Exposé Sur Le Surréalisme

malheurs qui pèsent sur les pauvres inspirent désormais l'artiste. A la suite de Balzac, les écrivains, les peintres représentent des personnages amenés dans la réalité de leur temps. Rien n'échappe à l’œil de l'artiste qui, en représentant tout le réel, expose les scènes de la vie quotidienne, les ridicules et les travers de la société bourgeoise. Le roman: Madame Bovary, L'Éducation sentimentale de Gustave Flaubert./ L'Assommoir d'Émile Zola./ Bel Ami de Guy de Maupassant La poésie: Les Châtiments

L'autoportrait face à la mort de Pablo PICASSO L'autoportrait face à la mort à été peint par Pablo PICASSO, c’est fait avec : un crayon de couleur à la cire sur papier et avec de la mine de plomb il fait 67,5x50,5 cm. Le tableau est exposé à la Fuji Gallery à Tokyo. Cette œuvre à été réalisé en 1972 et représente donc Pablo PICASSO un an avant sa mort. Le visage présente des formes géométrique, les traits sont épais, durs et anguleux. Le visage semble creusé, meme squelettique et rappelle par

père possède une maison. Cette région de l'Empurdan aura une influence majeure sur son inspiration picturale tout au long de sa vie. En 1917, il suit les cours de dessin du professeur Juan Núñez à la Escuela Municipal de Grabado. Début mai 1918, il expose au théâtre municipal de Figueras plusieurs toiles qui sont remarquées par deux critiques célèbres: Carlos Costa et Puig Pujades. Un premier voyage à Paris en 1926 est l'occasion de rencontrer Picasso qu'il ne cessera jamais d'admirer. Cette même

Picasso (né le 15 mai 1947), avec Françoise Gilot Paloma Picasso (née le 19 avril 1949), avec Françoise Gilot Il a produit 50 000 œuvres dont environ 8 000 tableaux. Il a commencé la peinture à l’âge de 8 ans. Ses ouvres sont principalement exposés dans 8 musées. Il a eu 4 principales inspirations : La première Influences est l’influence africaine de 1907 à 1909, Picasso est sous influence de l'art africain plus précisément sur l'art congolais. Son plus grand ouvre étaient sans le doute

façon dans le célèbre tableau « Les montres molles » Il mourra le 23 janvier 1989, d’une défaillance cardiaque. Conformément à sa volonté, il se fera embaumé puis exposer dans le musé qui porte son nom, le ‘’Teatre-museu’’ ou il repose désormais. Quelques œuvres surréalistes Francis Moreeuw - Louis Pasteur découvrant le surréalisme - (1985) Lionel Valot – Les colporteurs – (1996) Vladimir Kush – Always Together

INTELLECTUEL SURRÉALISTE (après 1945) Collection Les Pas perdus dirigée par Henri BÉHAR Ouvrages parus : Surréalisme et pratiques textuelles, études réunies par Emmanuel RUBIO. Phénix Éditions, 2002, 14x22,5, 224 p. Cyril BAGROS, L’Espace surréaliste, promenade en zone interdite, Phénix Éditions, 2003, 14x22,5, 276 p. L’Entrée en surréalisme, études réunies par Emmanuel RUBIO. Phénix Éditions, 2004, 14x22,5, 272 p. Dans les référencees, le lieu d’édition est Paris, sauf indication

EXPOSE DALI 1) Biographie La jeunesse de Dalí : 1904-1915 Salvador Felipe Jacinto Dalí y Doménech naît le 11 mai 1904 à Figueras, au nord de la Catalogne. La région de son enfance aura toujours une place privilégiée dans son œuvre comme dans sa vie. Très tôt, il manifeste une attirance pour l'art figuratif et la peinture, révélant déjà sa personnalité originale et inspirée. Il suit des cours particuliers de dessin. Un être marqué par son enfance Ses parents avaient perdu leur premier garçon, également

Marcel Broodthaers L'artiste plasticien belge Marcel Broodthaers naît le 28 janvier 1924 à Bruxelles. Il décède le 28 janvier 1976 à Cologne. On trouve dans son oeuvre des réminiscences de Dada, du Surréalisme, du Pop art, du Nouveau Réalisme et de l’Art conceptuel. Marcel Broodthaers exerce tout d'abord divers métiers, notamment libraire, journaliste et photographe. Il se fait connaître comme poète dans les milieux surréalistes bruxellois et se lie d'amitié avec René Magritte. Il publie

forme d’un calligramme reprenant les contours de son portrait photographique. Le poète allie ainsi la poésie à l’art pictural, affichant sa volonté de dépasser le texte pour inscrire davantage la poésie au sein de la vie. Tristan Tzara, le père du surréalisme, est en accord avec cette idée lorsqu’il avance que : « La poésie est partout et elle est même au cœur de l’existence et la seule réalité désirable ». Après la première guerre mondiale, les jeunes créateurs expriment leur horreur de la guerre et

utile, à mon avis, d’introduire la notion de genre (reliant les textes de la même nature) et faire référence aux courants littéraires auquel un texte appartient. Plus concrètement, par exemple, on peut affirmer que le Naturalisme, le Romantisme, le Surréalisme, le Nouveau Roman, etc., sont des courants littéraires qui, tout en codifiant des genres, modèlent en même temps des phénomènes déictiques particuliers. Dans cette courte contribution, et pour mieux expliquer les prémisses théoriques précédemment