Grotesque

bal du ministère de façon comique. Nous verrons donc dans quelle mesure cette scène qui reprend le motif romanesque du bal est parodique. Dans un premier temps nous analyserons comment se déroule une scène de bal aux Tuileries, puis l’apparition grotesque de l’empereur, et pour finir nous étudierons les impressions de Renée qui révèlent la médiocrité du personnage. La scène se déroule dans un bal aux Tuileries. Tout d’abord on remarque la présence d’une multitude de personnes qui est lisible

divertir le lecteur par un récit plaisant La mise en scène d'une situation grotesque L'idée du mari de faire croire à sa femme qu'il « accouche d'un œuf » est grotesque car doublement contradictoire (confusion absurdes des poules et de l'espèce humaine et confusion des genres féminin/masculin). De plus le mari mime l'accouchement « je n'en peu plus, on me déchire ». La fontaine souligne cette situation grotesque en désignant le mari par un mot inventer (néologisme): « le pondeur ». La vivacité

La transformation de Jean Ionesco – Rhinocéros Étudiez la tension présente dans cette scène, en vous interrogeant sur la signification symbolique de la métamorphose qui allie le grotesque fantastique à la réflexion philosophique. INTRODUCTION Cet extrait met en scène la métamorphose progressive de Jean en rhinocéros. Cette transformation apparaît tout à la fois ridicule et étrangement fantastique. Elle s'opère lors d'un dialogue serré, véhément et rapide qui oppose deux protagonistes : tandis

(burlesque ou grotesque). Le burlesque est le corps qui chute, tombe, il est déchu comme un sous genre de la comédie. Le grotesque c’est le corps qui s’ouvre pour montrer son intériorité, les tabous du corps se révèlent par ses ouvertures, cela regroupe aussi les protubérances du corps. Cette conception du grotesque explique l’idéal esthétique des statues grecques : le corps est fermé et les protubérances sont réduites. Par exemple, Rabelais met en scène le grotesque dans

est représentée dans ce livre à travers de la graisse et la grande taille de Gargantua : Sa faim insatiable est mêlée par ses coutumes populaires et sa soif de connaissance. Rabelais réussit à écrire un livre plein d'humeur qui s'appuie avec le grotesque en réussissant à montrer une vie mondaine et populaire avec une touche de carnaval. La faim et soif constantes de Gargantua (supprimer le “ce”) n'est pas qu’une autre chose que l'intention de l'auteur de nous montrer la transition par laquelle passaient

satire de la société britannique dans cet extrait ? Dans un premier temps nous verrons qu’il utilise le comique et le grotesque pour y parvenir. Puis dans un second temps nous examinerons en quoi il utilise le tragique pour dénoncer la société britannique. Dickens utilise différents registres pour décrédibiliser la société britannique, notamment celui du comique et du grotesque, à travers l’ironie, le comique de mots et l'hyperbole. Dans cet extrait, on rencontre le personnage

fanatisation, de la naissance d'un totalitarisme qui grandit, se propage, conquiert, transforme un monde, et le transforme totalement, bien sûr, puisqu'il est totalitarisme ". Ceci explique la parodie de la Logique, représentée par le personnage grotesque du Logicien qui initie le Vieux Monsieur aux lois du syllogisme et profère sentencieusement inepties et aberrations. En outre, ce pouvoir subversif des raisonnements ressort des propos de Jean et de Dudard, alors que ce dernier, formé à l'université

d'un de leurs collègues, M. Boeuf, constate que son ami devient " de plus en plus vert "... Commentaire composé Étudiez la tension présente dans cette scène, en vous interrogeant sur la signification symbolique de la métamorphose qui allie le grotesque fantastique à la réflexion philosophique.   INTRODUCTION Cet extrait met en scène la métamorphose progressive de Jean en rhinocéros. Cette transformation apparaît tout à la fois ridicule et étrangement fantastique. Elle s'opère lors d'un dialogue

effet, l’ironie dont fait preuve l’auteur est assez déroutante car difficile à percevoir. Il utilise ce procédé tout au long de son roman mais d’une façon très subtile. Souvent, cela rend les personnages ridicules, surtout lorsqu’il y a emploi du grotesque comme nous l’avons vu précédemment. C’est surtout le personnage d’Homais qui en fait les frais. Flaubert le satirise, en fait un personnage « bête et méchant ». [...] [...] Par la liberté de sa facture et de ses thèmes abordés, Madame Bovary est

............................................................ c- Le comique de caractère : les deux personnages se donnent la réplique sans qu’aucun des deux ne soit choqué par le tour absurde de la conversation et la confusion de ce dialogue grotesque et bouffon …...........:............................................................................................................................................................................................................................