La Folle Journée

Voici une folle journée, où l'énergie se dispute au désordre, au terme de laquelle Figaro parvient à déjouer les manoeuvres d'un comte volage. Faire déchouer dans son dessein un maître absolu, que son rang, sa fortune, sa prodigalité rendent tout puissant pour l'accomplir. L'originalité et l'intérêt de la pièce sont dans la critique des abus. L'intrigue masque les messages sociaux dans un mouvement de débauche, de gaieté et d'énergie. Figaro veut épouser Suzanne Marcelline, la vieille gouvernante

en scène une intrigue en 5 actes rédigée en prose et non en vers. Le texte fait parti d’une trilogie dont la première pièce écrite en 1775, « le Barbier de Séville » ou « la Précaution inutile », vient ensuite « le Mariage de Figaro » ou « la Folle Journée » et enfin en 1792 « l’Autre Tartuffe » ou « la Mère coupable ». Une brochette de comédie littéraire censurée à l’époque qui ne manquait pas de critiquer la société, surtout aristocratique, en usant et abusant des techniques comme les métaphores

La Folle Journée, ou le Mariage de Figaro est une comédie en cinq actes de Beaumarchais écrite en 1778, dont la première représentation officielle eut lieu le 27 avril 1784 au théâtre de l'Odéon, après plusieurs années de censure. Chef-d’œuvre du théâtre français et international, la pièce est considérée, par sa dénonciation des privilèges archaïques de la noblesse, comme l’un des signes avant-coureurs de la Révolution française. Beaumarchais y remet en scène les principaux personnages de sa pièce

l’avoir aidée à descendre. Après un petit temps de réaction son père lui cria de l’aider. Il la releva et l’effleura. Il était sur un petit nuage, cette seconde restera gravée dans sa mémoire. Elle lui dit merci et parti. Il descendit les pistes à folle allure. Le soir il décida d’aller se balader dans le village au cas où il la croiserait. Effectivement elle était là, toute seule, sûrement à attendre quelque chose ; mais il ne pût s’empêcher de penser que c’était pour lui qu’elle était là. Il décida

tête nue ; son toupet gris, avec sa mignardise, lui donne l’air d’une vieille coquette qui fait encore l’aimable ; la position d’un secrétaire d’Etat et non d’un philosophe. La fausseté du premier mouvement a influé sur tout le reste. C’est cette folle de Madame Van Loo qui venait jaser avec lui, tandis qu’on le peignait, qui lui a donné cet air-là et qui a tout gâté. [...] Il fallait le laisser seul et l’abandonner à sa rêverie. Alors sa bouche se serait entrouverte, ses regards distraits se seraient

I. La folle journée Rythme, longueur, nombre des personnages et des répliques font assurément du Mariage un événement dramaturgique : cette pièce est à la fois l’apogée de la comédie et plus qu’une comédie. Il n’est que de considérer la fable de la pièce pour s’apercevoir de son ampleur et de sa complexité. Jacques Scherer (voir la bibliographie) recense plus d’une trentaine de péripéties. C’est dire que Le Mariage est pratiquement impossible à résumer. Tentons-le, en sachant d’avance que l’exercice

socioculturel de son époque. Is: Il décrit dans cette oeuvre la brisure avec le romantisme dans l'art qui dépeignais une vision fantasmatique de la vie au début du 18eme siècle. Cit: « Mais, chaque matin, à son réveil, elle l'espérait pour la journée, et elle écoutait tous les bruits, se levait en sursaut, s'étonnait qu'il ne vînt pas; puis, au coucher du soleil, toujours plus triste, désirait être au lendemain. » Exp: Cette citation montre la totale opposition à la vision de la vie idylique

de l’année 2001. C’est aussi une prestigieuse maison d’édition parisienne, Le Seuil, qui publie trois de ses romans, dont son premier. Elle est nominée pour les prix Médicis et Femina en 2001, pour son roman Putain, et en 2004, après la sortie de Folle, elle est encore en liste pour le prix Femina. Dans toutes ses œuvres, Nelly Arcan dénonce une surconsommation abusive de l’image du corps de la femme mais contradictoirement à ses propos, elle est tellement obsédée par son image qu’elle accumule

dresser seule en face du monde, seule en face de Créon" (p. 9). Antigone espérait l'aide de sa soeur pour ensevelir son frère mais Ismène a renoncé : "Nous ne pouvons pas. [...] Il nous ferait mourir." (p. 23), Ismène la traite de folle : "J'ai bien pensé toute la nuit. Tu es folle." (p. 23). Sa nourrice ne la comprend pas non plus : "Elle est fiancée et à quatre heures du matin elle quitte son lit pour aller courir avec un autre." (p. 18), elle s'efforce de prendre soin de sa santé : "je suis là comme

Linda   Arden,   l’artiste   fameuse. Poirot  s’arrêta. Alors,   d’une   voix   merveilleuse   de   timbre   et   nuancée   avec   art,   d’une   voix   qui   ne   ressemblait   en   rien   à   celle   qu’on   avait   entendue au cours de la journée, Mrs. Hubbard avoua : — Que voulez-vous ? Il me semble toujours jouer la comédie ! Et  elle  continua  d’un  air  rêveur : — Cette erreur stupide au sujet du sac à éponge démontre une   fois   de   plus   qu’on   doit   répéter   son   rôle