Horace De Corneille Acte 4 Scene 5

de partie) Parfois, explication partielle avec un “récitant” (Brecht) ou un coryphée (théâtre antique) mais ce perso ne peut être objectif car il appartient à la pièce. Rareté des portraits “Le personnage, sur scène, est d’abord appréhendé à travers l’acteur” (MCH) La perception de sa personne est immédiate. Le portrait d’un personnage est fait souvent par un autre perso, exemples, le portrait de Thomas Diafoirus par son père dans Le Malade Imaginaire,

donner la réplique. (Beckett Fin de partie) Parfois, explication partielle avec un “récitant” (Brecht) ou un coryphée (théâtre antique) mais ce perso ne peut être objectif car il appartient à la pièce. Rareté des portraits “Le personnage, sur scène, est d’abord appréhendé à travers l’acteur” (MCH) La perception de sa personne est immédiate. Le portrait d’un personnage est fait souvent par un autre perso, exemples, le portrait de Thomas Diafoirus par son père dans Le Malade Imaginaire, les portraits

DNS de Français Présentation de l'extrait de texte acte IV scène 5 d'Horace écrit par Corneille en 1640 à l'époque du règne de Louis XIV, c'est alors la période de la tragédie classique, c'est à dire le retour aux sources aristotéliciennes et à la définition des règles qui rendent le théâtre propre à émouvoir et instruire le spectateur. Dans la tragédie classique, le héros est conduit inexorablement à sa perte. On pourrait se demander en quoi cet extrait relève-t-il du tragique et du classique

et il brasse plusieurs genres : la fresque historique (Richard III), les comédies romantiques, la tragédie historique, et les 4 grandes tragédies (Hamlet, Le Roi Lear, Othello, Macbeth), avant de finir sa carrière par des tragi-comédies romanesques baroques (La Tempête, Le Conte d'Hiver, Cymbeline et Periclèes prince de Tyr).  Auteur, mais aussi acteur et metteur en scène, Shakespeare a été régisseur de son propre théâtre : The Globe Theatre, situé sur la rive de la Tamise à Londres ; c'est d'ailleurs

E.A.F - séquence n°4 : OBJET D'ETUDE : Le théâtre, texte et représentation I - PRESENTATION DE L'AUTEUR : REPERES BIOGRAPHIQUES ET OEUVRES PRINCIPALES Pierre Corneille (1606-1684), aussi appelé "le Grand Corneille" ou "Corneille l'aîné" est un dramaturge et poète né à Rouen dans une famille bourgeoise. Il fait de brillantes études au collège des Jésuites de Rouen (de 1615 à 1622) et devient avocat en 1624. Puis, il se destine à la carrière d'écrivain suite à sa rencontre avec le

irrationnel. L'exagération permet de créé chez le spectateur l'instabilité, l'inquiétude ou le doute. L'auteur veut être libre et utiliser son imagination. Il y a beaucoup de mouvement, grâce au nombre d'action (par exemple dans l'Illusion comique de Corneille), avec des digressions, et une intrigue toujours compliquée. 2-Thèmes principaux et sujets abordés Les thèmes les plus souvent utilisés sont l'instabilité amoureuse, la vanité de l'homme, le sort des gens (hasard, fortune, chance...), avec l’obsession

LECTURE : DE TEXTES : Antigone de Jean Anouilh La scène 1 de l’acte I de La Thébaïde de Racine Début de l’Antigone de Jean Cocteau Le prologue et une tirade d’Antigone de Sophocle La Guerre de Troie n'aura pas lieu de Jean Giraudoux, I en lecture cursive D’IMAGES FIXES : Photographies de mises en scène d’Antigone : André Barsacq, création au théâtre de l’Atelier en 1944 Jean Menaud au Vingtième Théâtre en 1998 D’IMAGES MOBILES : Mise en scène de Nicolas Briançon avec Barbara Schulz, Robert

Introduction Le Cid, mis en scène pour la première fois en janvier 1637 par la troupe de l’Hôtel du Marais à Paris, a marqué le début de la grande renommée de Pierre Corneille. Le succès de la pièce a été immédiat et considérable. On l’a très tôt jouée devant la cour de Louis XIII et à l’hôtel du cardinal Richelieu, et elle a continué pendant des mois à remplir le Théâtre du Marais. Ironiquement, la sévère critique du Cid (de la part des rivaux littéraires de Corneille et de l’Académie française du

Antigone de Jean Anouilh - La scène 1 de l’acte I de La Thébaïde de Racine - Début de l’Antigone de Jean Cocteau - Le prologue et une tirade d’Antigone de Sophocle - La Guerre de Troie n'aura pas lieu de Jean Giraudoux, I en lecture cursive - D’IMAGES FIXES : Photographies de mises en scène d’Antigone : • André Barsacq, création au théâtre de l’Atelier en 1944 • Jean Menaud au Vingtième Théâtre en 1998 - D’IMAGES MOBILES : Mise en scène de Nicolas Briançon avec Barbara

Imaginaire de Molière à Versailles en 1664. Peinture du XVIIe siècle. Sommaire La règle des trois unités Page 2 La règle de la bienséance Page 3 Les deux types de pièces classiques : la comédie et la tragédie Page 4 Les principaux auteurs du théâtre classique ainsi que leurs pièces Page 5 Webographie et bibliographie Page 7 La règle des trois unités : Le théâtre classique repose sur une règle fondamentale : la règle des trois unités. Comme l’indique son nom, cette règle se base sur trois unités