L Art Durant La Seconde Guerre Mondiale

et mener les hommes au combat. A travers son texte, il utilise la poésie comme une arme « c’est vers l’action » pour faire acte de résistance. L’indication nous en est donnée d’abord par la date « 1943 » période de la résistance lors de la seconde guerre mondiale et les termes « se regroupe » et « parution clandestine » rajoutent à cette hypothèse puisque cette parution brave les autorités. Il lance un cri de rassemblement dans sa préface, en débutant par la citation de quatre poètes qui se sont illustrés

(1913). La guerre le contraint à rejoindre la Suisse, où ses compositions sont interrompues. Au lendemain du conflit, il s'installe en France et obtient la nationalité française. Il meurt en 1971 à l'âge de 88 ans. 1.1 l’œuvre et l'artiste L’œuvre que j'ai choisi est un ballet russe, appelé Le sacre du printemps composé durant les année 1910-1913 par Igor Stravinsky 1.2 le contexte historique Le sacre du printemps a été fini d'être composé a l'aube de la première guerre mondiale qui commencera

INTRODUCTION Le cinéma est un art du spectacle, il expose au public un film, c’est-à-dire une œuvre composée d’images en mouvements projetées sur un support. Depuis son invention, le cinéma est devenu a la fois un art populaire, un divertissement, une industrie et un média. Il peut aussi être utilisé a des fins de propagande, de recherches scientifiques ou de pédagogie. En français, il est couramment désigné comme le « septième art ». Une succession de 24 images va reproduire les mouvements

HISTOIRE DES ARTS ART VISUEL LE DICTATEUR DE CHARLIE CHAPLIN L'OEUVRE Le dictateur, film américain en noir et blanc et sonorisé de 1940, a été réalisé par Charlie Chaplin qui est aussi l'acteur principal. Le film raconte l’histoire d’un pays, la Tomainie, qui est dans les années 1930 sous le contrôle du dictateur Hynkel qui rêve de dominer le monde et mène une politique de discrimination contre les Juifs. Pendant ce temps, dans le quartier juif de Berlin, vit un barbier qui est le sosie du dictateur

Surtout des femmes. Elles le font souffrir. » Mais comment Serge Gainsbourg a-t-il transformé la chanson qu’il qualifiait d’art mineur, en art majeur ? C’est ce que nous allons voir tout au long de ce devoir. En nous intéressant dans une première partie à sa vie, et à son caractère en passant par ses coups de guels et ses coups de génie. Ensuite dans une seconde partie, on détaillera son style musical en l’analysant. Et on finira par une conclusion en rapport à la problématique énoncé. PARTIE 1 :

est un art du spectacle. Il expose au public un film, c’est-à-dire une œuvre composée d’images en mouvement projetées sur un support, généralement un écran blanc, et accompagnées la plupart du temps d’une bande sonore. Depuis son invention, le cinéma est devenu à la fois un art populaire, un divertissement, une industrie et un média. Il peut aussi être utilisé à des fins de propagande, de pédagogie ou de recherche scientifique. En français, on le désigne couramment comme le « septième art ».

L’œuvre :
Tableau. Peinture à l’huile et collages sur toile, 101 x 81 cm, Artiste + moments importants de sa vie :  Otto Dix est allemand. Il est né en 1891 et meurt en 1969 à Singen  Quand la guerre éclate (1914), il s’engage 
comme volontaire
(à Dresde) dans l’artillerie.
« Il fallait que je parte à la guerre… il le fallait. Il fallait que je vois de mes propres yeux tomber un homme à côté de moi, puis disparaître, touché par une balle, en plein cœur. » L’année suivante, il reçoit une formation de

à 1963. La troisième œuvre représente une monographie de Daniel SPOERRI écrite par Otto HAHN , qui s’est intéressé d’abord à la littérature puis à la philosophie avant de se diriger vers la critique de l’art en devenant un ardent défenseur du pop art, du nouveau réalisme et de la figure libre. Il consacrera ce livre à Daniel Spoerri une figure importante du nouveau réalisme qui considère la création contemporaine comme étant une forme d’expressions en travaillant sur plusieurs types de représentations :

internationale du surréalisme. Deux ans plus tard la plus célèbre sera montrée à la Galerie des Beaux-Arts de Paris. Malheureusement, à cause du caractère de Breton notamment, le groupe se brouillera et finira par se séparer avant la deuxième guerre mondiale, bien qu’il tentera de le reformer par la suite. Le surréalisme a succédé aux Nabis au Dadaïsme et aux cubistes, et son but était d’être un outil d’expérimentation et de la connaissance du monde. On peut le définir par le fameux ‘’triangle surréaliste’’ :

s’imposa comme terme générique que dans les années 30, bien après la fin de celui-ci. Le mouvement qui le précède est l'expressionnisme et celui qui le suit est le cubisme. Les expériences sur la couleur et sur l'espace caractérisent le fauvisme. Durant l'été de 1905, Matisse et Derain travaillent côte à côte dans le village de Collioure ou ils affirment avec force le style fauve. Les deux artistes transgressent les règles traditionnelles de la peinture. Les traits et touches de couleur presque réguliers