Le Rêve Source De Création Poétique

ensuite un bref billet à un camarade pour commenter cette lettre. Vous pourrez vous inspirer plus particulièrement des textes A et B du corpus. N.B. Vous ne signerez pas cette lettre. ►2005 : ES/S : La poésie Texte A : Nicolas Boileau, Art poétique, chant I, 1674. Texte B : Victor Hugo, Les Contemplations, Livre premier, VII, 1856, « Réponse à un acte d’accusation » 2 Texte C : Arthur Rimbaud, Lettre à Paul Demeny, dite « du voyant », Charleville, 15 mai 1871. I- Après avoir pris connaissance

rédaction personnelle de l’introduction et la conclusion, débouchant sur une mise en commun au début de la séance suivante. Sont présentés ici : le descriptif de la séquence quatre lectures analytiques de : « Ode à Cassandre » de Ronsard, « Mon rêve familier » de Verlaine, « A une passante » de Baudelaire, « La courbe de tes yeux » d’Eluard un commentaire composé succinct de « Il n’aurait fallu… » d’Aragon une évaluation globale sur la séquence des questions portant sur le corpus de textes

« Mon rêve familier » de Verlaine, « A une passante » de Baudelaire, « La courbe de tes yeux » d’Eluard un commentaire composé succinct de « Il n’aurait fallu… » d’Aragon une évaluation globale sur la séquence des questions portant sur le corpus de textes qui fait partie des « Documents complémentaires ». DESCRIPTIF : OBJET D’ETUDE « LA POESIE » SEQUENCE Objet d’étude Problématiques Perspectives Lectures analytiques Lectures complémentaires La poésie La femme, comme objet poétique: égérie

roi, en héros épique et comment il échappe au désespoir car cette boisson lui permet de « noyer les rancœurs et bercer l’indolence » (Vers 31). En outre, le vin est aussi une invitation dans « Le vin des amants » à l'ivresse des mots, à l'ivresse poétique et est associé aux cieux « Partons à cheval sur le vin, Pour un ciel féerique et divin » (Vers 3 et 4). Néanmoins, même si Baudelaire présente les bienfaits de cette boisson comme une essence magique de l’alchimie permettant d’accéder à l’idéal,

recueillir un maximum d’informations sur les différentes formes que peut prendre l’activité de l’inconscience. C’est ainsi que les artistes surréalistes mettent en place La théorie de libération du désir qui permet en outre de reproduire les mécanismes du rêve. D’abord littéraire, le Surréalisme repose sur une expérimentation du langage exercé sans contrôle. Toutefois la tendance va rapidement ‘étendre dans divers autres domaines ; principalement dans la photographie, le cinéma, mais également aux arts

nouvelles : ____________________________________________________________ _____________________ “Conte vraisemblable” Nouvelle Commentaire Le conte fut lu et commenté par son ami, Gustave Fourment, qui vit dans cette étrange confession «la création mystérieuse d'un être par une idée», et prévit les qualités futures d'une prose incomparable : «Elle aura la dureté, la force, l'élasticité, la souplesse, la chaleur de la cuisse d'un dieu.» ____________________________________________________________

entrave à la création. Paul Eluard et André Breton se désignent d’ailleurs comme des « rêveurs éveillés » (dictionnaire abrégé du surréalisme), on peut donc noter l’importance de la notion de rêve dans ce recueil, les sujets des œuvres témoignant de cette liberté propre au rêve. On peut donc se demander en quoi « les mains libres » constitue un recueil de rêves ? Pour répondre à cette question, nous verrons tout d’abord que cette œuvre est le travail de deux rêveurs, puis que le rêve est un moyen

verbe. Mais la genèse de l'esthétique poétique est plurielle. La portée de l’œuvre poétique et la création ont toujours fait débat au sein du cercle des poètes. Ainsi, nous nous demanderons quelle est la perspective d'une oeuvre poétique. Quel est l'enjeu de la puissance du verbe en poésie ? Pour cela, nous nous intéresserons, dans un premier temps, au poète artiste qui compose avec les mots, puis, dans une seconde partie, nous étudierons l'engagement poétique, les mots au service des idées. Le

tirades trop longues conduisent à un spectacle statique mal adapté aux désirs du public. C’est pourquoi Claudel écrira plusieurs versions de son théâtre : « Partage de midi », en 1906, précède une version pour la scène en 1949. La parole poétique suscite le rêve qui ne peut se heurter à la matérialité de la scène ou à l’épaisseur du jeu. Ainsi, l’importance du texte dépend de l’intention du dramaturge : si celui-ci concentre l’action dans la puissance du langage, la lecture suffit à percevoir les

long chemin et les étapes du phénomène le plus obscur entre tous, celui de l'inspiration qui va de l'idée première jusqu'à la contemplation du poème terminé et parfait. Par une mise en abyme toute mallarméenne, les poèmes traitaient souvent de la création même du poème, évoquaient la tragédie de l'esprit, car Valéry allait écrire dans “Discours sur Descartes’’ : «La vie de l'intelligence constitue un univers lyrique incomparable, un drame complet où ne manquent ni l'aventure, ni les passions, ni