Herbert Léonard

paysage. Au niveau artistique, la voie privilégiée est celle du "naturel", d'une représentation destinée à la profonde "compréhension de la nature". Les artistes liés au style de la renaissance sont fort nombreux, à commencer par les italiens tels Leonard de Vinci, Michel-Ange, Raphaël qui ont fleuri l’ensemble du XVIè siècle. Ce tableau date du XVIè ( seizième) siècle (1528). Lucas Cranach l'Ancien est né le 4 octobre 1472 à Kronach en Haute Franconie (Allemagne) et décédé le 16 octobre 1553

exploration, dans tous les domaines. Exploration du nouveau, goût du nouveau. Grands « explorateurs » Antiquité: Ptolémée (la terre est au centre de l univers) Renaissance: - Isaac Newton (théorie de la gravitation - universelle et la création) Léonard de Vinci (la Joconde, l homme de Vitruve) Copernic (1543, le soleil au centre de l univers) Galilée (confirme les théories de Copernic) François Villon (littérature, poète) Ronsard (littérature, poète) -  -  Invention de l imprimerie en Allemagne

| |Cette école est dirigée par Paul Quinn et est en étroite collaboration avec les programmes europééens tels qu’Erasmus, Léonard de Vinci, | |Comenius ou Grundtvig. | |Contexte organisationnel :

talents qu’il ait acquis. En effet, Léonard de Vinci, cet artiste connu de tous, a marqué l’histoire de multiples façons en tant d’artiste peintre, scientifique, ingénieur, inventeur, sculpteur, anatomiste, philosophe et plus encore ! On peux dire que De Vinci est un homme est un homme qui s’intéresse à beaucoup de chose. Cet Italien est né le 15 avril 1452 et est mort le 2 mai 1519 en France. Cette analyse identifiera les 4 œuvres les plus populaires de Léonard de Vinci c’est-à-dire : « La Joconde »

quand on rentre dans l'espace on a l'imprécision que l'espace est prolongé → trompe l'œil impressionné le spectateur opposition entre réalité et l'essence !, perspective central point de fuite, intégration entre personnage peint … l'annonciation léonard de vinci 1470-1480 peinture à huile detrempe sur bois, perspective atmosphérique entre les deux personnage ( atténuation des contraste) = atmosphère est dégradé à mesure que le plan s'éloigne 3) L’espace réel : c’est l’espace dans lequel se situe

d'aventure (peur de l'inconnue). - ??? C) Textes fondateurs et premiers plans - 20.000 lieux sous les mers (Jules Vernes entre 1869/1870) - Idées de bateaux submersibles remontent dès l'antiquité - Plans de William Bourne "of Gravesend" - Léonard de Vinci (on se renseignera à l'exposition : Exposition ) Du rêve à la réalité Des inventions rudimentaires qui ont évolués jusqu'à nos jours. Un sous-marin est un navire submersible capable de se déplacer en surface et sous l'eau ;

La trinité, Masaccio 1426-1428 Fresque, 667 x 317 cm Santa Maria Novella, Florence Introduction : Le quattrocento est une période de rupture en Italie. La redécouverte de l’Antiquité romaine et de nouvelles méthodes picturales comme la perspective révolutionne les arts et voit naître le réalisme. Les artistes florentins intègrent ces nouveautés dans leurs œuvres, c’est le cas de Masaccio. Ce peintre florentin exécute la trinité entre 1426 et 1428. Il s’agit d’une fresque de grande

Année 2011/2012 L’œuvre présenté ici s’intitule La Cène de Léonard de Vinci, elle a été réalisée entre 1445 et 1498 pendant donc le XV° siècle. Ce siècle fut marqué par la découverte de l’imprimerie; ce fut un siècle charnière entre le Moyen Âge et la Renaissance. Les historiens situent sa fin en 1492, avec la découverte de l'Amérique par Christophe Colomb. La chrétiennetée était très marquée en ce temps, Leonard de Vinci à donc voulu réaliser une œuvre qui se rapporte à la religion :

du verbe ‘pouvoir montrer’ dans la question de départ, une deuxième sous-question nous demande de prendre position, de définir ce qui est acceptable ou non dans l’art. Tout le monde sera sans doute d’accord d’associer le tableau de la Joconde de Léonard de Vinci ou le film ‘La ruée vers l’or’ de Charlie Chaplin à la définition de véritables œuvres d’art. Mais par contre, trouvera-t-on la même unanimité si l’on interroge des personnes sur le fait de considérer l’exposition Körperwelten avec ces corps

l’hermine , léonard de vinci )     Plusieurs interprétations iconographiques de l’hermine que tient la jeune femme ont été proposées. On y a vu le symbole de la pureté. Léonard de Vinci lui-même le rappelle dans le Manuscrit H : « L’hermine (…) se laisse capturer par les chasseurs plutôt que de se réfugier dans un terrier plein de boue, pour ne pas entacher sa pureté   - Le symbole de puissance et de richesse véhiculé par la fourrure a été utilisé par des artistes tel que Léonard De Vinci, il