Le Château Fort Hugo

difficile d'aborder ces thèmes dans les pièces de théâtre, certains auteurs ont mis plusieurs années à pouvoir représenter leur pièce. Les messages portés par les dramaturges sont souvent implicites mais les idées délivrées dans ces pièces sont fortes ; le pouvoir est un thème historique et récurent au théâtre, c'est pourquoi il est intéressant de se demander comment le théâtre permet une représentation du pouvoir et dans quel but. Nous tâcherons d'étudier les moyens utilisés par les auteurs

Milan ou bien du Château du Marquis Del Dongo (La Chartreuse de Parme). Car la peinture des lieux est « fonctionnelle ». Le narrateur décrit le monde uniquement dans la mesure où c’est nécessaire à la compréhension de l’action. Si la prison de Fabrice est décrite avec soin c'est qu'elle constitue un lieu essentiel pour l’action de La Chartreuse de Parme. Appartenant plutôt à une tendance modérée du romantisme (par opposition au romantisme flamboyant représenté par Victor Hugo), le narrateur, qui

Victor Hugo. 1. Introduction -Nous connaissons tous Victor Hugo de nom, mais qui est vraiment Victor Hugo ? Victor Hugo est un poète, dramaturge et prosateur romantique considéré comme l’un des plus importants écrivains de langue française. Il est aussi une personnalité politique et un intellectuel engagé qui a joué un rôle majeur dans l’Histoire du XIXe siècle. A travers ce travail nous allons essayer de mieux comprendre qui est Victor Hugo et ce qu’il le rend aussi exceptionnel, et essayer de

le passé (les Anciens). Ils rêvent d'un changement de société, ils veulent que les choses bougent."C'est le principe de liberté qui [...] vient renouveler l'Art comme il a renouvelé la société." Lettre de Victor Hugo, 1830 Hugo veut que l'Art soit renouvelé comme la société elle-même. Hugo a un avis en faveur des libéraux (regard vers le futur) et des conservateurs (regard vers le passé) à la fois. Il faut prendre ses marques des deux camps opposés. Son point de vue est mesuré entre ces deux tendances

28) * Seule deux personnes sont nommées : «  Flipote » (l.1) le personnage le plus insignifiant et « Tartuffe » (l.41) le personnage le plus important qui a donné son nom à la pièce 2) Une esquisse de portraits, de caractères * Dorine : fort caractère, la servante de comédie type, dégourdie et impertinente, « un peu trop forte en gueule » (l.14) * Damis : imprévisible, impulsif, fougueux, jeune, « que du tourment » (l.20) * Marianne : maline, discrète, cache qui elle est dans un

sensibilité passionnée et mélancolique, ses valeurs esthétiques et morales, ses idées et thématiques nouvelles ne tardèrent pas à influencer d'autres domaines, en particulier la peinture et la musique. Le romantisme peut être présent dans les romans du XIXe siècle comme chez Hugo, Chateaubriand, et Stendhal. Le romantisme en Allemagne Le romantisme émerge en Allemagne à la fin du xviiie siècle. Novalis en définit le programme dès 1798 : « Le monde doit être romantisé. Ainsi on retrouvera le sens originel. […] Quand

torse nu avec un gros ventre, un pantalon rayé bleu et blanc retenu par un gros ceinturon. Il a une petite tête surmontée d’un casque gaulois d’où sortent deux tresses blondes. Il est l’ami d’Astérix et le propriétaire du chien Idéfix. Il est très fort et il écrase très facilement tous les romains car il est tombé dans la potion magique lorsqu’il était petit. Quand on montre un personnage on choisit une idée directrice et tout le portrait la démontre. Version 2 : Obélix face à Falbala Obélix face

dans le recueil posthume Le Père Milon en 18991. Résumé[modifier | modifier le code] Une vieille femme raconte pourquoi elle a été infidèle à son mari. Mariée depuis un an à Hervé de Ker…, un homme qu’elle n’aime pas, elle habite dans le triste château familial de son mari au milieu d’un pays désert. Un soir, son mari la convie à une chasse nocturne au renard; il a l’air bizarre, nerveux, sournois. Les heures passent, son mari la sonde, il trouve qu’elle a un fameux sang-froid. Soudain, un homme

servi Rostand, en vue de préparer la séquence 4. Entrée dans l'œuvre : Entre comédie héroïque et drame romantique : premières hypothèses de lecture, Histoire littéraire et culturelle : principaux extraits de la Préface de Cromwell (1827) de Victor Hugo, Vocabulaire du théâtre : vocabulaire critique et outils spécifiques. Lectures analytiques a)L'exposition : La tirade du Nez (I, 4, v. 311-365), Une tirade comique, l’ « humeur bataillarde », la double énonciation et la raison d’être de ce

oeuvre sont: Ebinto acteur principal, Monique, Bazié, Kaboré, Mireille. Ebinto, élève très intelligent en classe n'a pas su maitriser ses sentiments dès son entrée au collège. Sa vie sentimentale d'adolescence oscillait entre Monique et Mireille. Fort heureusement ses amis Bazié et Kaboré ont tenté de le conseiller à se mettre au travail en classe et d'oublier ses questions sentimentales.  Admis au BEPC, il ne pourra plus continuer ses études car il est pris au piège par une aventure d'une nuit