La Poésie Nous Rapproche T Elle Du Réel

possède une valeur de connivence avec un destinataire implicite : par l’emploi du démonstratif, le poète fait partager son point de vue par le destinataire, rappelant ou feignant de rappeler quelque chose de déjà connu : le sentiment nostalgique, la poésie lyrique centrée sur soi . Aussi le poème, comme le dessin, rapprochant l’être humain et les composantes de l’univers offre-t-il une vision cosmique, une sorte de fraternité unissant la création entière, une solidarité dans l’espace et dans le

blanc" "gris de cristal" â â Terne pureté et luminosité Expression presque oxymorique. Eau grise bleue (sûrement la Tamise) 5 occurrences de couleurs, dont 2 grises. Gris -> brouillard -> fog anglais. L'œuvre se rapproche de celle de Turner "Lyons" Grand paysagiste anglais, donne une importance particulière au ciel et à l'eau. -> L'impressionnisme (Monet, …) -> Tamise, Seine. Surtout ciels brouillés (valorisation des impressions de lumière). 1.2) Les lignes

amovible", l'essentiel est "dans les mots conducteurs capables de manifester une présence, et qui s'ouvrent un à un comme des fleurs". Chez Ronsard, la question du style est centrale. Dans la préface de ses Odes,en 1550,le poète évoque le style de sa poésie comme « de petits sonnets pétrarquisés » En effet, dansLes Amours,publiés en 1552 et 1553, Ronsard met en avant cette même influence stylistique pétrarquiste mais pas exactement de la même manière selon les années de publication.Dans Spirite, une

des frontières entre eux) = univers de correspondances horizontales aussi appelée synesthésies - le spirituel : il recherche l’élévation de l’âme vers le monde des Idées et par là même à se rapprocher de Dieu. - la spiritualisation du sensuel et la sensualisation du spirituel grâce à la poésie : « Hymne à la beauté », « Parfum exotique » « La Chevelure » C= le lien entre spleen et idéal |Origine du Spleen |Origine

Le Théâtre romantique 1) Evolution des genres Le Théâtre siège aujourd’hui à côté du roman et de la poésie parmi les genres qui composent le champ littéraire. Cette distinction s’est faite à partir de la fin du xɪx ème siècle. Mais les genres ont connu des développements et des renversements divers avant de prendre la forme actuelle. Toutefois, le xxème siècle a évolué dans le sens d’une variation des genres littéraires. Revenons à l’histoire. L’héritage grec est plus complexe puisqu’il présente

l’admiration et l’enthousiasme du lecteur, en louant les exploits d’un ou plusieurs héros. Registre fantastique : Dans une œuvre fantastique, il y a irruption du surnaturel dans la réalité quotidienne : des événements mystérieux se produisent dans la vie réelle. Le registre fantastique provoque la peur, inquiète, fait hésiter le lecteur (et le narrateur) entre une explication surnaturelle et une explication rationnelle et logique des phénomènes. Le registre ironique :L’ironie fait entendre le contraire

d'approfondir la connaissance de l'homme. La mise en relation de la littérature et de la subjectivité paraît de prime abord à la fois très surprenante et en même temps aller de soi. L'étonnement dont on peut être saisi, à voir ces deux termes rapprochés, réside dans le fait qu'ils semblent appartenir l'un et l'autre à deux sphères exclusives l'une de l'autre. On pourra ainsi dire que la littérature constitue un ensemble de productions artistiques écrites et orales qui forment une partie du patrimoine

bagarre ou Verlaine tirera sur Rimbaud : leur relation s’achève. « Le bateau ivre » est LE poème par excellence de Rimbaud. Les cinq premières strophes racontent comment un bateau rompt ses amarres : c'est le poète rompant avec les normes de la poésie, les conventions de la morale, l'idéologie dominante de la société. Les strophes 6 à 17 évoquent les aventures maritimes étourdissantes de l'épave à la dérive : c'est le poète arrivant "à l'inconnu". Enfin, les strophes 18 à 25 disent l'épuisement

Dans cette partie, on va essayer de montrer le rôle que joue la description dans le passage de l'image réelle des aliments à leur image métaphorique. C'est en quelque sorte cette touche d'artiste qui transfigure le réel et le transforme en objet métaphorique. « En réalité, il est impossible de séparer le peintre de l'écrivain dans Le Ventre de Paris, mais il convient de bien voir l'au-delà du peintre et l'au-delà du romancier ainsi que l'a proposé M. David Baguele y, dans son étude sur « Le supplice

fait-il reposer son bonheur ? Le philosophe, en opposition à l’artificialité des activités humaines de son temps, choisit de suivre la nature, ce qui fonde sa joie et son bonheur : « Gratius interdum neque natura ipsa requirit » Le recours à la poésie pour faire de la philosophie n’est-il pas alors contradictoire ? Le travail artistique ne risque-t-il pas de placer le philosophe dans une certaine artificialité ? Non, au contraire, le philosophe et le poète se situent en marge de la société, ce