Les Relations De Pouvoir Au Théâtre

les représentations collectives, que la culture et l’art sont des agents de socialisation au même titre que la formation ou l’emploi. Les projets d’action culturelle en direction de ces publics mettent en avant une certaine prise de conscience du pouvoir structurant et socialisateur de l’art et de la culture. De plus, aujourd’hui, la persistance des problématiques en lien avec l’idée d’insertion, rend possible l’utilisation de l’action culturelle en vue de l’émancipation sociale des individus et de

la mise en scène : Peggy Thomas et Quentin Simon Une coproduction de L!acteur et l!écrit, du manège.mons/Centre Dramatique de l!Atelier Théâtre Jean Vilar, du Festival de Théâtre de Spa. Avec la participation du Centre des Arts Scéniques, du Centre Dramatique d!Arlon et de l!Ecole de la Comédie Saint-Etienne Dates : du 27 janvier au 1er février 2009 Lieu : Théâtre Jean Vilar Durée du spectacle : 1h40 Sans entracte Réservations : 0800/25.325 Contact écoles : Adrienne Gérard - 010/47.07.11 - adrienne

INTRODUCTION : Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, a marqué l’histoire du théâtre et de la comédie française. Auteur le plus joué encore à l’heure d’aujourd’hui, Molière s’est distingué par des pièces qui mêlent le comique, le pathétique et la critique. Il faisait du rire une arme pour combattre les mœurs et les contraintes de son époque. Les grandes comedie de moliere sont au nombre de quatre. Toutes écrites dans la même période de sa vie, entre 1662 et 1666, elles abordent de graves problèmes

LE THEATRE EN ALPHA « L’imagination est plus importante que la connaissance » Einstein • Le théâtre, miroir social Définition – Le Petit Robert : Art visant à représenter devant un public, selon des conventions qui ont varié avec les époques et les civilisations, une suite d’événements où sont engagés des êtres humains agissant et parlant. Le théâtre existe depuis l’Antiquité et dans toutes les cultures, sous une forme plus ou moins élaborée. Le

transgression momentanée de l’ordre social, le temps de la comédie mais dans la scène finale chaque personnage reprend sa place dans le respect de l’autorité paternelle (Angélique et Toinette en particulier : pas de remise en cause révolutionnaire de la relation maître / valet chez Molière). Thème 2 : Le Malade imaginaire , une comédie plaisante → Étudier les sources du comique dans la pièce :Le comique visuel : comique

et XIX° s. LES 6 GRANDS DOMAINES ARTISTIQUES - les arts de l’espace: architecture, urbanisme, arts des jardins, paysage aménagé, etc. - les arts du langage: littérature écrite et orale (roman, nouvelle, fable, légende, conte, mythe, poésie, théâtre, essai, etc.); inscriptions épigraphiques, calligraphies, typographies, etc. - 3°: le XX° s. et notre époque - les arts du quotidien: arts appliqués, design, métiers d’art, objets d’art, arts populaires, etc. LES THEMATIQUES - « Arts, créations

elle-seule. Extrait : « l’obscurité que je m’étais toujours acharné à refouler est en réalité mon meilleur. ». * A partir de ce moment, il va uniquement chercher le plus sombre en lui. Il va donc écrire plusieurs nouvelles, romans, pièces de théâtre : En attendant Godot en 1948. En 1950, il commence Fin de partie. * 1969 : prix Nobel de littérature. * Ses œuvres puisent dans des thèmes récurrents : solitude, cruauté, épuisement, mort et attente. Etude de l’incipit. Quelles informations

apparaît comme une parodie (une imitation burlesque) de tragédie antique, par la ressemblance de son titre avec celle de l’auteur tragique grec Sophocle, OEdipe roi (430 av. J.C.) dont l’histoire est l’exemple même de ce qu’est une tragédie au théâtre. En effet, pendant toute la pièce, le personnage central, OEdipe, lutte pour échapper à un destin menaçant. En vain ; rien n’apaise les dieux et le héros finit écrasé par son destin. Les éléments empruntés à la tragédie sont nombreux dans la pièce

Théâtre du XVII siècle Le théâtre est un genre apparut à l'Antiquité. Au début du XVII siècle, le théâtre n'est pas un genre noble , il est surtout joué par des comédiens nomades, le répertoire est assez pauvre constitué surtout de pastorales mais à la fin du siècle tout a changé. Le XVIIème siècle va ainsi devenir le siècle du Théâtre en lui redonnant ses lettres de noblesses. Nous verrons donc pourquoi le XVIIème siècle permet un renouveau dans le théâtre; I:Théâtres et représentations

A son origine datant du VI avant J.-C. en Grèce, le théâtre était le lieu où le public observait un spectacle. Ce n'est qu'après la période du théâtre classique qu'il est reconnu aussi bien comme un domaine littéraire qu’un art du spectacle, et aujourd'hui les valeurs littéraires des pièces de théâtre ne cessent de s’intensifier dans les yeux des amateurs. Ainsi, on peut aborder une pièce de théâtre par deux moyens: soit en tant que spectateur, soit en tant que lecteur. Il se distingue donc des autres