Les Aspects De La Tragédie

respectives sur le sujet. Dans l'œuvre intégrale, cette scène perturbe l'ordre établi et amène à d'importantes conséquences, dont la mort des deux personnages. (Questionnement par rapport à ce texte) Dans quelles mesures ce passage se réfère-t-il à la tragédie ? Quels sont les éléments annonciateurs du drame qui suivra ? De quelle manière l'auteur rend compte du pathétisme de Phèdre ? Comment peut-on expliquer sa réaction ? A quoi renvoie la réaction d'Hippolyte ? (Présentation du plan) Nous étudierons

d’Angleterre, William Shakespeare était un poète et dramaturge Anglais qui appartenait au théâtre élisabéthain et qui avait pour genre littéraire la comédie, la tragédie et l’historique. l demeure l'un des plus grands auteurs de l'histoire du théâtre. Il est réputé pour sa maîtrise des formes poétiques et littéraires ; sa capacité à représenter les aspects de la nature humaine est souvent mise en avant par ses amateurs. - Le théâtre élisabéthain désigne les pièces de théâtre écrites et interprétées en Angleterre

scène, qui se parle à lui-même, ou éventuellement à quelqu’un d’absent, pour exprimer son trouble ou un dilemme. Il permet également au spectateur de connaître les pensées du personnage. Les stances. Elles sont différentes du monologue par leur aspect poétique et traduisent l’émotion du personnage.   L’aparté. Ce sont des propos brefs prononcés par un personnage soit pour lui-même, soit à l’adresse du public, à l’insu des autres personnages. C’est un procédé fortement utilisé dans la comédie

d’Hamlet « Être ou ne pas être », il s’agit du quatrième monologue de la tragédie Hamlet écrite par William Shakespeare en 1600-1601 se situant à l’acte III scène I. Le second texte du corpus est le monologue d’Harpagon, ce monologue se situe à l’acte IV scène 7 de l’Avare, une comédie écrite par Molière en 1668. Le troisième texte correspond au monologue prononcé par le Prologue, apparaissant au début d’Antigone, une tragédie écrite par Jean Anouilh, avant l’acte I scène 1. Puis, le quatrième texte

tour une lecture critique de Madame Bovary. Votre jugement sera modéré, vous aurez recours aussi bien aux procédés du blâme qu’à ceux de l’éloge. Votre travail s’organisera en deux paragraphes. Dans le premier paragraphe, vous condamnerez certains aspects de l’œuvre de Flaubert. Dans le second paragraphe, que vous introduirez par l’adverbe « cependant », vous parlerez des points positifs du roman. Vous vous appuierez sur des exemples précis tirés du texte pour illustrer votre propos. S7 : Le bovarysme

Introduction : Le théâtre, à travers la tragédie et la comédie, semble avoir pour principal but de divertir. Corneille, dramaturge français du XVII ème siècle, dit d'ailleurs que le théâtre, et notamment la poésie dramatique, «a pour but le seul plaisir des spectateurs». Mais le genre théâtral semble également avoir un but, une utilité. Corneille ajoute effectivement que «l'utile ne laisse pas d'y être nécessaire.». Ainsi, le théâtre apparaît répondre au précepte classique «joindre l'utile à l'agréable»

pièce en cinq actes. Représenté pour la première fois au Théâtre des Marais en 1836. Corneille condense dans cette pièce tous les genres théâtraux, le premier acte est un « prologue », les trois suivant font partie de la comédie, le dernier est une tragédie. Tous cela assemblé nous donne une comédie grâce a ses personnages comme Matamore digne de la commedia dell’arte. Ici la mise en scène étudié est celle de Élisabeth Chailloux. Elle nous propose une mise en scène éblouissante, légère et surtout

Sophocle est un dramaturge Grec qui a vécu au V siècle av J.C. , il était en concurrence avec Eschyle et Euripide . C’est aussi lui qui a le plus grand nombre de victoires au concours tragiques des dionysies (15) . Il est l’auteur d’une centaine de tragédies,mais seulement 7 nous sont parvenues , seulement trois de ses pièces sont datées correctement comme Antigone ou Oedipe à Colone . Œuvre : _ Antigone _ Oedipe roi _ Les Trachiniennes RESUME : Œdipe demande a l’oracle

C'est un roman à clés dans lequel il nous est également présenté un miroir de la société contemporaine qui met en scène des personnages ressemblant à ceux de la réalité et que l’on peut reconnaître. On peut également considérer que ce roman a des aspects psychologiques, car Madame de Lafayette s’appuie sur son propre vécu. Elle instaure des monologues et des dialogues d’introspection qui permettent d’analyser et de comprendre ses propres sentiments. Nous pouvons retrouver cela dans le roman grâce

concerne la littérature du xvii siècle, en particulier le théâtre mais aussi d'autres arts comme la musique, la peinture ou l'architecture (voir l'architecture classique en France) Il existe plusieurs genres de classicisme : - Le théâtre - La tragédie - La comédie - Le roman - La poésie - La peinture - La sculpture - L’architecture Doctes et littérateurs regroupés dans diverses académies inventent alors une esthétique fondée sur des principes assez contraignants qui amèneront la critique