La Beauté Baudelaire Thèmes Principaux

l'écrivain et philosophe Jean-Paul Sartre, la négritude est « la négation de la négation de l'homme noir ». L'écriture a pour particularité l'usage d'images poétiques fortes et d'un verbe violent, rythmé, qui le rapproche du surréalisme. Le personnage principal : Les poèmes mettent en scène un "je" (Césaire) qui s'adresse à un destinataire (nous, les Martiniquais noirs, lui-même). Le Cahier d'un retour au pays natal est d'abord l'œuvre d'un homme qui se veut le prophète de son peuple. Par sa présence

cercles et demi-cercles au bas de l’image, semblables à des ondes laissées par une pierre qui aurait ricoché à la surface ? C’est en cela que l’image nous résiste. Et puis elle est belle. Beauté du noir et blanc, du clair-obscur, de la composition avec ses lignes verticales et ses horizontales. D’ailleurs Baudelaire ne disait-il pas « ce qui est beau est toujours bizarre » ? Mais surtout il y a le reflet dans l’eau. Cette eau qui occupe plus de la moitié du champ et qui transforme une action anodine

brusquement privés de leurs grandes ambitions – ils sont désœuvrés et cherchent à tromper l’exaltation qui leur reste en se satisfaisant par les passions lyriques et les aventures romanesques des livres. DEFINITION À propos du romantisme, Baudelaire a écrit : « Le romantisme n’est précisément ni dans le choix des sujets ni dans la vérité exacte, mais dans la manière de sentir. Ils l’ont cherché en dehors, et c’est en dedans qu’il était seulement possible de le trouver » Cette manière de sentir

attire les regards , le fait de retarder sa présence suscite le suspens Le passé simple raconte une histoire et viens figé le personnage .L’imparfait souligne un retkur dans le passé L2 «une beauté parfaite »Métonymie Mme de Chartres est vu comme un modèle , un idole fémininL1 à l2 «les yeux de tout le monde» , «beauté parfaite »-Hyperbole et superlatifs-registre épidictiqueOn est dans la cours de Henri 2 , un endroit ou l’on voit que des belles personne L4 «une des plus grandes heritieres de frnace«  registre

pas le simple acteur d'une phrase, il comporte tout un monde de connotations et de suggestions.             Dans l'antiquité, la poésie était un art oral, ce qui explique l'importance des son et des mesures car, contrairement à la prose, dont la principale fonction est de raconter et de détailler, la poésie s'inscrit sur un travail de suggestion. Elle use pour cela d'images et de figure de styles.   C'est un langage particulier qui s'évertue à créer de l'émotion avec les mots.                 

Celui-ci peut être une préposition (comme), une conjonction (de même que, ainsi que…), un verbe (ressembler…), un adjectif (semblable…) : les albatros « laissent piteusement leurs grandes ailes blanches/ Comme des avirons traîner à côté d’eux » (Baudelaire). La métaphore. C’est une comparaison sans outil explicite. On parle de métaphore filée quand elle se prolonge sur plusieurs vers ou phrases : « Bergère ô tour Eiffel le troupeau des ponts bêle ce matin » (Apollinaire). La personnification

vocabulaire, ainsi que la pensée. Ainsi, on voit se développer de nouvelles formes littéraires, comme le sonnet en poésie, hérité du poète italien Pétrarque, teintées cependant d’une influence antique, dans les thèmes ou la pensée. [Intro auteur et œuvre] Les poèmes de Ronsard, par exemple, traitent de thèmes épicuriens, dignes du fameux carpe diem (« Profite du jour présent ») du poète latin Horace, en empruntant à la fois le langage fleuri et amoureux commun à Pétrarque ou aux poètes lyriques médiévaux et

le vocabulaire, ainsi que la pensée. Ainsi, on voit se développer de nouvelles formes littéraires, comme le sonnet en poésie, hérité du poète italien Pétrarque, teintées cependant d’une influence antique, dans les thèmes ou la pensée. Les poèmes de Ronsard, par exemple, traitent de thèmes épicuriens, dignes du fameux carpe diem («Profite du jour présent ») du poète latin Horace, en empruntant à la fois le langage fleuri et amoureux commun à Pétrarque ou aux poètes lyriques médiévaux et des formes modernes

qui écartent toutes les caractéristiques inhérentes à la vie collective : " le vol avait disparu ; le crime devenait vide de sens ", disparues encore " les gendarmeries, les tribunaux, les prisons. " L’utopie se doit également d’aborder les thèmes de la vie humaine afin de critiquer l’existant et éventuellement proposer une alternative. Ainsi, More se fait urbaniste comme l’indique le champ lexical correspondant : " rues, trafic, constructions, façades, chaussée, jardin, maison etc. ", termes

littérature française alors qu’il n’était qu’un adolescent, il la marquera à jamais et contribuera par son style authentique à son développement et à sa transformation. Poète précoce, il illustre avec brio la recherche de soi confrontant bon nombres de thèmes qui lui collent à la peau tel que l’errance ou la révolte tant au sens poétique que littéral. Son errance poétique dura en tout et pour tous 6 ans puisqu’il cessera d’écrire, inexplicablement, à l’âge de 20 ans où il renonce à la vie poétique pour