Gautier Conception De La Poésie

Projet p?dagogique : Le Chevalier DoubleModuleLe Chevalier DoubleThéophile Gautier Introduction : Dans la perspective d’améliorer le niveau culturel et langagier des élèves, il a été choisi depuis l’année 2002 de mettre en place une nouvelle réforme basée sur l’étude des œuvres intégrales , comme support pédagogique de l’enseignement du français au cycle secondaire qualifiant. En effet, l’enseignement du français par le biais de l’œuvre intégrale présente une importance capitale

abolissant les règles strictes de la littérature classique. Il propose de jouer sur les contrastes, sur l'opposition du beau et du laid, du sublime et du grotesque. Il préconise la liberté et le naturel en art. Le Romantisme s'exerce dans les romans, la poésie, ainsi que le théâtre l’opéra la musique, la danse et la peinture A quels autres mouvements c’est il opposé ? Le romantisme est donc une mentalité d'inspiration chrétienne et nord occidentale, par opposition à la mentalité antique et classique

raison, pour aujourd'hui. Au fond, vous ne voyez en votre principe que poésie subjective : votre obstination à regagner le râtelier universitaire - pardon ! - le prouve. Mais vous finirez toujours comme un satisfait qui n'a rien fait, n'ayant rien voulu faire. Sans compter que votre poésie subjective sera toujours horriblement fadasse. Un jour, j'espère, - bien d'autres espèrent la même chose, - je verrai dans votre principe la poésie objective, je la verrai plus sincèrement que vous ne le feriez ! -

sens de ce combat. Le modèle du texte littéraire engagé = le recueil poétique d’Hugo : Les Châtiments (1853): une satire violente contre le régime de Napoléon III (fondé sur un coup d’Etat et une dictature. Exilé politique : Hugo fait entendre par la poésie la voix de l’opposant. Chaque titre des différentes parties du recueil reprend ironiquement un principe du régime de Napoléon (ex : « La société est sauvée », « L’ordre est rétabli). « Il y a dans ma fonction quelque chose de sacerdotal : je remplace

classique. Il propose de jouer sur les contrastes, sur l'opposition du beau et du laid, du sublime et du grotesque. Il préconise la liberté et le naturel en art. Le Romantisme s'exerce dans les romans, la poésie, ainsi que le théâtre. A sa tête, il y a Victor Hugo, puis viennent Théophile Gautier, Gérard de Nerval, Alexandre Dumas, Alfred de Vigny, Alphonse de Lamartine et Jacques Michelet. Les limites chronologiques du Romantisme qui sont fixées sont aléatoires car il a continué à influencer la

lui-même. On peut y percevoir aussi une métaphore de la difficulté, l’hermétisme de certains poèmes. Ainsi la première rencontre avec le poème par son titre et son dessin suggère déjà un sens et rappelle à quel point le calligramme caractérise la poésie en rappelant le lien étroit entre « Signifiant » et « Signifié » mais aussi la volonté de redoubler le sens de ce qu’elle dit en le faisant entendre ou en le faisant voir. Un poème nostalgique et une délivrance Si la lisibilité du calligramme est

désœuvrement, son désespoir. Pour montrer son refus du monde qui l’entoure, sa révolte contre les normes bourgeoises, il vit souvent une vie de débauche : drogue, alcool, conquêtes sont son quotidien (par exemple, Lorenzaccio, de Musset, ou d’Albert, de Gautier). Il privilégie la bohème. La seconde incarnation du héros romantique présente encore sensiblement les mêmes caractéristiques, sauf qu’il est mû par un profond sentiment d’injustice sociale, injustice qu’il tente de redresser. C’est le héros des grands

07/04/15 Les grandes révolutions poétiques en France : du Romantisme au Surréalisme Morgane BEAUD 206 Introduction : Origine de poésie et poète Πоіεîv : poésie Πоіητήs : poètes : artisan du vers Dans l’Antiquité, ils sont considérés comme des êtres inspirés pas les dieux, notamment les muses.ils se placent sous leurs invocations : Calliope (rythme du vers) Erato (la joie et la douleur de l’amour) Polhymnie (inspire les poètes lyriques) Melpomène (la souffrance et la mort) Le poète

dérive enfin directement de sa conception de la création esthétique. [1.1. Le contexte culturel romantique] Le XVIIIe siècle avait laissé peu de place à la poésie qu’il considérait comme un genre encombré de contraintes ennemies de la clarté et de la raison. Tout au plus ce siècle a-t-il donné naissance à une poésie lyrique néo-classique très formelle, artificielle, rhétorique et plaquée, entravée par le rationalisme philosophique. C’est contre cette poésie et ce contexte culturel que réagissent

auquel il s’identifie, « La poésie […] n’a d’autre but qu’Elle-même » ; elle est gratuite et n’existe que pour sa beauté. En outre, l’art du mot suffit à lui-même. Cependant, la conception de la poésie vue par Baudelaire n’est pas partagée par l’ensemble des poètes et écrivains qui lui donnent parfois une fonction et un objectif particulier. La poésie n’a-t-elle pour but qu’elle-même comme l’affirme Baudelaire ? Dans une première partie nous développerons la vision de la poésie vue par Baudelaire, c'est-à-dire