La Fable Moyen De Divertissement

grandiose. Les contes seraient en fait des épopées dont on a supprimé les noms propres. L’épopée est également proche du mythe puisqu’elle chante l’histoire d’une tradition, elle raconte les épreuves et les hauts faits d’un héros. 124) La fable La fable a été très longtemps confondue avec le mythe alors qu’elle est en fait un récit mettant la plupart du temps en scène des animaux. Dans Le dictionnaire des genres littéraires (Encyclopaedia Universalis), Marc Soriano écrit : « Sous cet éclairage

Marthe Robert qualifie ainsi le roman « d’impérialiste » car « rien ne l’empêche d’utiliser à ses propres fins la description, la narration, le drame, l’essai, le commentaire, le monologue, le discours ; ni d’être à son gré tour à tour ou simultanément fable, histoire, apologue, idylle, chronique, conte, épopée. » Le roman apparaît ainsi comme une forme omnipotente qui réinvestit ce qui peut l’intéresser dans les autre genres. Mais le roman ne fait pas « qu’emprunter », il « transforme ». En effet, malgré

Littérature du Moyen-Âge Il est important de préciser que la production littéraire médiévale est le fait d’un infime nombre de lettrés de l’époque. À l’inverse des civilisations arabes où le taux d’alphabétisation est extrêmement élevé, dans le monde chrétien la capacité à lire et à écrire est presque entièrement réservée aux clercs de l’Église et à quelques membres de l’aristocratie qui en voient l’utilité. Même là, dans les paroisses les plus pauvres, il est tout à fait possible que le prêtre

autour du soleil. Synthèse sur l’Humanisme : 1- Le contexte En Europe, unité religieuse qui va être détruite par la réforme et les guerres de religion. -La Renaissance : fin du Moyen Age >> début XVII : elle naît de la redécouverte de la civilisation gréco-latine antique au XIV en Italie. -L’Humanisme : mouvement intellectuel, vouloir créer une République des lettres. 2- Les fondements de la pensée humaniste L’homme est

à créer les saints que les ordures. ▪ Le devenir : Elire ou délaisser. Donner vie. Intimité entre le personnage et son auteur. Cf Diderot et l’écriture interactive dans Jacques le fataliste. « Je venais de finir d'écrire Un roi sans divertissement. La tête de Langlois venait à peine d'éclater sur mon papier que je me suis dit (et très violemment) : « Tu as mené ce personnage jusqu'au bout de son destin. Il est mort, maintenant. Il est là, étendu par terre dans son sang et sa cervelle répandus

l’intérieur de la fable) L’illusion comique, véritable forme-sens, entraîne le lecteur et le spectateur (à des degrés divers) dans le vertige d’un dispositif particulièrement complexe. I- L’illusion dans tous ses états 1/ L’enchâssement des trois niveaux de réalité. La pièce est construite sur le principe du théâtre dans le théâtre. Ce procédé (défini ainsi par J. Rousset dans La littérature de l’âge baroque en France «  Le théâtre y joue à se réfléchir dans son propre miroir par le moyen de la pièce

valets aux aristocrates (particule à La Grange et Du Croisy) en passant par le « bon bourgeois ». Jeu sur le sens des noms donnés à certains personnages : - Gorgibus est nouveau au théâtre, la terminaison en « bus » rappelle des noms de farces du Moyen- âge et il existait un particulier qui portait ce nom au XVII°s. - Almanzor évoque les héros hispano-mauresques que l’on retrouve dans des pièces du XVII°s et dans des romans précieux à la mode. - Mascarille enfin vient de l’italien et désigne le masque

immédiat. Les Hommes ont deux groupes qui les distinguent 1) Les sots, régis par des principes mécaniques 2) Les sages, dont l’esprit parvient à se dégager des chaines corporelles L’ingéniosité de la justesse : L’art de la nuance La nuance est un moyen d’approcher au plus près de la vérité. Elle affecte la structure même de la remarque, elle lui donne son principe d’organisation. La nuance comme la chute, est légitimée par le projet de dévoilement du moraliste. L’art de la chute : Pour surprendre

personnages, pour repartir avec une cruelle et doucereuse mélancolie, un tremblement nécessaire, un regard fébrile et tendre sur leur propre parcours amoureux. La cruauté finale de ce jeu de la cupidité et de l’intrigue accuse la fausse légèreté de cette fable sarcastique et désespérée, difficile, noire, déconcertante, l'inquiétude affleurant dans cette dialectique de fripons. On n’est pas loin des ‘’Liaisons dangereuses’’, Lélio étant une pâle esquisse d’un Valmont fat et suintant de cupidité, «la demoiselle

imaginaire(1673),... En 1662, à l'âge de quarante ans, Molière épouse Armande Béjart, la fille de Madeleine, de vingt ans sa cadette, mariage pas toujours heureux. Ayant gagné la faveur de Louis XIV, Molière devient le fournisseur attitré des divertissements de la Cour pour laquelle il organise, avec le compositeur Lully, de grandioses fêtes à Versailles. De la collaboration de Molière et Lully naît un genre nouveau, la comédie-ballet. En 1665, la troupe de Molière devient la « Troupe du Roy ». Néanmoins