La Fable Et La Vérité Mise En Abyme

personnages en quête d’auteur’’, il l’appela « Trilogia del teatro nel teatro » (« Trilogie du théâtre dans le théâtre »), puisqu’elle allait comprendre aussi ‘’Comme si (ou comme ça)’’ et ‘’Ce soir on improvise’’. Le théâtre dans le théâtre, ou mise en abyme, c’est la présence, à l’intérieur d’une pièce de théâtre, d’une autre ou de plusieurs autres pièces de théâtre. Cela se traduit par l’emboîtement de plusieurs niveaux : Le premier niveau est celui des préparatifs, d’un réalisme comique, par le

paraissent-ils efficaces ? Pourquoi ? Questions amenant à étudier le texte : - par rapport à un genre : Quelle relation s’établit dans ce texte entre le narrateur adulte et l’enfant qu’il a été et met en scène ? Comment s’opère dans ce texte la mise en forme du souvenir ? Comment ce poème joue-t-il avec le langage ? - par rapport à une esthétique : Par quels aspects ce texte se rattache-t-il à l’esthétique baroque ? - par rapport à une registre ou à l’articulation de plusieurs registres : Quels

personnages en quête d’auteur’’, il l’appela « Trilogia del teatro nel teatro » (« Trilogie du théâtre dans le théâtre »), puisqu’elle allait comprendre aussi ‘’Comme si (ou comme ça)’’ et ‘’Ce soir on improvise’’. Le théâtre dans le théâtre, ou mise en abyme, c’est la présence, à l’intérieur d’une pièce de théâtre, d’une autre ou de plusieurs autres pièces de théâtre. Cela se traduit par l’emboîtement de plusieurs niveaux : Le premier niveau est celui des préparatifs, d’un réalisme comique, par le

littéralement et figurativement: "Je l'ai vu venir de loin"12. La synthèse de ces deux assertions est la phrase de Polyte: "Je l'avais pas bien vue. Mais quand même un peu"13. La mère défend son fils et Manon l'accuse. La vérité semble être un mélange de tous les points de vue. La vérité n'est pas une valeur essentielle dans la collectivité pagnolienne. C'est plutôt l'échange d'idées qui compte avant tout, car la parole empêche la violence toujours menaçante. Le maire annonce après l'événement: "Ce

toutes nos batteries » Acte II, scène 10 : « J’ai vu par hasard un tableau où Madame était peinte, et j’ai cru qu’il fallait l’ôter ». Acte II, scène 12  : « Madame, j’ai cru la chose sans consé- quence » ; « c’est le procureur qui a débité cette fable-là à Marton, dans le dessein de les marier ensemble.

fondé sur identification à une figure imaginaire) ; le lectant, lui, s’adonne au game (« jeu de stratégie » ou « jeu de règles », comme échecs). La différence, c’est que le playing « s’enracine dans l’imaginaire du sujet » et que le game réclame une mise à distance, ie 1° une distance réflexive, 2° le respect de certaines règles. → le « petit frisson de satisfaction esthétique » est précisément celui qu’offre le game. Comment articuler précisément game et plaisir ? Je réponds d’abord abstraitement

Mongols (langue barbare, 16). L'Empereur est l'être hors du réel qui prend l'art, le symbole, au pied de la lettre ; c'est lui le schizophrène et non l'artiste ; il est le jaloux de la vérité. Ling, serviteur de l'art, le fidèle, le croyant, est matérialiste ; mais, transformé par Wang--Fô, il devient le chercheur de vérité. Wang-Fô, l'artiste, le contemplatif, a une attitude différente de celles du commun, mais il est pourtant en contact avec la réalité (il a besoin de boire pour peindre, il est ivrogne)

Mongols (langue barbare, 16). L'Empereur est l'être hors du réel qui prend l'art, le symbole, au pied de la lettre ; c'est lui le schizophrène et non l'artiste ; il est le jaloux de la vérité. Ling, serviteur de l'art, le fidèle, le croyant, est matérialiste ; mais, transformé par Wang--Fô, il devient le chercheur de vérité. Wang-Fô, l'artiste, le contemplatif, a une attitude différente de celles du commun, mais il est pourtant en contact avec la réalité (il a besoin de boire pour peindre, il est ivrogne)

fantôme sans os » (9) et surtout « vieille accroupie » (11) qui est nettement plus brutal que « vous serez […] assise auprès du feu » du vers 2. L’immortalité poétique : la valeur conjuratoire de l’écriture poétique Ce poème peut faire penser à une fable en raison des allusions à la mythologie et à la présence d’une morale (chute du sonnet) → valeur didactique du poème. La moralité est la suivante : pour Hélène, il faut vivre au présent et aimer Ronsard (quand il en est encore temps) afin d’éviter

sous forme de relevés ou de questions thématiques de la rubrique « Première lecture » (« Première approche » pour les images) est validée par un corrigé essentiellement énumératif, souvent court. Il en est de même pour le traitement de la rubrique « Mise au point » axée sur un point de grammaire, de vocabulaire ou de rhétorique, dans l’étude des textes. Les réponses aux questions d’analyse, généralement plus développées, obéissent à une logique de plus en plus exigeante, aboutissant à une réponse de