La Maison des artistes

 Sommaire Yves avant Saint Laurent Les codes de la marque La maison Yves Saint Laurent Nouveau produit Page Web Yves Henri Donat Mathieu-Saint-Laurent, dit Yves Saint Laurent né à Oran le 1er aout 1936. La maison parentale sera pour lui un lieu d'inspiration. il y retournera pour créer ses modèles jusqu' a l'indépendance en 1962. Son adolescence est marquée par son gout pour les

est-il devenu un cauchemar ? Plutôt une vacuité déprimante, une monotonie grise si l’on en croit cette exposition à la Strozzina, un des rares lieux d’art contemporain à Florence (jusqu’au 15 juillet). Rien de très optimiste dans ce panorama de onze artistes décomposant le rêve, l’affadissant, le diluant dans le sirop, voire l’engloutissant dans la catastrophe. Après une première salle de fresques immobilières assez fades (Adam Cvijanovic), les grandes toiles bien écoeurantes de Will Cotton, peintures

(mécènes, commanditaires) par rapport aux artistes et ensuite une nouvelle attitude des artistes par rapport à leur art. Seul l’artiste qui envisageait son art dans un esprit académique, c’est-àdire en y recherchant les lois, pouvait s’attendre à être considéré par les savants, les lettrés et les écrivains humanistes, comme un égal. Cela explique l’individualisme de l’homme renaissant dans de nombreux domaines. L’œuvre du biographe Vasari retrace la vie des artistes de son temps auxquels il confère un

Lady Gaga (de son vrai nom Stefani Joanne Angelina Germanotta1) est une auteur-compositrice-interprète et artiste de scène américaine d'origine italienne, née le 28 mars 1986 à New York. Elle s'est fait connaître grâce à son titre Just Dance. L’origine de son nom est une référence à la chanson Radio Ga Ga de Queen. Elle dit être influencée par de grands noms de la musique pop, tels que David Bowie et Madonna2,3. Selon Philippe Renaud de Cyberpresse, Lady Gaga a « une voix forte, cuivrée, un timbre

n'avait que 18 ans. Il est athée et voltairien, tandis qu'elle est décrite comme « une mère mondaine et amorale[3] », qui s’intéresse aux magnétiseurs et aux illuministes. Né le 20 mai 1799, Honoré est mis en nourrice immédiatement et ne regagnera la maison familiale qu'au début de 1803. Cet épisode de la première enfance lui donnera le sentiment d'avoir été délaissé par sa mère, tout comme le sera le personnage de Félix de Vandenesse, son « double » du Lys dans la vallée[4] . Il est l’aîné des quatre

2 Suzanne et les vieillards Les textes religieux ont toujours été une source presque inépuisable d'inspiration pour les artistes. Entraînés par leur foi religieuse, par la nécessité de convaincre ou dans le but de faire un clin d'oeil en utilisant dans leur oeuvre les codes d'une époque antérieure, les artistes d'hier et d'aujourd'hui se sont particulièrement inspirés des textes bibliques. Parmi ceux-ci, le Livre de Daniel, qui fait partie de l'Ancien Testament, comprend  Suzanne et les vieillards

s’exprime au coeur de la nature. Les artistes mettent des lieux en scène(désert du Nevada, montagnes du Tibesti…), travaillent les matériaux naturels (bois, terre, pierres, sables, rochers, glaces..), ou introduisent des produits manufacturés (poteaux d’acier, tissus…) dans leurs créations. Ces oeuvres sont souvent gigantesques, et fréquemment éphémères. La photographie et la vidéo leur donnent une nouvelle vie. Dans cette optique nous retrouvons quatre artistes inspirés par la Nature qui sont :

Problématique : Comment Frida Kahlo arrive-t-elle à raconter et à rendre hommage à ses origines dans un tableau ? I/ L'auteur Magdalena Carmen Frida Kahlo Calderón, dit Frida Kahlo, est né au Mexique, le 6 juillet 1907 dans « la maison bleue », actuel musée Frida Kahlo. Sa mère, Matilde Caldeón y González, est mexicaine, d'origine indienne exerce le métier d'artiste peintre Son père, d'origine allemande, est arrivé au Mexique 16 ans avant la naissance de Frida Kahlo et est photographe

nous verrons que l’art est là dans la vie de tous les jours et que sans elle nous pourrions retourner à l’âge de pierre. La pensée de tous les artistes est remarquablement différente déjà parce qu’il ne pratique pas le même art chacun à sa façon de produire une œuvre, elle peut être matériel comme immatériel mais pourquoi les artistes ressentent le besoin de produire une œuvre ? Parce que pour certains cela les fait vivre. Prenons l’exemple d’un foyer de personne handicapé qui se trouve

LA GEISHA PB : LA GEISHA, UN ART MAL COMPRIS ? PLAN : 1-L’ORIGINE DES PREJUGES L’évolution de la geisha (historique+similitude physique) Fonction Danna 2-LA GEISHA, UNE ARTISTE AUX NOMBREUX TALENTS Art vivant (vend son art et pas son corps) Lourd apprentissage 3-LA GEISHA MODERNE INTRO: le terme « geisha », signifie littéralement « personne de l’art », ce qui est une signification plutôt explicite or Parmi les emblèmes de la culture japonaise ayant résisté au ravage du temps, la