Époque classique

 Quand la technologie se met au service de l'art..... Je vais parler de tous ce qu'a fait la technologie pour l'art comment elle a améliorée!!! Je vais vous faire voyager d'années en années d'époques en époques.... Commençons tout d'abord par : Le piano : Bartoloméo Cristofori invente le piano vers 17OO et en 1709 on nomma le premier pianoforte. Cette invention aura lieu en Italie ! Le principe et le mécanisme du pianoforte furent découverts bien avant son apparition. En effet

attirent fortement l'attention. Analyse du tableau Ce tableau est une peinture a l' huile réalisée en 1893. Munch l' a représenté d'une cinquantaine de façon différentes dont les quatre plus fameuses sont sur carton au musée Munch d' Oslo. A cette époque il écrivait des journeaux ou ils a laissé des traces concernant son inspiration pour le tableau : "Je me promenais sur un sentier avec deux amis, le soleil se couchait, tout d' un coup le ciel devint rouge sang, je m' arretait, fatiqué, et m' appuyai

puisque les traces des musiciens du passé deviennent des trésors à conserver. Ce qui pourrait laisser penser que le solo occupe une place centrale dans le jazz. Les choses ne sont pas si simples, pour Jean Jamin : "A la différence de la musique classique, il n'y a paradoxalement pas de véritable solo en jazz. Car le musicien de jazz est toujours accompagné, que ce soit rythmiquement ou harmoniquement, afin de produire non pas une opposition ni un dialogue […] mais une fusion qui prend souvent l'allure

niveau mental. Lorsque le chat entre dans une phase de sommeil paradoxal, le tracé de son encéphalogramme est analogue à celui de l’éveil malgré une perte totale de conscience. La vision que l'homme portait au chat différait totalement entre les époques dans l’histoire. On pense que la domestication du chat a eu lieu en Égypte au cours du IIIe millénaire av. J.-C., mais la découverte en 2004 repousse le début entre 7 500 et 9 000 ans av. J.-C. dans le Croissant fertile. La cohabitation des chats

né Stephen Michael Reich le 3 octobre 1936 à New York, est un musicien et compositeur américain. Il est considéré comme l'un des pionniers de la musique minimaliste1, un courant de la musique contemporaine jouant un rôle central dans la musique classique des États-Unis. Pour caractériser son œuvre, et spécialement ses compositions de la période 1965-1976, il préfère utiliser l'expression « musique de phases » (traduite de l'américain Phasing), qui fait référence à son invention de la technique musicale

liberté. Description et Analyse de l’œuvre : Cette chanson est d’un style rock progressive, c'est-à-dire genre de rock apparu à la fin des années 1960 en Grande-Bretagne. Puisant dans une multiplicité de genres dont le jazz, le blues et la musique classique, il se révèle particulièrement élaboré au niveau de la technique instrumentale, de la composition, des textes. Il se distingue également par la longueur de ses morceaux, la promotion de l'album-concept et la volonté plus ou moins importante de s'éloigner

1 : Les grands courants de la pensée économique : SECTION 1 : Le courant libéral ; Deux branches, deux écoles théoriques que l'on appelle les économistes classiques et les économistes néo-classiques. La confiance fondamentale dans le marché et dans l'action libre des individus = point commun des deux écoles. Dans le courant classique, on va trouver : Adam Smith (fin du 18eme) FONDATEUR / David Ricardo (début du 20eme) / J.B Say / J.Stuart Mill. Les néoclassiques leur succèdent : 19ème siècle

lequel il n'a aucun goût. Il songe très sérieusement à une reconversion, soit en tant qu'éleveur de poules, soit en tant que cordonnier, soit comme chanteur. Il choisit cette dernière voie et écrit n'importe où, n'importe quand. Amateur de musique classique (principalement de Maurice Ravel et de Franz Schubert) il compose ses premières mélodies sur le piano familial et sur sa guitare sans jamais avoir pratiqué la musique auparavant. Photo : Contexte historique : Le 14 octobre 1962, plus de 40.000 manifestants

guerre » - « During the war » = « Pendant la guerre » - « After the war » = « Après la guerre » Cette œuvre rend hommage aux victimes déportées de la Seconde Guerre Mondiale. Cette œuvre a remporté le Grammy Award de la meilleure composition de musique classique contemporaine en 1989. Elle a été composée par Steve Reich . Steve Reich est un musicien et compositeur juif américain né le 3 octobre 1936 à New York. Il est considéré comme un des pionniers de la musique minimaliste(=un courant de la musique contemporaine

chanteuse amateur. Il commence à composer ses premières œuvres à l’âge de 5 ans, sans avoir reçu une quelconque formation musicale. Il étudie alors l’alto. A 12 ans, il est remarqué par Franck Bridge, le compositeur anglais le plus moderne de son époque. C’est avec lui que Britten va amplifier son appétit musical et recevoir des cours de composition. A 14 ans, il compose Quatre chansons françaises sur des poèmes de Victor Hugo et de Verlaine. En 1930, il intègre le Royal College Of Music pour y parfaire