Le Comique Chez Moliere

SYNTHESES : Préparation à la dissertationI. Le comique moliéresque[footnoteRef:1] [1: Tableaux d’après la fiche 4, pages 214-218 de l’ouvrage Hatier.] Le comique naît toujours d'un décalage, d'une sorte d'incongruité. Selon Bergson, le comique est « quelque chose de mécanique dans quelque chose de vivant[footnoteRef:2] ». Celui qui se comporte de façon absurde ou mécanique suscite le rire car son attitude dérange l'ordre social, régi par des règles, la rationalité ou le réel. Au XVIIe siècle,

personne va au théâtre pour voir une comédie c’est qu’elle désire se détendre, passer un moment agréable et surtout rire des personnages qui sont ridiculisés. D’ailleurs tout le monde connait au moins une pièce ou ne serait ce qu’un personnage que Molière a inventé et mit et scène et cela grâce aux scènes mythiques de ses pièces. En effet la comédie est tout le contraire de l’ennui, du sérieux, de la pensée et même de la réflexion et pourtant l’amusement qu’elle propose n’est pas son seul but, nous

fonctionnant sur le registre de l’humour . Malgré les apparences, la comédie n’est pas systématiquement comique, meme si la plupart des comedies le sont. Au dela de l’amusement et du divertissement que procurent beaucou^p de comédies, ce genre d’œuvre peut avoir un aspect critique. Exemple de comédies du 17eme siecle : Les précieuses ridicules, l’Ecole des femmes L’amour médecin .. de Moliére Tragédie (associée a la noblesse): Genre theatral Dont l’origine remonte au theatre antique grec. On l’oppose

MOLIERE (1622-1673) Education bourgeoise Né à Paris en 1622, Jean-Baptiste Poquelin a passé sa jeunesse dans ce milieu de bourgeoisie aisée qui servira de cadre à beaucoup de ses comédies. Son père, tapissier du roi, le mit au collège de Clermont, où il reçut l’éducation soignée des «  honnêtes gens ». Il étudia les mathématiques et la physique, la danse et l’escrime ; il connut la philosophie scolastique, qu’il couvrira si souvent de ridicule ; il savait assez le latin pour lire dans

DOSSIER PEDAGOGIQUE Dom Juan Molière Distribution Mise en scène : Jean-Marie Villégier Avec Dom Juan : Anthony Audoux Elvire / Mathurine : Sandrine Bonjean Dom Alonse / Le Commandeur / Le Pauvre : Jean-Charles Di Zazzo La Violette / Pierrot / Ragotin : Jonathan Duverger Sganarelle: Christophe Guillon Dom Carlos / Gusman / M. Dimanche : Emmanuel Guillon Charlotte: Sylvie Moussier Dom Louis: Jean-Marie Villégier Collaboration artistique : Jonathan Duverger Assistant à la mise en scène : Jean-Charles

Personnages excentriques. Non conforme aux règles de l’homme universel. Dispute entre deux clans, duel en scène. Rixe de bas étages. Il évoque le thème de l’amour frustré, de la folie d’aimer. Un amour surdimensionné. Changements radicaux de comportement chez les personnages. Le personnage principal se livre à la débauche. Il se drogue. Leur amour naît très vite. Vocabulaire parfois impur, grossiers mots, expressions etc… Les thèmes sont : * Vengeance * Instinct animal * Fortune * Suicide * Folie * Magie

se distingue dans le théâtre comme un outil de blâme de la société. Souvent abordée dans des comédies, la critique des mœurs fut largement utilisée par Molière dans de multiples œuvres notamment l'Avare où l'écrivain condamne la cupidité bourgeoise. Dans Tartuffe, les faux dévots sont tournés en ridicule grâce à l'extraordinaire écriture de Molière. De même la comédie " Les affaires sont les affaires " d'Octave Mirbeau critique les mœurs de La Belle Epoque et plus particulièrement la puissance de

Les masses partagent des valeurs identiques, une même émotion. Le côté collectif du théâtre permet le partage culturel des vertus, des valeurs, des émotions. Dans Le Cid de Corneille, les valeurs portées par Rodrigue sont des valeurs qui provoquent chez les spectateurs une émotion commune. Rodrigue porte ces valeurs de fidélité, de courage. Par exemple lorsque ce dernier souhaite mourir car Chimène lui montre qu’elle ne peut être à ses côtés. Rodrigue défend un idéal, des valeurs que partagent les

propre à accuser les défauts d'une société. En effet, bien que les dénonciation ne sont pas directes chaque pièces de théâtre dénonce quelque chose. Tout d'abords, les dénonciations sont souvent cachées par le comique. De ce fait, nous trouvons ces critiques dans les comédies. Ce comique joue en quelque sorte le rôle de bouclier car il permet quelquefois d'éviter la censure, même si celle-ci a quand même interdit la publication de quelques comédies. Par exemple, Le mariage de Figaro, écrit en

Analyse de l'œuvre [modifier] Pages des œuvres posthumes de Molière de 1682, avec illustration de Dom Juan, Sganarelle et la statue. Dom Juan [modifier] Dom Juan ou la démesure Certains voient dans Dom Juan, l'archétype de la démesure et la preuve d'une démesure morale. Grand seigneur espagnol, jeune [3]et beau[4], il est méchant homme d'une insolence totale, parfois violent. Dom Juan manie avec aisance l'ironie et le sarcasme, l'impertinence et l'offense, l'irrévérence et l'irrespect. Il