Guerre contemporaine

Art contemporain Exposé sur Bertrand Lavier MASMOUDI Nouha Licence 3 Bertrand LAVIER Bertrand LAVIER est un artiste plasticien contemporain français du XXème siècle né à Châtillon-sur-Seine (Côte-d’Or) le 14 juin 1949. Il vit et travaille à Paris et à Aignay-le-Duc (Côte-d’Or). De 1968 à 1971, Bertrand LAVIER fait ses études à l'Ecole nationale d'Horticulture de Versailles et commence parallèlement sa pratique artistique par des travaux proches du Land Art, comme Bottes de paille accolées

appelé aussi répétitive qui est un courant de musique contemporaine, débutant dans les années 60 aux Etats-Unis. Ici nous allons nous pencher sur son œuvre City Life datant de 1993. Le compositeur nous dresse un portrait personnel de l’Amérique tragique des années 1990. City Life est une commande conjointe de l'Ensemble Modern, du London Sinfonietta et de l'Ensemble Inter Contemporain. La création mondiale a été donnée par l'Ensemble Inter Contemporain placé sous la direction de David Robertson à l'Arsenal

problèmes similaires liés  au travail forcé.            B­ Qui peinent à freiner le phénomène        En dépit de l’engagement d’associations et les diverses mesures prises le phénomène de l’esclavage reste  plus que jamais une vérité, un fléau contemporain qui est pour certain un business fleurissant et pour  d’autre des chaînes à l’esprit et au corps. La nouvelle ONG Walk Free recense plus de 540 000 d’esclaves  en Europe en 2013. En plus, Eurostat compte une hausse de 18% d’esclaves en Europe entre 2012 et 

pour la révolte et l’aventure. A partir de ses 16 ans, il multiplie les fugues et dira lui-même : « Je suis esclave de mon baptême. Parents, vous avez fait mon malheur et vous avez fait le vôtre ». Au cœur de son siècle, Rimbaud s’inspire de la guerre opposant la France à l’Autriche pour écrire certains de ses poèmes, mais surtout de son grand désir de liberté. Vers 1975, à la fin de sa liaison avec Verlaine, il s’engage dans les troupes coloniales. Rimbaud appartient au symbolisme, mouvement

comme une opposition contre le Romantisme. Lamartine se flattait d'avoir fait descendre la poésie du Parnasse: l'y replacer.   II- Les faits :   Mars à juin 1866: publication par l'éditeur Lemerre de dix-huit brochures intitulées Le Parnasse contemporain, contenant des poèmes d'une quarantaine de poètes vivants.   Surnom de « Parnassiens » donné à ces poètes, dont Banville, Baudelaire, Gautier, Leconte de Lisle, Heredia, Coppée, Sully Prudhomme, Catulle Mendès, Mallarmé, etc. — En 1871 et en 1876

siècle, puis l’Angleterre, sont les véritables instigateurs. On reproche d’ailleurs parfois au romantisme français sa « fadeur », comparativement au puissant mouvement idéologique allemand dont il n’est que l’émanation tardive. Histoire : 1821-1829, guerre d’indépendance grecque ; 1824-1830, règne de Charles X ; 1830, révolution de Juillet ; 1830-1848, règne de Louis-Philippe ; 1840-1848, gouvernement de Guizot ; 1848, révolution de Février ; 1848-1851, Seconde République. Littérature : Lamartine,

l’interprète et elles donnent plus d’importances à l’amplitude, au niveau sonore et à la manière d’utiliser son instrument. [pic] Ex de partition de Stockhausen D) Le minimalisme : La musique minimaliste désigne un courant de musique contemporaine apparu dans les années 1960 aux États-Unis. Ses représentants les plus connus sont : Steve Reich « violon phase » ou encore Michael Nyman. Le terme de minimaliste est généralement considéré comme étant peu adapté à cette musique, que l'on appelle

apparu en France dans la seconde moitié du XIXe siècle qui jura de « remonter » l'art poétique sur le Parnasse d'où Lamartine l'avait fait descendre. Le nom apparaît en 1866 quand l'éditeur Alphonse Lemerre publie le recueil poétique le Parnasse contemporain. * Ce mouvement est une réaction devant les excès sentimentaux du romantisme.[1] * Il prône la retenue et l'impersonnalité, * Il rejette absolument l'engagement social et politique de l'artiste. Pour les Parnassiens l'art n'a

de la lumière un homme habillé en chemise et pantalon noire . Ils dansent dans un style contemporain, ils font des porters fluide , de qualité comme en danse classique avec douceur et beauté . Cependant la douceur , la beauté , la finesse , la délicatesse peuvent ils être associé que à la danse classique ? Les ballets classiques ont assité à la naissance des oeuvres chorégraphiques de la danse contemporaine au début de 1900 . On voit voit apparaître de nouvelles valeurs esthétiques c'est à dire

Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven et Franz Schubert .La seconde école, quant à elle, désigne les compositeurs Arnold Schönberg, Alban Berg et Anton Webern, qui furent, au début du XXe siècle, les précurseurs de la musique contemporaine, explorant l'atonalité, le dodécaphonisme et le sérialisme. Le dodécaphonisme, ou musique dodécaphonique, est une technique de composition musicale imaginée par Arnold Schoenberg. Cette technique donne une importance comparable aux 12 notes