La Comédie Classique Dans Les Fourberies De Scapin

LE BOURGEOIS GENTILHOMME = comédie ballet de Molière : étude du genre littéraire du théâtre : évaluation 2.QUESTIONNAIRE DE LECTURE=TRAVAIL DE RÉDACTION Q1(Molière 1622-1673 Vous disposez du livret Hatier et vous devez avoir, en principe étudié dans votre livre Hatier 4e la page 134. Résumez les principales étapes de la vie de Molière. N’oubliez pas les précisions que je vous ai données. Molière est un auteur du XVIIe siècle. Son nom est le pseudonyme = faux nom de Jean-Baptiste POQUELIN.

compagnie de sa troupe, il abandonna rapidement cette idée pour se livrer à la comédie, son réel talent. Il compose à ses débuts de nombreuses farces (comme Le Dépit amoureux, 1656) sur le modèle italien, et surtout sur celui de la « comedia dell’arte », genre italien du XVI très populaire. Il devient ensuite protégé du roi Louis XIV qui lui permettra de se produire dans des salles. Le succès éclatant de ses comédies comme Les précieuses ridicules en 1659, l’école des femmes en 1622 et Don

désignent au XVII s des hommes qui aiment séduire un grand nombre de femmes sans se soucier de la morale. Molière de son vrai nom Jean Baptiste Poquelin est né en 1622. Il est le plus grand auteur de comédies de l'époque classique . Il est l'auteur de plusieurs grandes pièces à succès comme Les Fourberies de Scapin, l'Avare qui relèvent de la Farce et celle qui relèvent de sujets plus sérieux comme Tartuffe, Le Misanthrope ou encore Dom Juan. Dans cet extrait qui nous est présenté, Molière fait la satire

(épicurisme)  « l’infini redressée par un fou philosophe ». =>après la mort de Dieu proclamé par Marck et Nietzsche.   « Les muses » jamais trop loin de l’amour. Dantès « divine comédie ».Mais le vers en sois est dantesque. Quand il y a la lumière du génie, luisant, même s’il ne permet pas d’échapper à la mort. Car il est l’image de la mort => cadavérique. A la fin du poème « il est moine 5 enfin » arrêt totalement de la montre (image

La Commedia dell’arte Un modèle de la comédie classique SOMMAIRE -Des personnages emblématiques -Les origines de la Commedia dell’arte -L’influence de la Commedia dell’arte sur l’ Europe. Des personnages emblématiques Les personnages principaux: -Les “zanni” ou “valets-bouffons”. -Les “maîtres” ou “vieillards”. -Les amoureux. Les “Zanni” C’est le personnage comique le plus connu de la Commedia dell’arte. A la base, il portait une tenue de paysan en toile grossière, pour montrer sa pauvreté

nombreuse répliques, beaucoup de précisions sur les costumes, les décors et les mouvements    2) Et là je sèche ... I. Certes la parole joue un rôle important dans le théâtre occidental Les pièces classiques et baroques réprésentent une majeure partie de la production théâtrale. 1) Le théâtre classique - quasi-monopole des répliques
- richesses et qualités des répliques (alexandrins, tirades ...)
ex : Britannicus de Racine 2) Le théâtre baroque - mouvements suggérés par les répliques
- répliques

« époque » classique. Les genres littéraires Le genre théâtral Le genre littéraire qui se manifeste le plus au XVIIe siècle est le genre théâtral. Plusieurs règles se forment et rendent le théâtre beaucoup moins « libre ». Le théâtre sera séparé genres théâtraux, soit la comédie qui, elle, cherche à divertir et faire rire en ayant un dénouement heureux, et la tragédie, qui, quant à elle, décrit une situation plus grave et qui aura un dénouement malheureux contrairement à la comédie. Les auteurs

Martine B Comique Remarque  comique de situation : les 2 personnages persuadés chacun d’avoir raison dialogue de sourd Les termes familiers Il interprète de façon littéral le reproche de martine 5 ligne Le but est de faire rire le public Comédie classique. Elle se met en scène issue de la bourgeoisie ou du peuple époque contemporaine de l’écriture intrique de la vie quotidienne respectée Règle de vrai semblance de vérité Règle des 3 unités : lieu, temps, une action Règle de bien séance :

loyauté, d’honneur. De nombreux auteurs ont également marqué l’antiquité, tels que Aristophane, et Euripide pour les plus grands. Le théâtre grec est donc didactique, il se pose des questions sur la société, et l’enseignement. A l’époque classique, les pièces sont également engagées, mais le laissent beaucoup moins transparaître, mais ne perdent pas pour autant de leur engagement. En effet, le théâtre est désormais une affaire d’Etat. Idolâtré par certains rois (en particulier Louis XIV),

Le Mariage de Figaro (1784, comédie sérieuse et satirique) est le second volet d’une trilogie après le Barbier de Séville (1775, comédie gaie) et avant La Mère coupable (1792, drame) C’est la plus longue des pièces de théâtre française avec 92scènes en 5actes Cette pièce est considérée comme osée, elle a été censuré 5ans. Le Mariage de Figaro ou la folle journée d’après le titre se passe en une journée conformément à la règle de l’unité de temps pièce classique + personnage principal est Figaro