Ile Des Esclaves Morale Supérieur Marivaux

de la Savoie, L’arc - Scène Nationale Le Creusot, Equinoxe – Scène Nationale de Châteauroux, Centre dramatique régional de Haute-Normandie - Théâtre des deux rives, Théâtre Brétigny - Scène conventionnée du Val d’Orge Avec le souti en de la D.R.A.C. Ile-de-France / Ministère de la culture et de la communication pour l’aide à la production dramatique, et du Fonds d’Insertion pour Jeunes Artistes Dramatiques / D.R.A.C. et Région Provence-Alpes-Côte d'Azur Pour les répétitions d’AMPHITRYON, la Cie La

Séquence 1 : Personnages de bonnes et de valets 1. L’île des esclaves, Marivaux, 1725 La scène est dans l'île des Esclaves. Le théâtre représente une mer et des rochers d'un côté, et de l'autre quelques arbres et des maisons. Scène première Iphicrate s'avance tristement sur le théâtre avec Arlequin. Iphicrate Cela est vrai. Iphicrate, après avoir soupiré. Arlequin ! Arlequin Eh ! encore vit-on. Arlequin, avec une bouteille de vin qu'il a à sa ceinture. Mon patron ! Iphicrate Mais je suis en danger

encyclopédiste, dramaturge, romancier, conteur, essayiste, critique et théoricien d’art, épistolier. 10 Mais aussi : Marivaux (L’Île des esclaves, 1725 ; Le Jeu de l’Amour et du Hasard, 1730 ; Les Fausses confidences, 1737 ; L’Épreuve, 1740…) et Beaumarchais (Le Barbier de Séville, 1775 ; Le Mariage de Figaro, 1784) pour le théâtre ; Lesage (Gil Blas, 1715-1735), Marivaux (La Vie de Marianne, 1731-1741 ; Le Paysan parvenu, 1735-1736), Crébillon fils (Le Sopha, Les Égarements du cœur et de l’esprit)

XVIIe siècle à nos jours • Pierre Corneille, L’Illusion comique (p.  150 ES/S et Techno / p. 152 L/ES/S) SÉQUENCE 2 – Maîtres et valets dans la comédie du XVIIIe siècle • Alain-René Lesage, Turcaret (p.  170 ES/S et Techno / p. 172 L/ES/S) • Marivaux, Le Jeu de l’amour et du hasard (p. 172 ES/S et Techno / p. 174 L/ES/S) • Victor Hugo, Ruy Blas (p.  182 ES/S et Techno / p. 184 L/ES/S) SÉQUENCE 3 – L’aveu sur scène du XVIIe au XXe siècle • Beaumarchais, Le Mariage de Figaro (p.  190 ES/S

affrontement grandiose. • Le registre tragique : le tragique est provoqué par une situation qui ne laisse aucun espoir aux personnages ; ceux-ci sont contraints à un choix nécessairement douloureux. Les personnages sont victimes d’une puissance supérieur : la fatalité. Le sort du personnage éveille un sentiment de pitié. Le tragique relève d’une interrogation sur la condition humaine. Dans l’univers tragique le personnage tente d’affronter lucidement son destin ; son courage face à l’adversité éveille

de type. 4) Esthétique de la totalité : genre totalitaire, ambition : être un genre complet. - sur un plan formel : poésie / narration / théâtre (scènes) / longueur du texte. - Les contenus : aperçu sociologique total, homme /femme ; libre / esclave ; … - Sur le plan sémantique : tous les éléments s’organisent autour d’une fin : orientation générale. A noter : structure eschatologique de la Chanson de geste. (eschatologie : étude des fins dernières de l’homme et du monde) Lutte manichéenne

? Donnez des exemples. Quelles sont les fonctions de l’apologue ? Quelle est l'utilité de l’utopie (Thélème, l’Eldorado, etc.) et de la contre-utopie ? Quel est le rôle joué par la morale dans une fable ? Sans cette moralité, la fable est-elle moins convaincante ? Qu’est-ce qui fait la diférence entre la visée morale d’une fable et celle d’un conte philosophique ? En quoi le conte philosophique relève-t-il du genre argumentatif ? Qu’y a-t-il de philosophique dans le conte philosophique ? Questions

                           Corpus  :  17  ouvrages         Balzac  (de)   Balzac  (de)   Beaumarchais   Beaumarchais   Cervantès   Corneille   Diderot   Flaubert   Hugo   Marivaux   Maupassant   Molière     Molière     Molière     Molière     Racine   Zola   Eugénie  Grandet   La  Rabouilleuse  ou  Un  ménage  de  garçon   Le  Mariage  de  Figaro   Le  Barbier  de  Séville

dans son intégralité, notamment dans les milieux populaires et même dans les bas-fonds. Pour Zola, le naturalisme a une fin pédagogique, tant il est convaincu des bienfaits du savoir et de la nécessité de l'éducation. Aussi ses ambitions sont-elles morales : parce qu'il croit au progrès social, il souhaite mettre en évidence les plaies de la société et donc en déterminer les causes afin d'agir sur elles. a. Zola | Doc. 2 : Emile Zola | Dans le cycle des Rougon-Macquart (1871-1893), Zola veut

Scène conventionnée de Saintes > Espace Jacques Prévert Théâtre d’Aulnay-sous-Bois > Centre des Bords de Marne Le Perreux > La Coursive, scène nationale de La Rochelle > Scène nationale d’Aubusson > Théâtre des 13 vents CDN de Montpellier. La DRAC Île-de-France / ministère de la Culture et de la Communication. Jacques Vincey est artiste associé pour trois ans (2011-2013) au Théâtre du Nord–Théâtre National Lille-Tourcoing Région Nord Pas-de-Calais et en résidence au Centre des bords de Marne–Le Perreux