Les Aspects De La Tragédie

la mythologie grecque ainsi que la mise en place d'une situation dramatique où la mort prédomine ancrent ces scènes dans le registre tragique, faisant ainsi écho aux tragédies de la Grèce antique. Dans quelle mesure peut-on parler d'une réécriture des thèmes antiques, impliquant ainsi la reprise des codes dramaturgiques de la tragédie confrontés à une écriture contemporaine ? Nous essaierons de définir ces deux scènes en analysant tout d'abord le registre tragique qui prédomine, puis en mettant en

Prénom : Classe : Date : Notion : l’art Auteur : Aristote Titre : l’imitation / le spectacle tragique Question à laquelle le texte répond : Pour l’homme, que représente l’imitation ; la tragédie ? Thème : imitation - art Thèse : L’imitation, c’est de l’art ; la tragédie c‘est la purification de sois même a travers l‘expression.  Définitions des 5 ou 6 concepts principaux : Imitation : il peut s’agir d’une production créatrice ou de la représentation que l’on se

la plupart des pièces de théâtre, et d’instruire le lecteur et le spectateur tout en les distrayant. La question de savoir si les pièces de théâtre sont faites pour êtres jouées ou bien lues, ou les deux se pose donc. Nous allons donc étudier cet aspect du théâtre selon lequel les pièces sont uniquement destinées à être jouées. Nous verrons enfin que la mise en scène d’une pièce permet de dépasser l’opposition entre lire une pièce et assister à sa représentation. I. Le but premier du théâtre

Théâtre romantique Le drame romantique, ou théâtre romantique, désigne un courant théâtral né au début du XIXe siècle en opposition aux principes de la tragédie classique. C'est Victor Hugo qui codifie dans la Préface de Cromwell (1827) l'esthétique du théâtre romantique en France. Il divise l'histoire littéraire en trois grandes périodes : les temps primitifs (harmonie entre l'homme et la nature donc poésie lyrique), l'Antiquité (violence et poésie épique) et la chrétienté (mélange des genres)

ORAL DE FRANÇAIS Caractéristiques d'une tragédie classique. a. Le respect des genres anciens • L’ambition de la conformité : L’auteur classique ne cherche pas à surprendre par l’invention de genres nouveaux (comme ce sera le cas au XIXème avec le drame romantique). Il reprend donc les genres définis depuis l’Antiquité : la tragédie, la fable, la comédie. Il ne vise pas non plus à réformer les idées (à la différence des auteurs du Siècle des Lumières qui suit), ni à bousculer ou libérer les

renvoie aussi à celle de l’auteur qui apprend sa séropositivité peu de temps avant d’écrire cette œuvre en 1990. C’est une époque où le sida était une maladie que l’on ne savait pas soigner. Mais, plus qu’une autobiographie s’apparentant à une forme de tragédie contemporaine, nous pouvons nous demander si « juste la fin du monde » est une pièce définitivement tragique ? Pour le dictionnaire Larousse, ce qui est tragique suscite une émotion violente, terrible. Il est dit d’un individu qu’il

D'autre part, au-delà de l'amusement et du divertissement que procurent beaucoup de comédies, une pièce d'un tel genre peut aussi avoir un aspect critique. Comme pour la tragédie, la comédie classique française devait obéir à la règle des trois unités. Cependant, la comédie cherche à désacraliser les situations tristes ou désagréables, contrairement à la tragédie qui les amplifie. Elle met en scène des personnages qui appartiennent aux catégories moyennes de la société (selon les époques et les cultures

La tragédie Les caractéristiques de la tragédie La tragédie est caractérisée par le rang élevé des personnages dont les tragédies grecques et françaises sont les modèles. La source de cette caractéristique vient de la Poétique d’Aristote au IVème siècle avant Jésus-Christ. Le Vème siècle avant J.C est le grand siècle de la tragédie grecque (Eschyle, Euripide, Sophocle…). On peut comparer la tragédie et la comédie :  dans la comédie, les personnages sont des bourgeois, des esclaves, des serviteurs

moyens mis en place pour traiter ce sujet. Nous verrons donc qu’il est possible d’aborder le thème du pouvoir par le biais de la tragédie, genre théâtral permettant une meilleure dénonciation et ce au sein d’un pays ou d’une cité, ainsi que par le biais de la comédie, qui corrige les mœurs par le rire (« castigat ridendo mores ») et le théâtre de l’absurde.       La tragédie offre une dénonciation du pouvoir d’autant plus intense que sa fin est dramatique et touche ainsi le lecteur et le public de

caractérise par une intrigue riche en rebondissements. Les caracteristique de la tragedie II. Les caractéristiques de la tragédie classique a. Le respect des genres anciens • L’ambition de la conformité : L’auteur classique ne cherche pas à surprendre par l’invention de genres nouveaux (comme ce sera le cas au XIXème avec le drameromantique). Il reprend donc les genres définis depuis l’Antiquité : la tragédie, la fable, la comédie. Il ne vise pas non plus à réformer les idées (à la différence