Le Roman Apporte T Il Un Plaisir Esthétique

l’homme n’aurait jamais inventé l’architecture ; or, au grand air, je préfère les maisons. À l’intérieur d’une maison, nous avons tous le sentiment d’être harmonieusement proportionnés. Tout y est subordonné à notre personne, à notre usage, à notre plaisir. Même l’égotisme — si nécessaire au juste sentiment de notre dignité personnelle — est entièrement le résultat d’une vie passée à l’intérieur. Dehors, on devient une abstraction dépersonnalisée. On perd absolument son individualité Et puis la Nature

ÉTUDE D ’ UN ROMAN FANTASTIQUE 4e Oscar Wilde, « Le Portrait de Dorian Gray » « Classiques abrégés », l’école des loisirs, 2009 Les nouvelles Instructions officielles pour la classe de quatrième préconisent explicitement la lecture et l’étude de « récits du XIXe siècle », et le programme d’histoire des arts invite à centrer la réflexion sur le thème des « ruptures et continuités » en art : Le Portrait de Dorian Gray, d’Oscar Wilde, offre donc matière idéale à la prise en compte de ces recommandations

Université Ibn TofailFaculté des Langues des Lettres et des ArtsDépartement de Langue et Littérature françaisesFilière : Eudes françaisesLes figures de style dans « La Boîte à Merveilles »Projet tutoré Parcours :Linguistique ( Présenté par ZaidLoutfi 18001980 ) ( Sous la direction de Mme. Hafida El Amrani )Année universitaire 2020/2021Dédicace Á  mes chers parents, pour tous leurs sacrifices, leur amour, leur tendresse, leur soutien et leurs prières tout au long de mes études. Á mes

ne s’agit pas de qualités individuelles : le sujet est considéré d’un point de vue général comme l’instance qui rattache nos pensées les unes aux autres dans un ensemble unifié. Exemple = Shutter island de Martin Scorsese (2010, adapté d'un roman paru en 2003) : l’intrigue de ce film est centrée sur les anciennes méthodes de guérison des maladies mentales (l’action se déroule dans les années cinquante) et sur un paradoxe assez angoissant : seul le malade ignore la réalité de son état. Autrement

confronté à des réalités qu’il ne peut plus ignorer : Révolution industrielle et question sociale, emprise grandissante de la bourgeoisie, essor des valeurs matérielles… L’approche romantique du monde désormais inadaptée, cède la place à une autre esthétique : le Réalisme qui définit une relation étroite entre l’œuvre et le réel. 1. Contexte d’émergence et définition 1.1. Contexte d’émergence La naissance du concept de Réalisme est étroitement liée à l’évolution de l’Histoire, de

se prennait au début de sa carrière pour un romantique, influencé par Victor Hugo. Ensuite il faisait suite aux romans de moeurs de Balzak ou Stendhal en cherchant perfectionner la technique romanesque. Dès les années 1830, le roman avait tendance à se démarquer du romantisme et à prétendre ne s’intéresser qu’à la vérité objective. Le réalisme est défini par une doctrine et une esthétique surtout grâce à Louis Duranty qui avait créé une revue, Le Réalisme, et Jules Champfleury qui a écrit un manifest

Sorbonne) La Duchesse de Langeais Honoré de Balzac lePetitLittéraire.fr RÉSUMÉ 3 ÉTUDE DES PERSONNAGES 5 La duchesse de Langeais Le général de Montriveau Les Treize CLÉS DE LECTURE 7 La structure du roman Des influences esthétiques diverses Le romantisme Le réalisme Le roman noir Le gothique Une analyse de l’amour Du réalisme au naturalisme : Balzac anthropologue ? Une étude des mœurs Une réflexion sociale Une réflexion politique PISTES DE RÉFLEXION 11 POUR ALLER PLUS LOIN 12

Du côté de chez Swann Proust Pour Proust, la littérature et l’art sont les meilleurs moyens de communication. Il est d’actualité par des biais indirects, il était quelque peu un précurseur des moyens de communication actuel. Il a développé son roman au fur et à mesure, mais ne changeant pas le début et la fin de l’œuvre. INTRODUCTION : L’INTERET DE PROUST ? «  La vie est trop courte et Proust est trop long. Je ne comprends rien à son œuvre » Anatole France Proust semble être un auteur du 19ième

fondamental car une œuvre ne se résume pas à son contenu, elle rentre dans un rapport d’interaction. Un texte donné est incomplet, il laisse des manques, des imprécisions et c’est la possibilité créative qui est ainsi donnée au lecteur qui confère un plaisir dans la lecture. Diderot dans Jacques le Fataliste, fait même référence explicitement à ce rôle du lecteur par le biais de la narration. Le dénouement en est la parfaite illustration : l’intrigue des aventures de Jacques et de son maitre aboutit à

pour Aristote, l'œuvre d'art a pour fonction de susciter un plaisir de nature esthétique à travers la représentation du réel « ce que le poète doit produire c'est le plaisir qui, par la représentation, provient de la pitié et de la frayeur. » (Poétique 53 b 12) - finalité du plaisir= amélioration et apaisement du cœur= catharsis - pitié= émotion altruiste, frayeur= émotion égocentriste - paradoxe de la catharsis est que le plaisir de la représentation procède de deux émotions sont éprouvées