L Art Peut Il Représenter La Réalité

des sens et des opinions subjectives 1. L’art vise le plaisir des sens 2. L’art sans règle : une critique négative de l’inspiration 3. L’art donne lieu à des jugements subjectifs B. L’art comme illusion nous éloignant de la réalité 1. Réalité sensible et réalité intelligible 2. Un double éloignement II. LA RÉHABILITATION DE L’ART A. L’art mobilise la raison 1. L’art plaît à l’esprit : un plaisir désintéressé 2. L’art a des techniques et des règles spécifiques 3. L’objectivité

expérience du monde et de lui même que les autre ne font pas. En réalité tous le monde perçoit la même chose.IL y a une perception commune du monde et des chose mais tous le monde en face des objets et du monde n'ont pas la vision de l'artiste il est celui qui vibre et qui est attentif à l' individualité des choses c'est a dire a l'exactitude des détails à la profondeur de la chose. En face de l'objet qui vas devenir pour lui oeuvre d' art il pose un regard facile et c'est l'ensemble de petit détails

d'accomplissement de soi ? Cause de nos malheurs ou condition de notre bonheur ? Problèmes / paradoxes – Peut-on penser un travail sans technique? Un travail intrinsèque aux processus naturels? Peut-on dire que les animaux travaillent? – Le travail est censé améliorer la maîtrise de la nature par l'homme. Il est donc censé libérer l'homme de la nature. Mais ne crée-t-il pas de nouvelles contraintes, peut-être plus grandes que celles auxquelles l'homme était soumis dans la nature? La technique ne soumet-elle

1946. Définissant une autre attitude, la nouvelle dénomination d'action painting mettait l’accent sur l’acte physique du peintre. Moyen d’expression éliminant naturellement toutes suggestions figuratives pour mettre en évidence sur la toile, les réalités essentielles de la couleur. L’action painter Jackson Pollock, adopta en 1947, la technique du dripping : projection de gouttes de peintures. Artistes : Willem de Kooning, Frank Kline, Clifford Still, Fautrier, Wols

humaine C. Des mises en scène accentuant cette horreur II. EXPLOITER L’HORREUR : QUELS SONT LES OBJECTIFS ? A- Dénoncer et critiquer la société B- Dévoiler, montrer ce que l’on ne voit pas C- Détourner, trouver un double sens III. LES REACTIONS QUE CET ART HORRIFIQUE SUSCITE A- Un public qui ne le conçoit pas B- Une curiosité malsaine : la fascination, le désir C - La censure de la société lorsque l’artiste dépasse les limites p6 p9 p11 p13 p13 p14 p16 p18 p18 p21 p22 CONCLUSION p24 BIBLIOGRAPHIE

théâtre représente en outre des personnages et des drames que, par convention, nous tenons pour vrai: c'est la définition même de l'illusion, qui renvoie en même temps au domaine de la magie. Peut-on réduire pour autant le théâtre à un art de l'artifice et de l'illusion? Poser cette question, c'est réfléchir au rapport du théâtre avec le réel: est-il totalement séparé de toute réalité, de toute matérialité, de tout ce qui touche précisément à la nature humaine? Nous montrerons d'abord en quoi le

Devoir de Philosophie Sujet 1 : Si le peintre ne peut se contenter d’imiter, que doit-il chercher à rendre ? La peinture est un art qui a débuté il y a plusieurs années. Les premières peintures ont été découvertes il y a environ trente milles ans dans des grottes, tel que les grottes de Lascaux. Cet art qui n’a cessé d’évoluer soulève chez les philosophes un grand nombre d’interrogations. Depuis l’antiquité des philosophes tels que Platon et Aristote s’y intéressent et essayent de le définir

dramatique. L'auteur des pièces de théâtre doit considérer cette réalité du genre et écrit en fonction de celle-ci. L'échange avec nos semblables constitue la part essentielle de notre existence, à moins d'envisager une vie d'ermite, et encore (l'ermite se définissant comme tel par une opposition au groupe social) ! On ne peut donc échapper à l'autre et bien que cette nécessaire cohabitation se déroule souvent la moins mal possible, on ne peut ignorer qu'elle tourne très souvent à la confrontation, allant

L'homme croit ce qu'il voit Depuis la première Renaissance, le Quattrocento, en passant par les périodes de l’art moderne puis de l’art contemporain, l’image a su construire un chemin d’interprétation très diversifié. Ce que l’image représente se tourne vers sa propre représentation permettant une narration plus dans le sens (le concept) que dans l’apparence (la forme). Dans le Classicisme, l’image était icône de représentation divine ; la Renaissance renonce à une partie de cette représentation

L’art imite t-il la nature ? Introduction si des peinture comme celle de Magritte « ceci n’est pas une pipe » détruise la réalité l’ordre naturel alors que dans d’autre comme « l’angélus » de jean François millet au contraire la réalité naturelle est exprimée, alors que répondre à l’art imite t-il la nature ? L’œuvre d'art? Un ensemble organisé de signes et de matériaux manifestant un vouloir esthétique, comme un ouvrage exprimant un idéal de beauté. Déjà différent de la nature pas toujours belle