Henrik Ibsen

et Luigi Capuana. En Scandinavie et en Russie, le Mouvement est repris par des auteurs dramatiques, qui s'inspirent de faits quotidiens pour leurs pièces et représentent des gestes et des paroles tirés de la vie de tous les jours. Le Norvégien Henrik Ibsen, le Suédois August Strindberg, et les Russes Anton Tchekhov et Maxime Gorki écrivent des pièces qui restent encore aujourd'hui parmi les plus jouées du répertoire en suivant les enseignements du Réalisme. Aux États-Unis, le Courant Réaliste est

mettre en œuvre sa conception d'un « théâtre total ». En 1920, il rencontre Lugné-Poë, directeur du Théâtre de l'Œuvre, connu pour son entêtement à représenter les œuvres d'auteurs peu connus comme Maurice Maeterlinck, Alfred Jarry, Oscar Wilde, Henrik Ibsen, à rebours du théâtre sclérosé depuis le Second Empire (vaudeville bourgeois, mélodrame des chaumières, tragédie d'antiquités...). Engagé, Artaud révèle de grandes capacités d'acteur (« Beau comme une vague, émouvant comme une catastrophe... »)4

partagés quelques de ses idées. Henrik Wergeland était un auteur et lutteur important pour les idéaux humanistes en Norvège. Il travaillait pour que les Juifs puissent avoir le droit d’immigrer en Norvège, un droit qu'ils n'avaient pas, d'après la Constitution Norvégienne. Un droit qu'ils n'ont pas eu avant 1851. Et la liberté, vérité et amour étaient les concepts clés de sa paternité. Il a également prit part au travail pour atteindre l'illumination du peuple. Henik Ibsen était aussi un auteur central

Elles s'adressent à l’inconscient plutôt qu’à l’intellect et cherchent à découvrir la dimension irrationnelle du monde. Dans les années 1890-1900, les pièces de Maurice Maeterlinck ou de Paul Claudel, ainsi que certaines pièces d’Anton Tchekhov, Henrik Ibsen ou August Strindberg illustrent parfaitement cette tendance. Le symbolisme alimente la réflexion du théoricien suisse Adolphe Appia et celle du metteur en scène britannique Edward Gordon Craig. Tous deux réagissent contre le réalisme des décors

spirituelle et sociale; par ‘x’, il faut comprendre tout ce qui est propre à l’art et à la littérature et qui se distingue (sich unterscheiden) de la nature, par ex. le fait de se limiter à la parole écrite dans le roman. Le théâtre psychologique de Henrik Ibsen, et les romans réalistes russes (Tolstoï et Dostoïevsky) exercent une influence puissante. En Allemagne, c’est surtout le théâtre qui voudra “recréer la réalité”, avec des personnages ‘quotidiens’ (travailleurs, bourgeois), marginaux (alcooliques

Elles s'adressent à l’inconscient plutôt qu’à l’intellect et cherchent à découvrir la dimension irrationnelle du monde. Dans les années 1890-1900, les pièces de Maurice Maeterlinck ou de Paul Claudel, ainsi que certaines pièces d’Anton Tchekhov, Henrik Ibsen ou August Strindberg illustrent parfaitement cette tendance. Le symbolisme alimente la réflexion du théoricien suisse Adolphe Appia et celle du metteur en scène britannique Edward Gordon Craig. Tous deux réagissent contre le réalisme des décors

Mikhaïlovitch Engels, Friedrich (phi) Flaubert, Gustave Fromentin, Eugène Goncourt, Edmond de Goncourt, Jules de Gauthier, Théophile Gourmont, Remy de Hawthorne, Nathaniel Heredia, José Maria de Howells, William Dean Huysmans, Joris-Karl Ibsen, Henrik James, Henry Laforgue, Jules Lautréamont, Isidore Ducasse, dit le comte de Leconte de Lisle, Charles Marie Leconte, dit Maeterlinck, Maurice Mallarmé, Étienne, dit Stéphane Marx, Karl (phi) Maupassant, Guy de Melville, Herman Michelet

le succès de la publication est immédiat, même si l’auteur se voit radié de la Légion d’honneur l’année suivante — signe d’une résistance masculine quasi unanime. De même, la figure de Nora, héroïne de la Maison de poupée du dramaturge norvégien Henrik Ibsen (1879), est tout à fait emblématique de ces changements : la pièce se termine par le départ de Nora du foyer conjugal auquel sa condition de femme l’a amarrée, mais que les luttes féministes du xixe siècle lui permettent de quitter en affirmant

séquelles. + dans le contexte de l'époque on peut aussi songer à une réflexion sur l'hérédité (mot employé par H. lui même page20). > réflexion sur limites du progrès / réf aux lois de l'hérédité exploitées par un romancier comme Émile Zola ou par Henrik Ibsen (dramaturge norvégien). Idée kon pourrait voir plus clair dans l'âme humaine à travers le médical et l'observation de la nature ne serait pas illusion scientifique contemporaine ? Hypothèse du poids de l’hérédité battue en brèche par la narration

uniquement par manque d'émerveillement." Gilbert Keith Chesterton. "A vouloir étouffer les révolutions pacifiques, on rend inévitables les révolutions violentes." John Fitzgerald Kennedy. "La seule vraie rébellion est la recherche du bonheur." Henrik Ibsen. "Il faut rêver très haut pour ne pas réaliser trop bas." Alfred Capus. "Il faut que la volonté imagine trop pour réaliser assez." Gaston Bachelard. "Le talent, c'est la hardiesse, l'esprit libre, les idées larges." Anton Tchekhov,