Le Jeu Baudelaire

Introduction Le poème "Le Confiteor de l'Artiste" de Charles Baudelaire (1821-1867) est extrait du recueil Le Spleen de Paris (également appelé Petits poèmes en prose) (édité à titre posthume en 1869). C'est un poème en prose dans lequel le poète confesse la difficulté de créer et son idéal de la beauté. Le Confiteor de l'Artiste Que les fins de journées d’automne sont pénétrantes ! Ah ! Pénétrantes jusqu’à la douleur ! Car il est de certaines sensations délicieuses dont le vague n’exclut pas

1. INTRODUCTION 1.1 La vie turbulente de Baudelaire Quand on parle de la poésie de Charles Baudelaire, il est nécessaire de mentionner quelques éléments faisant une partie de sa vie. Toute sa vie, qui était vraiment turbulente, bâtissait son caractère unique. Et ce caractère bâtissait sa poésie qu'on voit maintenant comme un produit formidable de la sensibilité profonde. Charles Baudelaire est né en 1821 à Paris. Il était le fils d'un disciple des philosophes et amateur de peinture. Un

l’homme est à la source du rire, c’est lui qui y dépose sa marque de fabrique, sa touche personnelle qui par la suite provoquera le rire. Il en est de même pour Charles Baudelaire dans « De l’essence du rire », Salon de 1846 dans lequel il décrit le rire de satanique et donc de profondément humain. La provenance du rire selon Baudelaire proviendrait d’un choc perpétuel de deux infinis que ressent l’homme. De plus le rire provoquerai des effets bénéfiques pour la santé comme le laisse sous entendre Jim

physiologique et psychique, c’est chez Freud que nous irons l’explication. On s’appuiera aussi sur Baudelaire, et Sade, par rapport à l’érotisme. On mettra l’accent sur Baudelaire, il montre que le plaisir éprouve face à la beauté est complexe, « la douleur qui fascine et la plaisir qui tue », il y a une inversion de terme. Ce que nous éprouvons à travers le plaisir c’est ce qui met en jeu notre rapport à notre vie et à notre vie. Le plaisir peut nous tuer. Chercher des connaissances sur

au sujet de Tartuffe »). Les personnages appartiennent à la catégorie moyenne de la société (ce ne sont pas des nobles), et la fin est généralement heureuse. Les différents procédés de comédie Comique de geste Il s'agit d'un comique par le jeu de l'acteur : mimiques, ridiculisation, grimaces, vêtements, coups de batons, gifles... Des situations qui font rire le public. Comique de situation Le comique se fait par le déroulement de l'histoire : retournement de situation, chute, rebondissements

forme fixe : sonnet (2 quatrains, 2 tercets) l’ode, la ballade Contre-argument : Poèmes en prose, oxymore dans son intitulé. XIXe avec Baudelaire, Les petits poèmes en prose. Vers libre, fin du XIXe. Le vers ne repose plus sur un décompte syllabique. Atteint son excellence avec Apollinaire au XXe. Poésie s’identifie par la mise en page Retour à la ligne, jeu avec le blanc => Rapport spatial : Mallarmé « Un coup de dé jamais n’abolira le hasard » La poésie est elle le mieux placé pour

Séance 5 : Lecture analytique de "Parfum Exotique" de Baudelaire Éléments pour L'introduction : → Appartient à la section "Spleen et Idéal" des Fleurs du Mal → Voyage autour du monde de Baudelaire (croisière et paysages vus) → Inspiratrice : Jeanne Duval → Théorie des Correspondances (voir p.249) Problématique : Comment le langage poétique parvient-il à transformer la réalité en rêve grâce à des correspondances ? En effet, le poète s'évade dans un voyage imaginaire grâce au parfum exotique

intention provocatrice. Baudelaire joue sur les connotations des termes à ce titre est une véritable oxymore. "Les fleurs" connotent : le bonheur, la pureté, la beauté, la jeunesse, l'épanouissement et l'éclat. C'est aussi une comparaison à la beauté des femmes. En revanche le mal connote sur un plan religieux : le diable, le démon, c'est aussi la souffrance (physique), l'horreur, la laideur (esthétique), la misère et les vices. Le titre est intéressant dans la mesure où Baudelaire semble affirmer une

par les candidats qui commencent la lecture des textes sans même prêter l’attention qu’elle mérite à cette présentation. Exemple 1 Objet d’étude : LE THEATRE Texte A : Molière, Monsieur de Pourceaugnac, acte 1, scène 1 (1669) Texte B : Marivaux, Le Jeu de l’amour et du hasard, acte 1, scène 1 (1730) Texte C : Alfred de Musset, On ne badine pas avec l’amour, acte 1, scène 1 (1834) Texte D : Jean Anouilh, Antigone, Prologue (1944) Si l’objet d’étude est toujours obligatoirement mentionné (ici le théâtre)

l’étude de cette pièce, nous utiliserons La leçon d’Ionesco, Le jeu de l’amour et du hasard de Marivaux, Kean de Dumas, Vocations de Baudelaire, Rhinocéros d’Ionesco, la représentation de L’illusion exquise, le Malade imaginaire de Molière ainsi que la mise en scène de Dom Juan par Daniel Mesguich. Les didascalies sont des indications scéniques écrites par l’auteur pour renseigner le lecteur sur les costumes, lieux, décors et le jeu des personnages. La didascalie du début de La leçon d’Ionesco