapports et l'enjeu de la pièce de façon raisonnée, car la tirade est construite. Cet Arlequin n'est pas aliéné, il comprend très bien les nouvelles règles du jeu. - 2 attitudes opposées d'Arlequin (le rire et le sérieux) II - Les relations entre les personnages : - Relations marquées par une grande tension entre les deux personnages (enchaînement des répliques, communication...). On passe de l'insulte (l.88 "esclave insolent") à la moquerie et l'insolence (189) et la provocation (interrogation, exclamation)

l’essentiel de ce qui était attendu. QUESTION DE CORPUS I/ Questions transversales Quatre extraits de théâtre reposant sur le dialogue. L’intensité des dialogues est lisible dans la ponctuation expressive (exclamations, interrogations), dans le rythme (phrases courtes, anaphores, parallélismes…) et dans la répartition de la parole (chaque scène comporte au moins une tirade. Le théâtre permet ici la formulation puis la confrontation des idées en direct, sans intermédiaire, et laisse le spectateur

domine le paysage théâtral du XVIIème au XIXème siècle. La relation entre le maître et son valet est une convention issue du théâtre de comédie. Les répertoires de Molière, de Beaumarchais ou encore de Marivaux avec leurs pièces respectives : Dom Juan, Le Mariage de Figaro et L’île des esclaves ont laissé place à quelques couples célèbres tels que Don Juan et Sganarelle ou encore le comte Almaviva et Figaro. Marivaux a même fait de la relation maître / valet, le sujet de L'Île des Esclaves. Le Valet

spécifiques dispose le théâtre pour représenter les conflits, les débats, les affrontements qui peuvent exister dans les rapports humains. Plan détaillé. Introduction. Les pièces de théâtre mettent souvent en scène des conflits : les conflits comiques se résolvent en rires, les conflits tragiques exigent le plus souvent la mort du personnage principal. Si l’affrontement constitue l’élément primordial d’une pièce, quelles sont les ressources spécifiques dont dispose le théâtre pour représenter

handicap. Dans un premier temps, je souhaiterai découvrir l'établissement, son fonctionnement, ses objectifs et découvrir les outils mises en place. J’aimerai également lire le projet d’établissement de la structure afin de cerner ses objectifs pour pouvoir au mieux m’y adapter. Le métier de moniteur éducateur consiste à accompagner les enfants et les adultes en situation de handicap ou en situation de dépendance et vise à leur faire accomplir les gestes pratiques du quotidien, les amener vers une

2.Le contexte historique et culturel de l'époque Cette pièce a été écrite durant l'ère élisabéthaine (en référence à la reine Élisabeth Iere, 1533-1603). La période élisabéthaine est marquée par un essor culturel et artistique, notamment par le théâtre, ainsi que par un apaisement civil et une affirmation de l'influence britannique dans le monde. 3.Genre et courant littéraire de la pièce Hamlet est une pièce tragique. Elle met en scène des personnages de hauts rangs (des princes et des rois)

LE THEATRE DE MASQUES BALINAIS, LE TOPENG Les arts du spectacle ont toujours été très vivants en Indonésie et plus particulièrement à Bali. Il en existe une très grande variété, cela va des danses masquées (Wayang Topeng) au théâtre d’ombre (Wayang Kulit et Wayang Klitik) en passant par le spectacle de marionnettes (Wayang Golek). I. le théâtre à Bali Le théâtre reste un des rites essentiels de la vie du village balinais car il continue de raconter les mythes et les légendes, en liant la