Figurés De Style Dans Paul Eluard

fenêtre au second plan du tableau, comporte sur la tempe un cercle blanc qui figure une cible, précisément à l’endroit où le poète sera atteint par un éclat d’obus pendant la guerre. Cette coïncidence a été interprétée comme un signe du destin par Apollinaire lui-même, ainsi que par les Surréalistes enclins à reconnaître chez De Chirico quelques facultés visionnaires. Un dessin de ce portrait a appartenu à Paul Éluard, grâce auquel l’œuvre a été diffusée au sein du groupe, tandis que le tableau

naissance. Cette figure du frère mort pèsera beaucoup sur l'œuvre de Dali, de même que la figure du père, Don Salvador Dali y Cusi, homme autoritaire qui a peut-être été la cause de la mort du frère. Il peint son premier tableau à 7 ans, et passe son baccalauréat en 1922 avant d’entrer aux Beaux-arts de Madrid, dont il se fera expulser pour insubordination. En 1926, il se rend à Paris où il fera la connaissance des surréalistes (André Breton, Tristan Tzara, Paul Eluard notamment). Il y rencontrera

la Cène de Jésus avec ses disciples, selon le thème classique de Leonardo da Vinci. Jésus est vu donnant l'Eucharistie, tandis que les apôtres prient en silence. Un dieu humanisé bénit la scène d'en haut. L'espace autour d'eux est limité par une figure géométrique. Un transparent au niveau du mur laisse apparaitre un paysage maritime au loin. Dali réalise ici un de ses plus spectaculaire tableau où on constate l'influence de Léonard de Vinci et du mouvement baroque. Rêve causé par le vol d'une

sentiments personnels : il agit pour transformer une société qui le révolte. En plus des opinions politiques, l'amour de la liberté est un thème fréquent chez les poètes engagés. On peut le constater par exemple dans l'œuvre Poésie et Vérité de Paul Eluard, avec son célèbre poème Liberté, où il nous fait comprendre la notion abstraite de liberté à travers une série d'images concrètes. Le poète, tel que Baudelaire dans L'Harmonie du Soir, peut faire pour ses lecteurs un lien avec la nature, afin

offre cependant au cours de l’Histoire des orientations variées selon la dominante retenue par le poète. Le vers La mise en page du texte poétique est traditionnellement fondée sur le principe du retour et de la progression dans la reprise que figure l’utilisation du vers (régulier ou non), même s’il existe des formes métissées comme le poème en prose ou la prose poétique qui reprennent les caractéristiques du texte poétique (d’où leur dénominations) comme l’emploi des images et la recherche de

/ sens Dans l’expression Effet de précision, « être malade du marque l’objectivité cœur », le terme ou la rationalité. « cœur » désigne l’organe physique. La connotation Le sens connoté est le sens Dans l’expression Effet de subjectivité, (le sens figuré) imagé d’un mot. Ce sens est «avoir le cœur brisé», renvoie à l’univers généralement subjectif et le terme cœur particulier qu’un relève de l’habileté du renvoie à la auteur veut créer. lecteur à interpréter le sensibilité, aux texte. émotions. N

Support : textes p.76-77, p.131(Auschwitz-Birkenau), p.108 (Birkenau, un joli nom) Objectif : repérer un lieu de fantasme et d’imagination, à la réalité terrible Démarche : Lors de leur première lecture, les élèves ont eu à relever les pages où figure le nom Pitchipoï. Ils constatent que ce lieu, jamais décrit mais ressenti comme une promesse d’avenir radieux (retrouvailles des familles) sur fond d’inquiétude (personne n’en est jamais revenu), n’est autre que le camp d’Auschwitz-Birkenau, ce qui

: quatre quatrains. - Les rimes sont suivies ou plates. A) STROPHE 1 - Dans les vers 1 et 2, la situation désespérée de la France est rappelée. La métaphore « le vol noir des corbeaux » fait allusion aux avions allemands bombardant le pays (sens figuré ; au sens propre, les corbeaux sont des oiseaux qui viennent manger des cadavres, soit des charognards. On peut y voir une allusion aux Allemands qui pillent le pays, qui terrorisent, qui tuent). Dans le vers 2, la France est personnifiée (« les

langagières, un nihilisme social, une morbidité latente. C'est le règne des poètes maudits et des décadents. Renié par ses propres fondateurs, le mouvement s'éteint, miné par une crise interne de valeurs, à la fin du 19ème siècle. Les grands noms : Paul Verlaine, Arthur Rimbaud et Stéphane Mallarmé. 6) Le dadaïsme (1916-1923) est un mouvement intellectuel et artistique qui apparut à New York et à Zurich en 1916, fondé par Tristan Tzara, se diffusa en Europe jusqu'en 1923 et exerça, par sa pratique

fin des années 1800, le but de cette dernière est d'exprimer son point de vue en usant des mots pour convaincre et pousser à la réflexion et à l'action. Les principaux auteurs de ce courant sont Robert Desnos (1900-1945), Louis Aragon (1897-1982), Paul Verlaine (1844-1896)… Quand la poésie se modernise, elle change de forme et ses mots sont utilisées de façon à faire des jeux : La poésie s'amuse. Guillaume Apollinaire et d’autres poètes ont bouleversés les codes de la poésie et ont contournés les