Le Comique A T Il Pour Seule Fonction De Faire Rire

charmait par ses chants ceux qui l'écoutaient. Le sens du mot « lyrique » a évolué : il s'appliquait initialement à tout ce qui était chanté. Depuis le XIXème siècle, il est utilisé pour exprimer des sentiments et des émotions. On dit ainsi d'un poème qu'il est lyrique s'il traduit ce que ressent celui qui parle : joie, bonheur, espoir ou chagrin, amertume, douleur, regret. Le registre lyrique est caractérisé par des procédés liés à l'expression des sentiments : lexique de l'affectivité et utilisation

au 20e siècle la fonction de l’habit d’emprunt, du divertissement dans le théâtre prend une l’ampleur considérable voir même incontournable, de même que l’évolution de personnages du valet ou de la servante. En effet on trouve dans les 4 textes que la fonction de l’habit d’emprunt, de travestissement est de procurer : du pouvoir, une ascension sociale, une prise de responsabilité prise d’autorité, un changement de valeur, des droits des droits des privilèges, de l’autorité à celui qui l’utilise

Juan (joué par La Grange) est vu comme l'instrument de | |vengeance contre la "rage dévote", une machine de guerre contre les tartufes, soutenue par le Roi. | |Molière prête sa voix et ses talents de mime à Sganarelle. | | | |Escande (1925, Comédie

A son origine,le théatre,à l'époque grecque - antique était désigné comme le lieu assigné aux observations et divertissements par le spectacle. Ce n'est que plus tard,à la Renaissance , avec l'apparition du théatre classique ,que le la désignation du théâtre comme forme littéraire particulière apparut. Ainsi,à notre époque, le terme "théâtre" peut-être interprété

L’ouverture L’ouverture ou l’intrigue s’ouvre sur le personnage de Charles et commence par une scène de présentation du personnage à la fois à la classe et au lecteur. Le « nous » qui commence le roman renvoie la force collective de la classe face au nouveau qui entre en scène en même temps que le lecteur. Ayant été auparavant présenté par le proviseur, par son allure physique et vestimentaire « donne l’idée d’un arlequin, d’un pantin) et enfin par sa casquette, objet indescriptible et hautement

Le Théâtre Une pièce de théâtre est destinée à être jouée par des acteurs sur scène, dans un temps limité. De ces contraintes se dégage une écriture proprement théâtrale. À quelles règles un texte de théâtre obéit-il ? Peut-on distinguer différents genres théâtraux ? 1. Quelles sont les particularités du texte théâtral ? La singularité du texte théâtral tient tout d'abord au fait que l'auteur s'y exprime uniquement à travers les paroles de ses personnages et ne peut intervenir directement

économe et resserré. Il a la volonté de peindre des faits capables d’intéresser ses contemporains. Il dépeint avec souci de réalisme psychologique, les sentiments des personnages principaux. Stendhal refuse le point de vue du narrateur omniscient et pratique “la restriction de champ”. Il ne fut pas seulement un romancier et un autobiographe mais aussi un fin critique d’art dont la réflexion esthétique influença le travail romanesque (théorie du beau idéal). Il revendiquait le droit à la subjectivité et

grâce à la tonalité du texte et grâce à certains procédés d’écriture. Attention : le registre est différent du genre (pièce de théâtre tragique mais aussi poèmes tragiques…). Comique | Définition :Effet de surprise en jouant sur des oppositions et des décalages, en jouant sur les mots, le langage, les gestes, la situation, le caractère du personnage.Effet recherché : Faire rire ou sourireExemple :Batille, Ribles & Topor | Satirique | Définition :Cherche à produire un effet comique à propos

romantique : il s'agit de présenter grossièrement les « forces » littéraires en présence à l'aube du siècle (« classiques » vs. « romantiques ») qui ont conduit à la fameuse bataille d'Hernani. Activités : Lecture cursive des documents. Supports : Document sur le contexte historique et culturel du XIXème (Littérature Hatier, "Des textes au séquences", 1ère). Document support résumant les points marquants (voir à la fin). Séance 2 : L'exposition (I,1) : l'ouverture d'un drame romantique, entre tradition

Littérature française La farce des bossus Les farces ne vont cesser de se développer jusqu’au XVIIème siècle, elles ont pour but de faire rire et ont souvent des caractéristiques grossières. Elles sont largement utilisées par des charlatans peu scrupuleux, pour vendre leurs breuvages et leurs produits inopérants à l’étalage. C’est en ce sens que Tabarin utilise les farces, mais il n’était pas le seul… Le théâtre du Moyen-Âge est « un inconnu », mais les « farces tabariniques » sont les quelques