Le Roi Sans Divertissement Une Scène Esthétique

ses confrères qui se plaignaient de ce «blondin toujours premier», couronné de lauriers, et lui faisaient subir des brimades. Mais, en 1824, il s’y lia d’amitié avec Ferdinand-Philippe d’Orléans, duc de Chartres, fils aîné du duc d'Orléans, le futur roi Louis-Philippe. Il acquit une connaissance approfondie des classiques, mais aussi de Shakespeare, Goethe, Schiller, dont la lecture éveilla très tôt sa vocation de dramaturge. Dès 1824, il commença à écrire des vers : ____________________________________________________________

stabilité. Le conte est un véhicule qui transporte des significations propres à l'imaginaire commun des sociétés. Le conte étant devenu un instrument thérapeutique mais aussi un outil pédagogique, mais il reste comme même comme un moyen de divertissement. Au cours des époques et au gré des contrées, les contes sont remaniés, crées et transformés. Charles Perrault, n'a rien inventé de nouveau. Il a compris que ces récits renfermaient une force redoutable. Ainsi, il a repris ces contes

scientifiques, esthétiques, psychologiques sur le comique, l’esprit et l’humour ». C’est ce que dit courageusement Georges Elgozy en commençant son livre De l’humour. Il y démontre, après tant et avant tant d’autres, que le rire, le comique et l’humour échappent à toutes définitions, qu’il est vain de vouloir les enfermer dans une formule. Qui n'a pas vu des images de cour avec son fou du roi habillé d'un justaucorps coloré et d'un capuchon à cornes ? À quoi servait-il ? À faire rire le roi bien sûr

 qui  caractérise   l’écriture   artistique.   En   effet,   la   littérature   a   une   double   finalité,   au   contraire   du   produit   de   consommation  :   une   fin   esthétique   et   une   fin   de   communication.   Si   le   message   verbal   est   quelconque   et   provisoire,   l’artiste,   au   contraire,   assigne   à   son   œuvre   plus   de

______________________________________11 création et la réception art istiques s elon Nietzsche _____________________________________11 II. Les fins de l’art _________________________________________________________ 12 Introduction : La diversité des sentiments esthétiques _____________________________ 12 A. Le beau ____________________________________________________________ __ 13 1. La seule règle est de plaire (Molière) _________________________________________________13 2. La beauté formelle : équilibre et

évidemment perdu. L'opposition du prince n'est pas isolée. Plusieurs personnalités du monde de l'art se sont émues de ce mélange des genres, non pas pour ménager la mémoire de Louis XIV, mais parce que certains redoutent que l'on ne confonde divertissement et culture. Dans un entretien accordé au blog MonVersailles, Jean-Jacques Aillagon, président du domaine national de Versailles, répond que la présence de ces œuvres dans un environnement patrimonial ne saurait être qu'enrichissante pour les

Clémentine (1532-1534) : poèmes de circonstance pour une grande partie ; « ce rimailleur, qui allait enrimant, tant rimassa, rima et rimona qu’il a connu quel bien par la rime on a » ( petite épître au roi) poésie de circonstance : fonction référentielle et conative les poètes lyonnais : SCEVES, Louise LABE (la Belle Cordière) Poètes qui voulaient faire de la ville de Lyon un centre poétique LA PLEIADE : Cénacle formé de poètes, mais ils n’ont

modèle  », i.e. mettre une «  ébauche  » sous les yeux de quelqu’un, autre forme de «  suggestion visuelle  »). Cette dernière figure de style regroupe tous les procédés permettant de rendre vivante une description, au point que le lecteur voit la scène, le tableau, se dessiner et s’animer sous ses yeux. Il s’agirait donc d’un texte descriptif si vif qu’il donne l’impression de voir l’objet décrit plutôt que d’entendre la voix de l’auteur  ; on peut alors y voir une forme de synesthésie ou 1 HOME

avant les Cisterciens, et que le refus de l'iconographie a été exprimé, de façon certes moins violente, dans des ordres moins austères, comme les Bénédictins ou même les chanoines Augustins. Aelred de Rievaulx, cistercien, traite la sculpture de "divertissement de femmes" et Hugues de Fouillot, chanoine régulier, écrit dans le De claustro animae : "Utile est la pierre pour construire, mais à quoi sert de sculpter la pierre ?... La Bible n'est bien lue que dans le livre et non sur le mur". Ce qui justifie

est l’occasion d’un récit où le divertissement le dispute à une critique sévère de l’ethnocentrisme. Au XVIIIe siècle, le siècle des Lumières, le succès des récits de voyage se confirme et donne lieu à des créations littéraires toujours divertissantes et de plus en plus critiques : les Lettres persanes de Montesquieu raconte ainsi le voyage de deux Persans, Uzbek et Rica, qui, au cours de leur voyage, parviennent à Paris ; ce roman épistolaire met en scène le regard du Naïf, ou de