Le Mal Chez Paul Ricoeur

qualité de leurs fluides; leur individualité permanente immortelle ne se laisse voir que dans un autre plan, là où réside le Verbe. Là seulement elles parlent. Quant aux hommes, ils est nécessaire qu'ils agissent les uns sur les autres: c'est pourquoi, chez eux, le Verbe est descendu jusqu'à leur forme physique. Nos facultés d'action, d'intelligence et de sensibilité, ne constituent qu'un roc minuscule perdu entre l'infini des petitesses et l'infini des grandeurs. Le domaine de la parole est donc bien

UNIVERSITE PAUL CEZANNE - AIX-MARSEILLE III INSTITUT D’ETUDES POLITIQUES MEMOIRE pour l’obtention du Diplôme RESPONSABILITÉ SOCIALE : UN NOUVEL ENJEU POUR LES MULTINATIONALES ? Par Mlle Sandra NAIGEON DE BOER Mémoire réalisé sous la direction de Madame GIRAN-SAMAT REMERCIEMENTS Je souhaite remercier Madame GIRAN-SAMAT d’avoir accepté la direction de ce mémoire ainsi que de sa disponibilité. Je voudrais également remercier tous ceux qui m’ont soutenu et qui ont contribué directement

indéfiniment le dialogue fécond de la tradition et de la modernité. « Voilà le paradoxe : comment se moderniser, et retourner aux sources ? Comment réveiller une vieille culture endormie et entrer dans la civilisation de l'universel ? » demandait Paul Ricoeur avant même la fin de la décolonisation. Ces questions se posent aujourd'hui avec la même acuité. C'est même le grand défi du début du troisième millénaire. l’Occident, qui a colonisé le monde durant plus de trois siècles, peut-il légitimement

est issu. A l’exception de ces auteurs africains cités, on se rend compte qu’aux EtatsUnis d’Amérique, le mouvement de la Négro-Renaissance avec tous ses écrivains noirs réagissent particulièrement au terme “nigger” qui, comme une gifle, soulève chez le Noir une émotion violente car “nigger” a un sens péjoratif. C’est la raison pour laquelle leurs revendications étaient claires dès l’abolition de l’esclavage en 1860 : affirmer la dignité de l’homme noir, non plus en fonction de sa plus ou

indiqué. Pour qu'il en vienne à désigner un discours ou une forme de savoir plus ou moins autonome, il faut attendre l'extrême fin du ve siècle, quand basculent du côté du mythos et les récits des anciens poètes et tout ce qui s'est écrit entre-temps chez les logographes. Un des lieux où se produit la cassure est l'activité historienne de Thucydide, quand il délimite le domaine du savoir historique et découpe son territoire conceptuel en clôturant le fabuleux, le mythôdes, lequel, à son tour, en plus

narration, le verbe grec historein signifiant « chercher à savoir », « raconter ». Si la langue française ne rend pas compte de cette dualité de significations, il en va en revanche différemment dans certaines langues étrangères. A titre d’exemple, Paul Ricœur souligne la distinction en allemand entre le devenir de l’humanité et le discours relatif à ce devenir : « l’Histoire que nous écrivons, 6    l’histoire rétrospective (die Historie), est rendue possible par l’Histoire qui s’est faite (die

Les limites de la fictionL’Homme Revue française d’anthropologie  175-176 | juillet-septembre 2005 Vérités de la fiction Les limites de la fiction Nathalie Heinich Édition électronique URL : http://journals.openedition.org/lhomme/29504 DOI : 10.4000/lhomme.29504 ISSN : 1953-8103 Éditeur Éditions de l’EHESS Édition imprimée Date de publication : 15 octobre 2005 Pagination : 57-76 ISBN : 2-7132-2035-1 ISSN : 0439-4216 Référence électronique Nathalie Heinich, « Les limites de la fiction », L’Homme

vérité (« Je dirai hautement : voilà ce que j’ai fait, ce que j’ai pensé, ce que je fus »), comme saint Augustin, Rousseau choisit de raconter son existence depuis le début ( « Je suis né à Genève en 1712… »), sans rien omettre (« J’ai dit le bien et le mal avec la même franchise. Je n’ai rien tu de mauvais… ») afin d’obtenir l’absolution des lecteurs juges. C’est tacitement présupposer que le passage des jours découvre l’être, que la chronologie livre la clé du moi profond, que la vérité sort des travaux

réplique à l'oppression dont elles sont victimes. De cette contrainte procède un fort désir de singularisation. Cette singularisation est mise en exergue chez nos auteurs par des stratégies mises en place par les femmes afin de se départir de tous ceux qui constituaient une pierre d’achoppement à leur épanouissement. Chez Calixthe Beyala, tout comme chez Duras les femmes recourent à la prostitution, à l’avortement, à des actes de parricides pour se démarquer de l’oppression dont elles sont sujettes. L'ultime

mais celle d’un sens moral, d’un « instinct divin », inné par définition[3][3]. Mais il a une autre objection, plus fondamentale encore, à adresser à la culture : elle nous rend méchants et malheureux[4][4]. Ce n'est pas là un paradoxe d'auteur en mal d'originalité, comme l'ont cru certains de ses contemporains. Culture, malheur et méchanceté vont du même pas parce qu'ils relèvent d'une seule et même cause : l'insatisfaction, le désaccord avec soi que provoque l'équilibre rompu entre nos désirs et