Le Portrait

savoir est très large; l’expérience, tel est sans doute le trait dominant. Beaucoup de naturel dans la succession des traits avec ce « Il connaissait tout d’ailleurs », qui enchaîne sur un propos habituel à Vautrin, « Ca me connaît ». Ensuite, le portrait avance avec une énumération pour montrer l’étendue de son savoir : « les vaisseaux, la mer, la France, les affaires, les hommes, les évènements, les lois, les hôtels et les prisons ». Essayons de classer des divers registres de cette diverse expérience

Histoire des arts Cours 2: La mythologie comme anoblissement : peinture d’histoire et portrait allégorique Le film de Chris Columbus, « Percy Jackson, le voleur de foudre » est une preuve de la vitalité de la mythologie encore aujourd'hui. Au 18ème Siècle déjà on s'en inspire dans la peinture anglaise et française, parallèle entre statut social et figure hiérarchiques des dieux. Le fondement de la peinture moderne, le but le plus haut, c'est représenter les passions et les actions humaines

Résumés ; L’origine du portrait de Pline L’ancien Pline nous explique dans cet extrait que le portrait en peinture pourrait être né en Egypte ou en Grèce de manière monochrome tout d’abord. Puis vint le portrait en argile dit portrait plastique. Le voile de Véronique de Jacques de VORAIGNE, La légende dorée Cet extrait, pour le moins empli de religion, relate du premier portrait sur « toile » que le monde aurait connu ; le saint suaire du christ. Les portraits de Fayoum de Jean-Christophe

Le Portrait en buste de François Ier a été réalisé par Jean & François Clouet, tous 2 portraitistes de la cour du roi. C'est une peinture à l'huile sur Bois (chêne) d'une hauteur de 96 cm sur 74 cm de largeur réalisé vers 1530. Ce portrait fut longtemps à Fontainebleau, & fut transporté à Versailles au XVIII siècle avant d'arriver en 1793 au musée du Louvre dans le département des peintures. L'arrivée de l'art des Clouets en France au XVIe va révolutionner les manières de traiter le portrait

Churchill et Pétain ont droit à des portraits développés. De Gaulle a privilégié les membres du «club desgrands» (70) les chefs d’Etat qui incarnaient les grandes puissances. Le portrait le plus développé est celui de Staline, car il est construit en plusieurs étapes, au cours des 24 pages évoquant le séjour à Moscou. En revanche, de Gaulle n’a rencontré ni Hitler, ni Mussolini ; Il fait leur portrait en parallèle à l’occasion de leur mort. Le portrait d’Hitler, «l’amant» de l’Allemagne tient

Dossier d'AVA, Le Portrait Photographique. Introduction: Au sein de ce dossier, l'attention est portée sur le portrait photographique au sens large du terme. Le portrait photographique depuis les années 1960 a su explorer un large choix de sujet que ce soit dans la photographie d'art ou dans la photographie usuelle (vie de tous les jours), qu'elle soit professionnelle ou amateur. Cependant on ne peut evoquer le portrait photographique sans d'abord présenter un bref aperçu de l'histoire de la

une certaine logique, menant de l’aspect général de La Rochefoucauld en passant par sa psychologie et sa manière de raisonner puis revenant à une description plus extérieure des rapports qu’il a avec la société. D’ailleurs la transition entre le portrait physique, très rapide, et intellectuel se fait via une tournure de phrase qui se veut modeste et ponctuée de verbes et adjectifs d’incertitude tels : « je pense ; l’on trouvera ; je croie ; n’est pas fort éloigné ; naïvement… » comme si il laissait

attiré par le portrait de dos à califourchon sur son tabouret, habillé en chemise et pantalon clair (assez bien habillé). Il a le corps penché, le bras tendu, le portrait de dos semble instantané, pris sur le vif. Le spectateur surprend le peintre en train de peindre et lui vole son intimité. Cet autoportrait n'est pas accessible au spectateur car on ne voit de lui que son dos. Celui-ci doit aller voir plus loin, dans le miroir pour voir le visage du peintre. Quand on regarde le portrait sur le miroir

Autoportrait Contemporain _Introduction_ Pour le projet de l’autoportrait contemporain, j’ai tout d’abord longtemps réfléchis à la façon dont je pouvais entamer cette thématique à savoir L’auto portrait contemporain J’avais bien sûr un début d’inspiration en tête qui me démanger cependant je voulais explorer d’autres zone mais je me suis plutôt intéresser à utiliser le concept originale de la peinture, à l’aide de matériaux simple telle qu’une planche de

de Samuel de Sacy, Paris, Gallimard, Folio, 1965. 2ème partie, chap. II : Le portrait de Rosanette (pp. 171-173) De « Il passa en revue dans sa mémoire tous les portraits… » à « … et sa figure ressemblait, sous sa capote de soie verte, à une rose épanouie entre ses feuilles. » Frédéric Moreau, souvent éconduit par la Maréchale, échafaude un plan pour s’en rapprocher. Il la convainc donc de se faire tirer le portrait par Pellerin et espère profiter des tête-à-tête dûs aux fréquents retards du