Le Mouvement Artistique De La Joconde

Données clés Activités Écrivain Traducteur Ministre des Affaires étrangères Ambassadeur 4 septembre 1768 Saint-Malo,  Royaume de France 4 juillet 1848 (à 79 ) Paris,  France, IIe République Naissance Décès Langue d'écriture français Mouvement Genres Romantisme romans, essais, mémoires Œuvres principales • • • • Atala (1801) Génie du christianisme (1802) René (1802) Mémoires d'outre-tombe (1848) François-René, vicomte de Chateaubriand[1], né à Saint-Malo le 4 septembre 1768 et mort

Dossier pédagogique 1er degré / 2nd degré Direction artistique : Paul Ardenne 1 Sommaire Introduction générale __________________________________________________________________ 3 Parcours thématiques D'une édition à l'autre : pictural malgré tout ___________________________________________ 7 Histoire(s) et mémoire(s) _________________________________________________________ 12 Un art engagé, un art politique ______________________________________________________ 17 Le spectacle

(1498-1515) (1495-1524) Règnes Architectes et …et leurs travaux traités… ere Michel Ange : 1 édition de Gaillon, Normandie (1501Plafond de la Vitruve (1511) en 1508) chapelle Sixtine Italie Blois, aile Louis XII (achevée en 1502-1503) Léonard de Vinci : La Joconde Bury (après 1511) de Blois : escalier, aile des Loges (1515-1519) Chenonceau (1515-1522) Publication thèses de (1517) des er Luther François 1 fonde le Collège des lecteurs royaux (1530) futur Collège de France Rabelais publie Azay Le Rideau (1518-1524)

dans le champ des arts plastiques, on définit aujourd’hui comme artistique toute activité qui cherche, à travers des images, à communiquer des sensations, des émotions, des sentiments. Pour qu’on puisse véritablement parler d’art et d’œuvre d’art, il faut également que l’artiste ait cherché (et réussi) à donner une valeur esthétique à son travail: l’idée de beauté, bien que changeante, reste étroitement liée à l’idée de production artistique. Les deux sculptures de cette page ont le même sujet: la

de la diplomatie culturelle française sur le terrain. Je les en remercie et je salue au passage l'aide de Miranda Lupo, secrétaire à l'Ambassade de France qui a pu m'arranger ces rendez-vous. Monsieur Raphaël Pont, Chargé de mission en Politique artistique et établissements culturels auprès de la DGCID m'a également rendu des réponses précieuses à mon questionnaire concernant ce mémoire. Pour l'encadrement de mes recherches et de ma rédaction, je tiens tout particulièrement à remercier Madame Conte

le soleil et la lune, étaient des êtres avec lesquels on devait traiter et se comprendre, comme avec n’importe qui. Après des millénaires de stase, la conscience était devenue un puissant outil polyvalent, réfléchi dans une formidable explosion artistique, une pro- fusion d’objets d’art qui étaient autant de miroirs d’une nouvelle sorte d’es- prit. Pour le peuple au front haut, c’était une époque de fermentation intel- lectuelle. » Stephen Baxter, Évolution, Presse de la cité, Pocket, 2005, t. II

(peinture, dessin, estampe, photographie) L’épreuve : • Le texte de cadrage modifié 1° Composition de culture artistique et plastique : L'épreuve prend appui sur un sujet à consignes précises. Le candidat opère un choix dans un dossier documentaire, iconique et textuel de quatre à cinq pages, pour construire une réflexion disciplinaire axée sur l'évolution des pratiques artistiques. Le dossier documentaire s'inscrit dans le cadre d'un programme limitatif comportant deux questions : l'une relative

propres aux œuvres littéraires et artistiques de l'Antiquité et du XVII siècle". Dans l'histoire de la littérature française, on emploie de nos jours le mot pour désigner essentiellement la production littéraire des années 1660 à 1685. Le classicisme prend sa source en Italie avec Annibal Carrache qui revient aux sources de l’art antique et invente une nouvelle conception idéalisée de la beauté qu’il applique notamment au genre du paysage. Le classicisme, mouvement culturel qui s’est imposé dans la

concept 2. Le travail du concept 3. Le retournement de la sociologie de l'art contre l'art lui-même 4. Critique de l'art conceptuel et passage à l'art sociologique 5. Les manifestes de l'art sociologique - Pour une pratique artistique socio-pédagogique - Collectif d'art sociologique - Où va l'art sociologique ? - Manifeste 2 de l'art sociologique - Mise au point du collectif d'art sociologique - Manifeste no 3 de l'art sociologique: méthodologie

une réputation internationale dans le milieu des amateurs d’art. Dès 1759, Denis Diderot rédige un premier-compte rendu du Salon. L’Académie eut deux fonctions principales : la régulation et l’enseignement. L’Académie était un lieu de réflexion artistique, et les académiciens y élaboraient les règles de l’Art et du bon goût. Les théories de l’Académie firent pratiquement office de loi dans le monde de l’art de l’époque. En accord avec les principes du classicisme, style dominant, il était implicitement