Le Poète S Inspire T Il Toujours De Ses Expériences Personnelles Pour Créer

Université de Genève Mai 1999 Faculté des Lettres Département de français Mémoire de licence dirigé par : Adrien Pasquali et Doris Jakubec Philippe Jaccottet traducteur et poète : une esthétique de l'effacement Mathilde Vischer 5, rue du Perron 1204 Genève Tél. 311. 25. 51 mvischer@hotmail.com Pour Adrien Pasquali Tout effacement est comme l’ombre portée de ce qui sauve. (Adrien Pasquali

[pic] A) L’intérêt de la poésie : La poésie, qui vient du grec « poiein » veut dire « faire créer », est un art du langage visant à transmettre une ou plusieurs idées autant par l'utilisation harmonieuse du rythme, que par celles des sons et des images. Elle est un genre littéraire qui permet de s’exprimer d’une manière qui se veut différente des autres genres tels que le récit. Elle invite parfois au rêve et permet d’apprendre le véritable sens de la langue. La poésie peut apporter

l’écrivain dans la société. a) Comment lit-on au 19e siècle ? III. Les Idéologues IV. Le Romantisme 1) Un mouvement européen 2) L’esthétique romantique 3) Le roman personnel à l’époque romantique 4) Le roman historique 5) Le théâtre à l’époque romantique 6) La poésie et le poète à l’époque romantique V. Le Parnasse 1) L’histoire du Parnasse 2) La poétique du Parnasse VI. Le Réalisme 1) Histoire du réalisme 2) L’esthétique réaliste VII

spécialistes de Castro Alves sont nombreux à signaler l’influence que ce poète brésilien a eue de l’œuvre hugolienne. Par contre, il y a très peu d’études dédiées à l’analyse de la présence chez le poète brésilien de l’écrivain Alfred de Musset. Lorsque nous feuilletons les pages de « Espumas Flutuantes » de Castro Alves, nous nous rendons immédiatement compte du dialogue littéraire qui s’établi fréquemment avec le poète parisien. Les références à sa poésie sont surtout perçues par des épigraphes

pendant la seconde moitié du XIXe siècle. Pourtant, il n'a fait l'objet, de la part des chercheurs, que d'investigations fragmentaires, et ses limites tant géographiques que chronologiques restent mal définies. En outre, les spécialistes discutent toujours sur le point de savoir quels peintres peuvent être qualifiés de réalistes et selon quels critères. Enfin, on ne dispose d'études que peu approfondies concernant la sculpture réaliste. Le réalisme se définit du point de vue stylistique comme un

l’intérêt de l’étude des rimes et des sonorités, c) le pouvoir d’évocation, d’où l’intérêt d’étudier les images. Bref, le poème est un choix de mots, de sonorités, de rythmes, d’images. Tous ces choix définissent l’univers poétique propre à chaque poète. 1.3. L’analyse des textes poétiques n’est guère possible si l’on ignore tout des principes, des techniques auxquels ils se nourrissent. Par conséquent, il convient de se familiariser avec les règles de la versification classique pour comprendre de

relier cette poésie à une certaine convention, un moule pré-établie : la chanson d'aube. Il s'agit d'un poème d'amour qui illustre le drame de la séparation des amant = le levé du jour = se séparer après une nuit d'amour clandestine. (un contexte toujours le même) La reverdie, type lyrique, c'est l'amour associée au retour du printemps, le renouveau des forces. Des chansons de rencontres amoureuses comme « la pastourelle », « la chanson de toile » (tjrs écrite à la troisième personne qui met en

journaux, fin XIXe siècle), comme le comte de Monte-Cristo. Attention que la longueur ne décourage pas le lecteur. I) La sociologie du roman Bibliographie : M. Raymond, Histoire du roman de la révolution à nos jours -(1960) P. Amon, Le personnel du roman. Henri Godard, Romans, mode d'emploi. Suite aux travaux de Bourdieu. Le roman peut être populaire à la différence du théâtre (qui est réservé aux riches, il faut de l'initiation) Républicanisme qui s'universalise dans l'Europe monarchique

contemplons dans le monde, il n’est nul besoin de le reproduire inutilement. De surcroît, l’imitation du sensible est non seulement inutile mais également présomptueuse, car je ne parviendrai jamais à rivaliser avec la nature et demeurerai, par conséquent, toujours en deçà d’elle. En copiant la nature, je ne peux espérer que livrer à mes semblables une caricature de la vie.  A cet égard, l’examen des différents arts montre bien l’absurdité de la thèse imitative :  « Si la peinture, la sculpture représentent

même remis à l'honneur la dignité de la profession. Servi par une troupe homogène et enthousiaste, il avait pu imposer au public l'idée que le spectacle de théâtre forme un tout. Louis Jouvet et Charles Dullin devinrent les héritiers directs des expériences du Vieux Colombiers et, chacun à sa manière, ils surent en retenir des enseignements pratiques. Le 6 juillet 1927, à l'initiative de Louis Jouvet, se crée le Cartel des quatre, association basée sur l'estime professionnelle et le respect réciproque