Guitare baroque

but de la comédie est de faire rire. Il utilise pour cela divers procédés : le comique de mots le comique de gestes le comique de situation le comique de caractère. Le baroque est un mouvement né à la fin du XVIème siècle et cultivé par la Contre-Réforme pour lutter contre l’austérité du protestantisme. Le mot « baroque » vient du portugais « barroco » qui désigne une pierre irrégulière. Les écrivains représentent un monde instable, précaire qui privilégie l’apparence, l’illusion avec par exemple

tué en duel six mois auparavant et qui, inclinant la tête, accepte une l’invitation offerte, par bravade, par Dom Juan) jusqu'au deus ex machina du dénouement (il est emmené en Enfer par la statue). Ce mélange des genres fait de Dom Juan une pièce baroque, ne respectant pas les règles du théâtre classique. Le sens de la pièce est difficile à déterminer : entre la violence du ton, les attaques et la punition divine du dénouement, il est difficile de deviner le sens derrière cette ambiguïté

La définition d’un baroque littéraire doit tenir compte de ces dépendances de fait, qui font partie de son histoire et de son statut, mais doit également respecter la spécificité du code dans lequel s’insère la littérature. Il importe de maintenir le rapport avec les arts de représentation, la musique, l’idéologie, l’ensemble de la culture, l’ordre politique et social, en faisant du baroque littéraire un mode de manifestation particulier d’un état de civilisation. L’analyse des moyens, elle, ne saurait

auteurs écrivent des pièces de théâtre durant la période baroque tels que Corneille (Comédies, L'Illusion comique) et Molière (Dom Juan ou le Festin de pierre) en France ; Shakespeare (Roméo et Juliette) en Angleterre ; Tirso de Molina (Marthe la dévote, comédie ; le Trompeur de Séville, drame historique) et Lope de Vega (l’Etoile de Séville, Aimer sans savoir qui, comédies) ou Calderon (La Vie est un songe) en Espagne. Le théâtre baroque peut se définir, dans un premier temps, comme le négatif

Cours 8 RENAISSANCE , REFORME ET HUMANISME L’EUROPE BAROQUE ET CLASSIQUE PREMIER PARTIE : LES ETATS EUROPPENS VERS LE MILEU DU XVéme 1. Les cadres politiques 2. Penser le politique SECONDE PARTIE : ARTS ET SCIENCES 1. Les arts 2. Les sciences TROISIEME PARTIE : L’HUMANISME 1. Naissance et dévoloppement 2. Principaux QUATRIEME PARTIE : LES BOULVERSEMENTS RELIGIEUX 1. La Réforme 2. La Contre Réforme Intro : La renaissance n’est pas une

ATTACHERONS EN PREMIER LIEU AU CONTEXTE DE L’EPOQUE ET DE L’ARTISTE, POUR ENSUITE ANALYSER LA RICHE ICONOGRAPHIE DE VOUET. ENFIN, NOUS ANALYSERONS LES ELEMENTS PLASTIQUES DE LA REPRESENTATION. ANALYSE HISTORIQUE I. CONTEXTE ARTISTIQUE a. Baroque et classicisme au XVIIe Avant de plonger le lecteur dans l’étude de l’œuvre de Simon Vouet, il semble important de rappeler le contexte artistique de l’époque. Pour cela, revenons légèrement en arrière. Au XVIe siècle, eut lieu un événement majeur

Calderon, La vie est un songe Pièce essentiellement baroque, déséquilibre. Le baroque est préalable au classique. Lorsque l'on parle du mouvement baroque, de façon générale, pour l'Europe, cela va environ de 1550 à 1750. Si l'on parle uniquement de baroque dans la littérature française, c'est très restreint, de 1660 à l'aube de 1700. Shakespeare, l'inspiration baroque va naître de ses pièces (thème du songe), Lope de Vega (mises en abimes vertigineuses, folie, pouvoir, songe) . En quoi cette

Rénovation de la poésie fr. Le sentiment amoureux. Imitation du modèle de l’antiquité Poésie: le sonnet |Ronsard, (Les Amours) Du Bellay, (Défense et illustration de la langue française) | |3. Le baroque, première moitié du 17ème : Guerre des religions Règne de Louis 13 |Les écrivains baroques représentent un monde instable en constante métamorphose. |Corneille, (L’illusion comique) D’Urfé, (L’Astrée) | |4. Le classicisme, seconde moitié du 17ème : Règne de Louis 14 |Recherche l’équilibre

l’année 2008-2009, ce qui tend à confirmer son intérêt littéraire actuel. Pour autant, le spectacle présenté permettra de faire saisir à d’autres publics (collégiens, lycéens, apprentis) le travail spécifique sur la langue et l’esprit des écrivains baroques, l’art du théâtre et de l’acteur au XVIIe siècle, la vie d’une troupe à cette époque, etc. Des représentations destinées aux scolaires seront donc programmées, en amont desquelles un dossier pédagogique sera disponible en ligne (www.oniriqueproduction

celle-ci couvriront la tête des grands héros. Cette sculpture représente la métamorphose de Daphnée à la suite d'une course effrénée avec Apollon. Mais qui en est le créateur ? ● Gian Lorenzo Bernini « Le plus grand artiste de l'époque baroque italienne. » Le Bernin, de son vrai nom Gian Lorenzo Bernini est né en 1598 à Naples. Il apprend l'art sculptural auprès de son père. Influencé par Michel-Ange et suffisamment doué dans son domaine, il se trouve un protecteur en la personne du