Les Fables De La Fontaine Comique De Mot

dossiers « Pièce (dé)montée » Les défis de la scène : représenter le conte [page 8] Après la représentation : pistes de travail Un théâtre volontairement pauvre [page 11] Un conte de fées ? [page 13] Les personnages du conte [page 16] Le comique du spectacle [page 20] Annexes Quatre versions de Peau d’âne [page 22] Le parcours artistique de Jean-Michel Rabeux [page 23] L’original du texte de Perrault, l’adaptation [page 24] Expressions et proverbes liés à l’âne [page 25] Représentations

écrites, à texte, littéraires la dimension de théâtralité étant faible, c'est la mise en scène qui la créera.. Du coup, le théâtre aujourd'hui a tendance à utiliser tout texte littéraire, même en dehors de la catégorie "théâtre" ( extraits de romans, fables de LF, essais)en comptant sur le travail scénique pour en faire du théâtre, pour y introduire de la théâtralité. C'est ce qui s'appelle "faire du théâtre de tout". Les metteurs en scène, pour montrer leur talents de scénographes, choisiront souvent

en sa présence en son absence) lorsqu’il voit son maître faire l’hypocrite devant son père et promettre le repentir et la conversion à une vie moins déréglée et au début de la célèbre tirade. Ambiguïté mais effet comique assuré : admiration / indignation. I) Etymologiquement le mot > signifie acteur. Dom Juan dans son argumentation en faveur de l’hypocrisie développe le thème du comédien et de la comédie tout au long de sa tirade. Nombreuses occurrences du lexique du jeu théâtral : >( ligne 4)

Citation latine d’Horace : « Carpe diem » = cueille le jour, jouis de l’instant présent. « Non omnis moriar » = je ne mourrais pas tout entier car mon œuvre survivra. Citation indispensable : « Alea jacta est » le sort en est jeté « Acta est fabula » mot pour terminer une comédie * Le Moyen Âge La chanson de geste et amour courtois: Ce genre apparaît au IXème siècle, et est constitué de long morceau chantant. * Chanson de geste Ces chansons portes sur l’époque Carolingiennes, avec Charlemagne

ne pouvant mettre en accord sa franchise avec le scepticisme souriant de Philinte. Le Tartuffe (1664) : faux dévot, a obtenu la confiance d'Orgon et sa promesse d'épouser sa fille. Les Femmes savantes (1672) synthétisent les différents thèmes du comique moliéresque : analyse de la condition féminine, critique du pouvoir parental, prétention aux beaux usages et satire de la pédanterie. Parmi ses grandes pièces, seul l'Avare (1668) est fondé sur la déviance pathologique d'un personnage. Définitions

strophes en octosyllabes du Testament, c'est un genre déjà désuet. Villon signe parfois l'envoi d'un acrostiche (ex : Ballade pour prier Notre Dame). La Pléiade n'utilise plus la ballade, parfois reprise au xv~iie siècle, par exemple par La Fontaine, et au ~xixe siècle par certains parnassiens comme Banville (Trente-six ballades joyeuses). Le chant royal constitue une variante de la ballade: il comprend cinq strophes de onze vers suivies d'un envoi (ex : le Chant royal de la Conception

Le roman sentimental Le roman sentimental On l’appelle aussi “littérature courtoise”. Les œuvres courtoises expriment l'idéal chevaleresque, mais elles contiennent une nouvelle valeur : le service amoureux . L'appellation « courtoise » vient du mot « court » qui, en ancien français, désignait la cour seigneuriale. Les habitudes raffinées et les beaux usages s'y imposent comme règle. La fidélité à une Dame, l'art de bien parler et chanter, la politesse, la générosité s'opposent, d'une part,

dévoilement de l’identité par des suppositions : « Cet homme avait dû marcher tout le jour. Il paraissait très fatigué. Des femmes de l’ancien bourg qui est au bas de la ville l’avait vu s’arrêter sous les arbres du boulevard Gassendi et boire à la fontaine… » - Puis l’aubergiste Labarre découvre son identité avant le lecteur et pour l’intriguer encore plus, refuse alors d’héberger le voyageur mystérieux, quand tout à l’heure il était d’accord, ayant aperçu la bourse pleine de ce dernier. « Tenez

Monsieur Linh sourit. C’est comme si le jour déchirait un peu sa grisaille. En trois secondes, Monsieur Bark est à ses côtés, tout essoufflé, avec un large sourire sur son visage. Le vieil homme ferme les yeux, part chercher dans sa mémoire le mot que lui a donné la jeune fille interprète et dit, à haute voix, en regardant Monsieur Bark: «Bonjour!» Monsieur Bark a du mal à reprendre son souffle. Il a trop couru. Monsieur Linh sent son haleine parfumée de tabac. Le gros homme lui sourit: «Ça

poétique ou ses Satires. Une œuvre singulière : Les Fables de La Fontaine Jean de La Fontaine A travers un genre à part mineur et non codifié, La Fontaine (1621-1695) s’inspire, comme les autres classiques, dans ses fables, des Anciens mais aussi du folklore français et étranger. Il imite ses maîtres avec une grande liberté. Tout comme les personnages de Molière, ses personnages représentent toutes les couches sociales. En moraliste La Fontaine dépeint toute la société française de la seconde moitié