Gautier Conception De La Poésie

 Le Chevalier Double Théophile Gautier Titre: Le Chevalier Double Date de parution: 1840 Genre litteraire: Nouvelle fantastique Lieu de l'action:L'histoire se passe dans un château des pays nordiques. Temps de l'action:Depuis la tempête jusqu'à l'âge de 15 ans Auteur Théophile Gautier, né à Tarbes le 30 août 18111 et mort à  Neuilly-sur-Seine le 23 octobre 1872, est un poète, romancieret  critique d'art français.  Né à Tarbes, Théophile Gautier est cependant parisien depuis sa plus jeune

classique. Il propose de jouer sur les contrastes, sur l'opposition du beau et du laid, du sublime et du grotesque. Il préconise la liberté et le naturel en art. Le Romantisme s'exerce dans les romans, la poésie, ainsi que le théâtre. A sa tête, il y a Victor Hugo, puis viennent Théophile Gautier, Gérard de Nerval, Alexandre Dumas, Alfred de Vigny, Alphonse de Lamartine et Jacques Michelet. Les limites chronologiques du Romantisme qui sont fixées sont aléatoires car il a continué à influencer la

Entre tradition, rupture, et imitation la poésie ne cesse de s'interroger sur ses fondements même. Au XVIIème siècle les « Modernes » se sont opposés aux « Anciens ». Le poète doit-il nécessairement s'opposer à ses prédécesseurs pour écrire ? D'une part pour faciliter la création poétique les poètes doivent être libre de pouvoir se détacher de l'héritage des poètes précédents, mais, on peut cependant innover dans s'opposer au travail des anciens. Les auteurs ont différentes raison d'être

Pensez-vous que le poète doit s'engager dans son temps et mener les hommes au combat ? Le sens originel du mot français poésie désigne l’art de faire des vers, de composer des poèmes. L'histoire littéraire nous montre que la fonction du poète a évolué à travers les siècles. En effet de grands événements dans l'histoire ont incité de nombreux poètes à s'exprimer afin de dénoncer, de témoigner ou de donner la parole à ceux qui ne l'ont pas, suite au devoir d'engagement auquel ils étaient tenus

du genre poétique ? Le mot poésie vient du verbe grec poiein, qui signifie « produire », « créer ». Le poète se donne un pouvoir d'invention, de création verbale : en exploitant toutes les ressources de la langue, il invente un nouveau langage où les mots ont plus de sens et de densité que dans leur usage habituel.« Les mots que j'emploie, / Ce sont les mots de tous les jours et ce ne sont point les mêmes », écrit Paul Claudel dans La Muse qui est la grâce.  La poésie accorde une telle place au

», insistant ainsi sur le lien essentiel qui existe entre la part intellectuelle et la part « manuelle » du travail du poète. Quelle est la nature de ce lien ? En quoi le travail sur les mots ouvre-t-il une voie d'approche nouvelle du monde ? 1. Poésie et langage • Du Moyen Âge au xixe siècle, les formes fixes dominent : elles respectent des règles précises concernant le nombre et le type de strophes, le type de vers et de rimes, etc. Le poète effectue un travail de recherche formelle, afin d'orner

classique. Il propose de jouer sur les contrastes, sur l'opposition du beau et du laid, du sublime et du grotesque. Il préconise la liberté et le naturel en art. Le Romantisme s'exerce dans les romans, la poésie, ainsi que le théâtre. A sa tête, il y a Victor Hugo, puis viennent Théophile Gautier, Gérard de Nerval, Alexandre Dumas, Alfred de Vigny, Alphonse de Lamartine et Jacques Michelet. Les limites chronologiques du Romantisme qui sont fixées sont aléatoires car il a continué à influencer la littérature

siècle que la poésie redevint un genre de premier plan, notamment grâce aux romantiques, qui affirmèrent une esthétique nouvelle en prenant le contrepied de la conception classique de la poésie, jugée par eux artificielle, froide et figée. On considère généralement que la naissance du mouvement romantique français correspond à la publication des Méditations, de Lamartine, en 1820. Le moyen d'expression privilégié de cette génération était donc, d'emblée, la poésie, mais la poésie conçue non comme

nous parle de liberté, il exalte l’art pour l’art, l’artiste par l’artiste. La création qui ce suffit à elle même. L’artiste peut devenir en ce sens une parfaite allégorie de « Gaïa ». L’art peut il ce suffire à lui même ? Gautier est le théoricien de l'art pour l'art.
Gautier expose la théorie de l'art pour l'art dans la préface de son roman, « Mademoiselle de Maupin ». On s'est souvent contenté de souligner l'aspect négatif de cette théorie, ses refus, sans montrer assez ses aspects positifs, les

Ces poètes rejettent l’excès du romantisme et prônent une poésie moins personnelle et moins subjective. Le crédo du Parnasse est « l’art pour l’art ». Les Fleurs du Mal s’ouvrent sur une dédicace à son cher ami « et maître Théophile Gautier » pourtant l’auteur se détourne également de ce mouvement. Les Fleurs du Mal Baudelaire s’est essayé à tous les genres,