La Tour sombre

La petite tour de Babel De Pierre Bruegel La petite tour de Babel (Pierre Bruegel) Détail du 3 ème étage de la petite tour de Babel Je me suis intéressée à une œuvre de Bruegel l’ancien, né vers 1525 aux Pays Bas dans une période troublée par les guerres, les pillages. Cette œuvre, la petite tour de Babel, fut peinte après 1563 (l’année ou s’achève le concile de trente). C’est une huile sur bois de 60 cm sur 74, 6 cm. Elle est visible à Rotterdam. De 1500 à 1569 la population d’Anvers

brun de la terre des tranchées, Le rouge est utilisé pour représenter tour à tour le ciel tourmenté sous lequel les soldats partent au front (panneau de gauche), l’amas de viscères ensanglanté (panneau central) et le feu du champ de bataille (panneau de droite). L’artiste choisit le rouge parce que c’est la couleur du sang. Dans notre culture le rouge symbolise en effet la violence et parfois la mort. Les couleurs sont sombres, ternes et sales comme l’est l’univers guerrier que dépeint Otto DIX

la peau). Sur d'autres son visage est comme écrasé sous les couleurs si bien qu'il apparaît plus comme une image informe qu'un visage(1,4,8,9), sur d'autres où les couleurs sont plutôt sombre(3,5,6), le visage paraît voilé, effacé. Par l'assemblage de ces portraits, tour à tour hauts en couleurs, sombres ou saturés, allant jusqu'à faire disparaître en partie les derniers traits du visage, l'artiste révèle la mort de l'image en parallèle à la mort de la célébrité, la montrant sous des

Virginie à son tour doit partir chez les sœurs pour faire son éducation, laissant sa mère seule. Félicité, privée des deux enfants, trouve désormais une chaleur affective avec son neveu Victor qui lui rend visite de temps à autre. Les années passent ainsi et en 1819 Victor s'engage comme marin au long cours. Félicité peinée de ce départ court seule à pied au Havre pour les adieux. Un jour elle reçoit la triste nouvelle de la mort de son neveu à Cuba des suites de la fièvre jaune et sombre dans la tristesse

Un homme marchait lentement dans des souterrains sombres et humides, habillé d'une grande cape noire cachant partiellement ses autres vêtements en cuir sombre et deux sabres pendant à sa ceinture. Au mur étaient affichées des feuilles jaunies et déchirées où on pouvait encore deviner des phrases comme "Il est encore temps de faire quelque chose !" ou "Assurons le futur de nos enfants en réduisant les déchets atomiques" sans oublier les éternels "Ne polluons plus", vains espoirs pour sauver une planète

d’après le meurtre, qui est en quelque sorte celui du " remords ". Ce passage se situe après la description de la partie de campagne que font ensemble Thérèse, Camille et Laurent sur les bords de Seine et après la proposition de Laurent de faire un tour de barque. Il a confié à Thérèse son projet de jeter Camille à l’eau, et va l'exécuter. L’extrait montre encore un Camille désavantagé par rapport à Laurent, une campagne toute en demi-teinte, annonçant elle-même le meurtre. Jusqu’au dernier moment

peu plus d'aisance tout en faisant des économies. Coupeau et Gervaise mènent une vie décente. Ils s’installent rue Neuve de la Goutte d’Or et Gervaise se met à son compte comme blanchisseuse. Ils ont une fille, Anna. Mais Coupeau tombe d’un toit et sombre dans l’oisiveté et l’alcoolisme, ce qui met le ménage en difficulté. Quitte à y consacrer toutes les économies du ménage, Gervaise décide de soigner son mari à la maison plutôt que de le laisser partir à l'hôpital, de triste réputation. Goujet prête

empêchera pas d’y passer, ma petite… » Au chapitre 4, Coupeau et Gervaise mènent une vie décente. Ils s’installent rue Neuve de la Goutte d’Or et Gervaise se met à son compte comme blanchisseuse. Ils ont une fille, Anna. Mais Coupeau tombe d’un toit et sombre dans l’oisiveté et l’alcoolisme, ce qui met le ménage en difficulté. Goujet prête à Gervaise l’argent nécessaire pour la location d’une boutique de blanchisserie où elle travaille avec trois ouvrières. Aux chapitres 5 et 6, Coupeau se remet au

croyances, on pense qu’après la mort, le défunt monte au ciel et tout comme la jeune fille du poème « Mourir » de Eluard, il garde les yeux ouverts pour pouvoir veiller sur ceux qu’il aime, les voir vivre, les guider puis accueillir ceux qui à leur tour mourront. C’est un peu une deuxième vie ou une renaissance. Mais ces idée sont beaucoup plus accentuées et présentes dans le poème « La mort des pauvres » de Baudelaire et celui de Victor Hugo, « La fin de Satan ». Baudelaire a écrit sur le fait que

mauvais sujets, mais de bons et de mauvais poëtes. D'ailleurs, tout est sujet ; tout relève de l'art ; tout a droit de cité en poésie. Ne nous enquérons donc pas du motif qui vous a fait prendre ce sujet, triste ou gai, horrible ou gracieux, éclatant ou sombre, étrange ou simple, plutôt que cet autre. Examinons comment vous avez travaillé, non sur quoi et pourquoi. Hors de là, la critique n'a pas de raison à demander, le poëte pas de compte à rendre. L'art n'a que faire des lisières, des menottes, des bâillons