Le Pop Art Et Le Nouveau Réalisme

"Puis le hasard me mène dans le pays noir, le pays industriel. Je suis frappé par cette beauté tragique et farouche. Je sens en moi comme une révélation d'une oeuvre de vie à créer. Une immense pitié me prend.". Il devient le maître d'un nouveau type d'art réaliste social qui comble un vide dans la représentation de la réalité de l'époque en donnant un visage à l'ouvrier au coeur de l'essor économique industriel. Il s'en fait l'interprète au travers de sa peinture sombre et dramatique, puis

hol, né le 6 août 1928 à Pittsburgh en Pennsylvanie1 et mort à New York le 22 février 1987, est un artiste américain qui appartient au pop art, mouvement artistique dont il est l'un des innovateurs. Warhol est connu dans le monde entier par son travail de peintre, de producteur musical, d'auteur, par ses films d'avant-garde, et par ses liens avec les intellectuels, les célébrités d'Hollywood ou les riches aristocrates. Bien que le travail de Warhol reste controversé, il a été le sujet de multiples

parce qu’il n'y a pas d'art professionnel. Il n’existe aucune différence essentielle entre l’artiste et l’artisan. […] Voulons, concevons et créons ensemble la nouvelle construction de l’avenir, qui embrassera tout en une seule forme : architecture, art plastique et peinture […] ». Le Bauhaus a été une formidable pépinière de talents et un extraordinaire outil de la promotion d'un modernisme « progressiste » qui, contrairement au modernisme conservatif, n'hésite pas à mettre les mains dans le cambouis

révolution iranienne, étaient copier puis diffuser en Iran. La télévision a domestiqué l’image animée. Bien que plus couteuse et encombrante que la radio, la télévision est devenue presque universellement accessible. Dans les années 1980, 80% de la pop° d’un pays comme le Brésil avait accès à la télévision. Elle est devenue aux USA la forme populaire standard de divertissement dans les années 1950, puis 1960 en GB. La demande de masse était écrasante. Dans les pays avancés, elle permettait de proposer

1) Quelques mots sur l'artiste et ses œuvres L'artiste : Duane Hanson (1925-1996) Job : Sculpteur américain Il s'est fait connaître à travers ses œuvres a partir des années 1970 en pratiquant un réalisme extrême qui à été nommé hyperréalisme[1] (nouveau). Ces œuvres sont faites à partir de matières plastiques, ses œuvres sont un reflet de la société, de sa médiocrité et de sa violence. Le ridicule des postures des personnages et de leurs accoutrements l'emporte souvent sur le sérieux du

Cette technique minutieuse donne une impression de réel. Elle fait partie de l’hyperréalisme qui est un mouvement artistique américain qui met en avant le réalisme quasiment photographique qui s’inspire du pop art. IV- Volonté de l’artiste Duane Hanson choisit de travailler de façon réaliste pour faire part de ses occupations sociales et rendre le public plus attentif aux imperfections de la société. Né en 1925 aux Etats Unis,

complexe qui peut nous faire penser à une sorte d’explosion apportant un désordre. • L’organisation des éléments plastiques exprime une totale frontalité, l’artiste n’a pas souhaité chercher à créer la moindre perspective dans son œuvre ou le moindre réalisme car ce que Basquiat cherche à nous faire passer ici n’est pas une observation mais une certaine expérience sensible. • L’œuvre est organisée comme une frise dans le sens où chaque partie représente un moment. • Néanmoins, on observe tout de même

Semestre 1 Littérature comparée: le roman dans la ville au XX° I/ Naissance du nouveau roman en 1939 Avec l'oeuvre Tropismes de Nathalie Sarraute. On retrouve d'autres oeuvres annonçant le nouveau roman: Alain Robbe-Grillet, Les Gommes, 1953, Pour un nouveau roman, 1963 Butor, l'Emploi du temps, 1956 N.Sarraute, l'Ere du Soupçon, 1956 Jean Ricardou, Pour une théorie du nouveau roman, 1967 Éditeur principal des nouveaux romanciers Jérome Lindon avec les éditions de

artistes se sont de plus en plus intéressés à l’objet comme élément artistique, délaissant l’homme comme sujet principal. Cette recherche est différente chez chaque artiste et plusieurs mouvements artistiques voient le jour, comme le Cubisme, le Pop Art et le Surréalisme. La première guerre mondiale a provoqué tellement d’injustices et de privations, qu’à l’issue de celle-ci, les artistes cherchent à se libérer des conventions traditionnelles de l’art et à le pousser à ses limites. Les Ready-Made

Le romantisme va être naître à travers de quelques artistes qui ont été des élèves de David. Le romantisme est un mouvement intellectuel et artistique européen qui né au milieu du 18eme siècle en réaction au rationalisme des lumières fondé sur le culte de la raison. Cette pensée s’appuie sur des nouvelles idées philosophiques qui insistent sur l’importance de dialogue avec le monde de la sensibilité. Cette pensée va connaitre une accélération avec la révolution qui donne naissance au sentiment d’individualisme