Le Désespéré Courbet

Autour de 1850, une nouvelle sensibilité autant littéraire que picturale se dessine : il s’agit du réalisme. Tandis que Murger écrit Les Scènes de la vie de Bohème, que Champfleury donne Monsieur de Boisdhyver, Courbet déclenche un véritable scandale avec son tableau Un enterrement à Ornans parce qu’un chien vient entacher le caractère sacré d’une inhumation. Cette évolution avait été préparée par le positivisme scientiste d’un Auguste Comte qui avait permis de réagir contre les excès du sentimentalisme

une oeuvre realiste ou romantique? Autour de 1850, une nouvelle sensibilité autant littéraire que picturale se dessine : il s’agit du réalisme. Tandis que Murger écrit Les Scènes de la vie de Bohème, que Champfleury donne Monsieur de Boisdhyver, Courbet déclenche un véritable scandale avec son tableau Un enterrement à Ornans parce qu’un chien vient entacher le caractère sacré d’une inhumation. Cette évolution avait été préparée par le positivisme scientiste d’un Auguste Comte qui avait permis de

Louis Aragon (1897-1982) Les yeux d'Elsa Tes yeux sont si profonds qu'en me penchant pour boire J'ai vu tous les soleils y venir se mirer S'y jeter à mourir tous les désespérés Tes yeux sont si profonds que j'y perds la mémoire À l'ombre des oiseaux c'est l'océan troublé Puis le beau temps soudain se lève et tes yeux changent L'été taille la nue au tablier des anges Le ciel n'est jamais bleu comme il l'est sur les blés Les vents chassent en vain les chagrins de l'azur Tes yeux plus

commun des mortels, les ténèbres du futur n'ont rien de familières, elles sont souvent effrayantes... La place de "Bohémiens en voyage" dans les Fleurs du mal : Baudelaire, dans son introduction Au lecteur, brosse un tableau assez sombre et désespéré de l'humanité, en proie à tous les vices et à tous les péchés, peuple de marionnettes actionnées par le Diable. Mais le pire de tous ces vices, celui qui surpasse l'envie, le péché, la lésine, et même le crime que nous n'osons pas commettre par lâcheté

deux autres petites femmes, une brune, une blonde, également nues, luttaient en riant» (page 33). Ils échangent des souvenirs du collège, de leurs escapades dans la campagne avec leur camarade, Dubuche. Mais Claude, admirateur de Delacroix et de Courbet, voulant «faire autre chose» mais reconnaissant : «Ah ! quoi? je ne sais pas au juste !» (page 45), est préoccupé par son tableau, se remet à la tâche qu’il ne peut abandonner même quand, Dubuche, qui est étudiant en architecture, étant arrivé, ils

portraits (Portrait de Madame Moitessier, 1856). Le public a pris l’habitude de voir des allégories, des scènes historiques (Jean Léon Gérôme, Phryné devant l’Aréopage, 1861) et/ou mythologiques. En même temps, non sans peine, le réalisme d’un Courbet s’est imposé, Courbet pour qui « la peinture est un art essentiellement concret et ne peut consister que dans la représentation des choses réelles et existantes ». Le système du Salon annuel fonctionne tant bien que mal jusqu’en 1863, où éclate la crise

les  premiers  bénéficiant  de  cette  forme  d’aide.  Bien  évidemment,  on  peut  être  mécènés  dans  tout  les  domaines,  le  principal  critère étant de manquer de quelque chose pour réaliser son projet.     Cas à part,  le peintre Gustave Courbet (1819­1877), bouleversa la  donne en faisant émerger  la  figure  de  l'artiste  libre,  et  revendiqua  personnellement  son  autonomie  dans  ses  choix  artistiques.      II­ LES GRANDS MÉCÈNES   ​ Au Moyen­âge, certaines personnes faisaient vivre les

rationnaliser les choses, et volonté de garder la tête froide et de ne pas être dupe des idéologies de son temps ; il gardait toujours une position individuelle, en dépit du tableau de 1830. N’avait pas les mêmes idées que ses contemporains comme Courbet, Millet ou Théodore Rousseau. Restait en marge des grands engouements politiques. > Dualité chez Delacroix. Delacroix = fils de l’époque des lumières : rationalisme lui vient aussi de cette tradition familiale, de ses ancêtres qui ont joué

édifices, chefs-d’œuvre mais aussi d’affreuses cages à lapin, bâtiments inhumains. Réalisations de la peinture et de la sculpture modernistes d’après-guerre très inférieures à celles de l’avant-guerre : art parisien = série de trucs de plus en plus désespérés, suite de manifestes de désespoir ou d’abdication face à des avalanches de non-art qui submergent l’artiste à l’ancienne. « art minimal » ex : ajouter un nom à un tas de briques. « performance art » = éphémère (≠marchandise). Odeur de mort imminente :

extraits sur la mort de l’héroïne : a- CHATEAUBRIAND, Atala. b- BERNARDIN DE SAINT PIERRE, Paul et Virginie. c- FLAUBERT, Madame Bovary. d- ZOLA, L’Assommoir. V PROLONGEMENT : LE THEME DE LA MORT DANS LA PEINTURE REALISTE : 1° Etude de tableau : COURBET, L’Enterrement à Ornans. 2° Bilan sur le Réalisme. Annexe : Question de corpus sur trois extraits : a- FLAUBERT, Madame Bovary. b- MAUPASSANT, Une partie de campagne. c- ORWELL, 1984. 2 I FLAUBERT, MADAME BOVARY, EXTRAIT 1: LES LECTURES