Kiki de Montparnasse

par sa façon d'être. Colette, qui a porté les cheveux courts dès 1902, la banquière Marthe HanauHYPERLINK \l "cite_note-12"[13], la championne Violette MorrisHYPERLINK \l "cite_note-VM-7"[8], Suzy Solidor à la silhouette sculpturale[14] et Kiki de Montparnasse incarnent également la garçonne. En peinture, plusieurs portraits de Kees van Dongen sont révélateurs — l'une de ses toiles est d'ailleurs intitulée La Garçonne (vers 1912). De nombreuses toiles de Tamara de Lempicka illustrent aussi très

sur le Dada new-yorkais en 1920, Man Ray conclut que « Dada ne peut pas vivre à New York ». II. Description de l’oeuvre Cette œuvre est une photographie réalisée par le photographe Man Ray en 1924. Elle représente une femme, en l'occurrence Kiki de Montparnasse, avec, en surimpression sur son dos nu, les ouïes d'un violon. Sa coiffe, un turban, évoque les tableaux orientalistes du peintre français Jean-Auguste-Dominique Ingres, duquel le photographe était un admirateur et auquel le cliché rend hommage

est morte » ? Dans l'histoire personnelle d'Eluard, il s'agit forcément de Gala, passionnément aimée mais perdue après sa rencontre avec Max Ernst, puis surtout Salvador Dali. Dans celle de Man Ray, on peut penser surtout à ses amours avec Kiki de Montparnasse, puis bien entendu Lee Miller, passion qui a laissé des traces profondes et indélébiles, et dont le souvenir est ravivé en 1937 par le retour en Europe de Lee, qui est en train de s'éloigner de son mari égyptien. Man Ray l'a présentée à Roland

De 1880 à 1914, voilà le temps des cocottes légendaires, des belles qui font tourner la tête et vous ruinent : Cléo de Mérode, Liane de Pougy, Caroline Otero, Mata Hari… Puis ce sera les Années folles, Montparnasse et Pigalle, le temps des peintres et des modèles aux mœurs légères, dont la muse Kiki est "la plus illustre des reines de ce quartier perpétuellement éveillé". Pendant la deuxième guerre mondiale, les bordels font des affaires, le One two two en particulier, 122 rue de Provence, qui accueille

surréalistes, la vie irrigue l'art et l'art irrigue la vie. 2) Le corps féminin dans l’œuvre de Man Ray Man Ray a souvent représenté le corps féminin. L'une des plus célèbres œuvres de l'artiste, « Le violon d'Ingres », est une photographie de Kiki de Montparnasse. Man Ray s'intéresse également à différentes parties du corps comme l'œil dans « Les larmes ». Il fait en outre référence à Vénus dans des œuvres comme « La Vénus restaurée ». Pour autant, les représentations du corps dans l'œuvre de Man Ray

Coco Chanel est l'égérie, autant par sa façon de s'habiller que par sa façon d'être. Colette, qui a porté les cheveux courts dès 1902, la banquière Marthe Hanau13, la championne Violette Morris8, Suzy Solidor à la silhouette sculpturale14 et Kiki de Montparnasse incarnent également la garçonne. En peinture, plusieurs portraits de Kees van Dongen sont révélateurs — l'une de ses toiles est d'ailleurs intitulée La Garçonne (vers 1912). De nombreuses toiles de Tamara de Lempicka illustrent aussi très

réconciliation entre la réalité et le rêve, la vraie vie en quelque sorte. La femme aimée apparaît comme quasi sacrée, Elsa Triolet pour Louis Aragon, Nusch, Dominique, les muses et épouses successives de Paul Eluard, Nadja qui a inspiré André Breton, Kiki de Montparnasse, la compagne et modèle préférée de Man Ray, Gala, la femme de Dali… Ils ont une vision lyrique de l’amour qui fait accéder à une réalité plus profonde, à une réalité transfigurée.   d. Dépeindre le monde de l’inconscient Les surréalistes

ailleurs, le vers "Premier amour de l'écolier" rappelle la figure de perfection du mannequin, associée à la fois à la mère, et à la future amante – rappelons que les épouses ou les amantes de Man Ray et de Paul Eluard furent souvent leurs modèles (Kiki de Montparnasse, Nusch Eluard) quand le mannequinat n'était pas leur profession première (Lee Miller). La couture est donc une manière de glorifier la mère, non sans une certaine nuance oedipienne, étant donné qu'elle est un "premier amour", et qu'elle préfigure

artistes surréalistes pour atteindre cet autre niveau de réalité ou se mêlent conscient et inconscient. L’œuvre que j’ai choisi de présenter ici est le Violon d’Ingres, de Man Ray réalisé en 1924. C’est une photographie d’une femme nue de dos, KiKi de Montparnasse, dans une position telle que le dos de celle-ci prend la forme d’un violon. A l’aide de pochoir, Man Ray a ajouté les deux ouïes du violon, renforcant ainsi l’association d’images entre le corps de la femme et l’instrument, l’œuvre est également

des valeurs que constituaient la photographie surréaliste : rayogramme (aussi appelé photogramme de Moholy-nagy) et solarisation, une opération consistant à inverser un négatif, développé en chambre noire, en un cliché partiellement positif. Kiki de Montparnasse devint sa compagne et son modèle favori dont il lui trouvait un physique « de la tête au pied, irréprochable ». Il réalisa un grand nombre de photos de mode, notamment pour le couturier Paul Poiret, dont il n'aura jamais eu l'occasion de lui